Что такое иллюстрация к произведению. Иллюстрация книга


ЛитКульт — Создание иллюстраций к своей книге

 Вы долго готовились к изданию собственной книги: материал отобран, отредактирован, проверен на близких; вы уже нашли издательство, в которое будете обращаться… Казалось бы – еще немного, и у вас в руках окажется книга с вашими инициалами на обложке.

Но будьте внимательны – и не забудьте о еще одном, более чем важном аспекте публикации книги. Речь идет о её иллюстрировании. Уже из перевода слова «иллюстрация» становится понятно, почему визуальное оформление книги важно – это не что иное как «наглядное изображение» её содержания.

 

Рекомендации авторам от издательства "Эдитус":

К подбору иллюстраций (как для оформления обложки, так и текста произведения) необходимо подойти наиболее ответственно, ведь, как правило, потенциальный читатель оценивает книгу именно исходя из ее оформления. Поэтому иллюстрации, в первую очередь, должны точно отражать суть книги, и при этом задерживать на себе взгляд. "Тусклая" обложка способна "убить" даже самое гениальное произведения, т.к. потенциальный читатель вряд ли перевернет даже ее, не говоря уже о чтении самого текста.

Лучший вариант (но и самый самый затратный) - доверить иллюстрирование текста профессиональному художнику. Главное, что требуется от автора, это определить желаемый стиль иллюстраций: графика, аниме, карикатура, сказочные иллюстрации и т.п. В зависимости от стиля нашим издательством определяется художник для будущей книги, который знакомится с произведением, и в конечном итоге иллюстрации воспринимаются как единое с текстом и помогают читателю еще до чтения сориентироваться в содержании книги.

 

Если же вы планируете искать художника самостоятельно, и позже просто предоставить издательству готовые иллюстрации – обратите внимание на следующее.

По сути художник – это соавтор книги. Идея и образы, в которых автор ее воплощает, могут нуждаться в визуальной поддержке – и при достаточном мастерстве художника иллюстрация может не только обеспечить эту визуальную поддержку, но и отвлечь от возможных мелких недостатков стиля автора. Например, в исторических романах или в фэнтези: автор может недостаточно владеть искусством описания быта, и тогда читатель будет «выпадать» из эпохи или не верить происходящему в книге – так как события разворачиваются «неизвестно где и неизвестно когда». В этом случае мастерство художника может «оживить» и дополнить картинку, возникающую в голове у читателя – и недостатки литературного стиля будут восприниматься не так категорично.

Когда вы определились с художником – будьте внимательны в выборе содержания иллюстраций. Большая разворотная иллюстрация, на которой изображено малозначительное событие, вызовет у читателя только чувство недоумения, так как он не сразу сможет соотнести картинку и сюжет произведения.

Иллюстрирование поэтических сборников требует особого подхода. Обязательно учитывайте, что небольшой объем произведений требует от читателя бОльшей сосредоточенности, чем при чтении прозы – и значит, слишком яркие иллюстрации могут просто «перетянуть одеяло» на себя: ваша книга привлечет внимание, но исключительно картинками (и станут ли после их просмотра читать сами стихотворения?).

 

Если у вас нет знакомых художников, и вы даже не представляете, к кому можно обратиться - воспользуйтесь услугами фрилансеров. Сегодня, когда мы больше не ограничены территориальными рамками – ничто не мешает вам, готовя книгу во Владивостоке, использовать иллюстрации, созданные художником из Крыма.

litcult.ru

История и технологии создания книжной иллюстрации

С самого раннего детства я очень любил слушать сказки, которые мне читали родители. Я внимательно следил по картинкам за описываемыми событиями и когда немного подрос уже сам смог «прочитывать» книжки по рисункам. Я всматривался в них и передо мной возникали старинные города с необычными домами и сказочные леса с удивительными животными. И тогда я сам брал карандаши и начинал рисовать. До сих пор это моё любимое занятие. Теперь я учусь в художественной школе, и даже принимал участие в нескольких выставках. Рисовать на заданную тему оказалось не просто. Тогда я вспомнил про любимые картинки и подумал о том кто и как их создаёт.

Моя учительница, Галина Васильевна, рассказала о том, что картинки в книжках называются иллюстрациями (от латинского "illustrare", что значит освещать, проливать свет, объяснять. Само же слово "illustratio" означает живое описание, наглядное изображение), а создают их художники - иллюстраторы.

История книжной иллюстрации начинается с маленьких рисованных картинок в рукописных книгах. Выполнялись они в одном экземпляре. Эти книги назывались окладами и украшались золотом, серебром, драгоценными камнями и жемчугом.

В 15 веке появились первые печатные книги. Иллюстрации в них делали с помощью гравюр. Картинку вырезали на одной доске с текстом. Так же, как и текст, иллюстрации печатались черной краской.

(Несмотря на то, что этот способ создания иллюстраций появился так давно, до сих пор некоторые художники его используют, конечно же, немного усовершенствовав. Побывав на выставке Николая Домашенко «Иллюстрации к произведениям братьев Стругацких» в картинной галереи, я узнал, как создаются иллюстрации с помощью гравюр. Работники галереи рассказали, что художник сам перекладывает эскиз на лист меди с помощью специальных игл и кислоты, а затем полученные углубления на листе металла заполняются краской. Каждый полученный оттиск немного отличается от предыдущего, поэтому имеет свой номер. )

Первой иллюстрированной детской книгой в России был "Букварь" Кариона Истомина. Вышел он в 1692. Картинки гравировали вместе с текстом. Листы букваря были украшены изображениями людей, животных, растений, построек, предметов быта. Рисунки были занимательные и очень красивые. Они должны были заинтересовать учащихся, привлечь их к изучению азбуки.

В 19 веке изобрели фотомеханический способ. Теперь иллюстрации смогли передавать любую живописную или графическую технику (карандаш, перо, акварель, гуашь, масло и др. ). Художники получили возможность использовать и комбинировать самые разнообразные художественные материалы.

Для детской иллюстрированной книги работали известные писатели, выдающиеся живописцы и графики. В конце 19 века к иллюстрированию книг для детей занимались известные живописцы В. М. Васнецов, И. Е. Репин, В. И. Суриков. М. В. Нестеров. Они создали яркие, запоминающиеся рисунки для детских книг.

Именно с этой поры детская книга отделилась от взрослой. Отличием стало обилие иллюстраций, которые подробно раскрывали основные события произведения, красочность, многоцветие. Иллюстрации могло даже больше, чем текста. Сюжет можно проследить только по одним картинкам. Художник-иллюстратор стал соавтором детской книги.

В 20 веке появилось понятие «дизайн книги». Дизайнер может использовать готовые типографские знаки и шрифты как средства художественной выразительности.

Но только настоящий художник может создать запоминающуюся иллюстрацию.

Художники-иллюстраторы

Мне захотелось больше узнать об известных художниках–иллюстраторах.

Иван Яковлевич Билибин создал свой графический стиль. Ему помогло изучение народного искусства, декоративных росписей. В иллюстрациях передается дух старины. Кропотливо нарисованы узоры тканей, детали древней архитектуры. У каждой иллюстрации обязательно есть декоративная рамочка.

Русский иллюстратор Евгений Иванович Чарушин, был писателем и художником. Он очень любил природу и животных. Часто бывал в зоопарке и выполнял рисунки с натуры. Ведь для того, чтобы правдиво изобразить животное, нужно хорошо его изучить. Знать внешность зверя, его движения, повадки и характер. Он рисует не контурно, а пятнами и штрихами.

Герои рисунков Евгения Михайловича Рачева «одеты» как люди, в человеческую одежду. Смотришь и смотришь на зайцев, лис, медведей, и никак не налюбуешься. Иллюстрации нарядны, красочны, декоративны. Работал художник акварелью, которую клал тонким прозрачным слоем, гуашью и углем.

Изучая работы известных художников–иллюстраторов, я понял, что все они рисуют по-своему, каждый из них легко узнаваем.

Мне захотелось узнать, есть ли что-нибудь общее между иллюстрациями разных художников.

Виды иллюстраций

Я выяснил, что в зависимости от размера и расположения в книге бывают следующие виды иллюстрации:

• иллюстрация на обложке или переплете (отражают самое главное и существенное в литературном произведении)

• фронтиспис (располагаются перед титульным листом, является иллюстрацией ко всему литературному произведению. Это может быть портрет главного героя или портрет писателя)

• заставка (помещаются в начале части или главы книги, означают начало одной из частей повествования. Они помогают читателю сосредоточить внимание на новом материале, эмоционально настроиться на него. )

• полосная иллюстрация (во всю страницу)

• полуполосная

• разворотная (на двух страницах)

• оборочная (небольшой рисунок, окруженный текстом)

• рисунки на полях

• концовка (помещают в конце частей, глав или всей книги. Они так же, как и заставки, могут быть сюжетно-тематическими, орнаментально-декоративными или символическими)

• буквица (первая буква с которой начинается история, сказка)

Иллюстрации в детской книге

Читая биографии художников–иллюстраторов, я обратил внимание, что их любовь к своему занятию идёт из детства. Рассматривая книжки, они фантазировали и создавали собственные миры. Мне стало интересно современные ребята, которые любят посидеть у компьютера и телевизора также любят картинки в книжках? Мы с мамой составили анкету для моих одноклассников:

1. Выбирая книгу в магазине или библиотеке, ты читаешь текст или рассматриваешь иллюстрации?

2. Когда видишь интересную картинку, ты прочитаешь написанный рядом текст?

3. Помогают ли тебе иллюстрации лучше понять прочитанную страницу?

4. Есть ли у тебя любимые картинки, которые рассматриваешь даже тогда, когда книга прочитана?

5. Знаешь ли ты, кто создаёт картинки в книжках?

В анкетировании принимали участие 28 человек. Оказалось, что все ребята по-прежнему с удовольствием рассматривают иллюстрации. Выбирая книги для чтения, 26 уделяют внимание именно оформлению. И если рядом с текстом будет интересная иллюстрация, 23 мои одноклассника обязательно прочитают его. 20 ребятам иллюстрации помогают лучше понять, осознать прочитанное. Любимые иллюстрации 17 моих одноклассников могут рассматривать, уже прочитав книгу, как отдельное произведение искусства. Всего 12 ребят знают, что столько радости и удовольствия от общения с книгой им доставляет не только писатель, но и соавтор – художник-иллюстратор. Зато каждый хотел бы, чтобы ярких, красочных, забавных, весёлых картинок в книгах было больше.

Вооружившись полученными знаниями и рекомендации от своих одноклассников, я решил попробовать создать несколько иллюстраций к сказке.

Создание иллюстраций по сказке

Создание иллюстраций началось с работы над текстом:

1. Выбирая сказку, мы сразу решили, что это должна быть народная сказка, лучше народов севера. Или про животных, или про птиц. В Интернете нашли сказку «Как ворон и сова друг друга покрасили». Понравилась она тем, что рассказывается в ней о том, что быть хорошим художником не просто.

2. Прожив до старости в мире и согласии, Ворон и Сова решили сделать друг друга красивыми. Первым Ворон аккуратно, старательно, не торопливо, украсил Сову. Сова же решила просто вылить краску на Ворона, сделав его абсолютно черным. Ворон рассердился на Сову и с тех пор они стараются не встречаться.

3. Чтобы рассказать эту историю в картинках, разделим её на части, которые описывают основное действие в сказке: итак, героев в этой сказке всего два: Ворон - добрый, старательный; Сова - нетерпеливая, безответственная.

• Сначала Ворон и Сова живут дружно.

• Работа Ворона.

• Работа Совы.

• Ворон и Сова поссорились.

4. Буквица- это первая буква, с которой начинает сказка. Она должна быть красивая, сказочная. Сказка народная, а в народе всегда любили украшать предметы, чтобы жизнь была красивой. В Сибири особенно почитали солнце, поэтому и буквицу мне захотелось украсить символом солнца.

5. Создание обложки. Она должна быть более яркой, красочной, чтобы привлекать внимание издали. Рисунок на обложке состоит из двух элементов: надпись (название) и рисунок.

Заключение

Работая над докладом, я понял, что художник-иллюстратор детских книг необходимая и сложная профессия. Для маленьких детей иллюстрации главнее текста. Картинки в книжках дают им первые представления об окружающем мире. Для ребёнка красивые и яркие иллюстрации - это произведения изобразительного искусства. Поэтому важно просто, понятно и правильно изображать предметы и события.

Познакомившись с творчеством известных иллюстраторов, я узнал, что у каждого из них свой ярко выраженный стиль. Чтобы стать художником-иллюстратором нужно уметь очень хорошо рисовать, фантазировать и любить книги.

Я ещё только учусь рисовать, но попробовал создавать иллюстрации к сказке. Это было трудно, но очень интересно. Думаю, что обязательно продолжу это увлекательное занятие.

www.hintfox.com

Что такое иллюстрация к произведению

Книги с картинками уже давно стали привычны всем. Они лучше воспринимаются и более интересны, особенно для детей. Эти картинки к произведениям называются иллюстрациями. Когда книги были рукописными, рисунки тоже создавались от руки. Это было очень дорого и не всем доступно. С появлением книгопечатания такие книги становились все более популярными. Так что такое иллюстрация? Это любой рисунок или изображение, поясняющее или дополняющее текст произведения.

что такое иллюстрация

Термин иллюстрация можно понимать в широком или узком смысле. В широком значении - это всякое изображение, которое поясняет текст произведения. Они помогают уяснить, что сказано в произведении, делают смысл наиболее образным и понятным. Это могут быть научно-познавательные рисунки (например, чертежи, карты или схемы) или художественно-образные.

Что такое иллюстрация в узком значении этого слова? Это картинки, которые поясняют текст, толкуют его и помогают читателю лучше понять. Еще до чтения они дают возможность сориентироваться в содержании произведения. Существует множество картин известных художников, которые иллюстрировали книги. Например, полотна О. Домье к роману Сервантеса "Дон Кихот".

Художники-иллюстраторы

Многие иллюстрации художников воспринимаются сейчас как самостоятельные произведения, хотя часто их сюжет непонятен в отрыве от текста. Ведь они должны соответствовать содержанию и дополнять его. Художник помогает читателю лучше понять текст, представить героев и их окружение. Обычно он выбирает книгу, которая ему нравится и близка его восприятию мира. Кроме того, художнику-иллюстратору нужно много знать о быте и нравах людей того времени, которое описано в книге.

иллюстрации к книгам

Иллюстрированные произведения лучше воспринимаются и особенно любимы детьми. Картинки привлекают внимание и заинтересовывают читателя. Существует много известных художников, которые создавали иллюстрации к книгам. Это И. Билибин, В. Лебедев, Ю. Васнецов, Е. Чарушин и многие другие. Такие произведения развивают эстетический вкус ребенка, учат его образному мышлению и прививают любовь к книге.

Виды иллюстраций

А что такое иллюстрация с точки зрения разнообразия ее видов? В книгах помещаются множество разных рисунков: это гравюры, офорт, факсимиле или литография. Это названия иллюстраций по способу их переноса на бумагу. Различаются они и по тому месту, которое занимают в книге.

иллюстрации художниковВ начале части или главы помещаются иллюстрации-заставки. Они помогают читателю настроиться на чтение и создают у него соответствующее настроение. Внутри текста помещаются иллюстрации полостные, полуполостные, двуполостные или оборонные. Бывают еще рисунки на полях. Все эти виды помогают читателю лучше понять произведение и представить описываемые события. Существуют еще иллюстрации-концовки, которые отражают самое важное в книге, ее основную мысль. И заставки, и концовки должны быть оформлены в одном стиле.

Все, кто любит книги, знают, что такое иллюстрация, но многие ее виды мало кому знакомы. Для оформления художественных произведений используются еще буквицы - цветные заглавные буквы в начале абзаца, расписанные узорами и рисунками, или виньетки - орнамент или сюжетная композиция в круге.

fb.ru