Пять вдохновляющих книг для художников. Книги для художников


Книги для художников и живописцев

Подробности Создано 03.05.2015 13:14 Автор: AlexMix

Обучение рисованию сродни овладению каким-либо видом спорта или музыкальным инструментом. Изучив основные понятия, нужно переходить к оттачиванию мастерства, то есть к практике. При ри­совании всегда задействуются пять базовых навыков восприятия, которые постепенно объединяются в один комплексный навык ри­сования. Меняются только объекты и техника. Поэтому после овла­дения базовыми навыками вопрос о том, что рисовать, отойдет на второй план. Объект, так же как и техника, может быть любым. И это неудивительно: любой комплексный навык состоит из ряда базовых, которые составляют одно целое. К примеру, опытный водитель мо­жет водить машину любой марки, опытный теннисист - играть на корте с любым покрытием, а научившись читать по букварю, можно прочитать любую книгу. Однажды приобретенные комплексные навыки вождения, игры в теннис и чтения со временем становятся автоматическими.

Этот учебник является дополнением к книге «Откройте в себе художника» («Drawing on the Right Side of the Brain »). Его главная цель - помочь вам в удобном темпе и с наибольшей эффективностью овладеть пятью базовыми навыками, описанными в книге. Книгу и учебник можно использовать как по отдельности, так и вместе. Вто­рой вариант наиболее целесообразен, так как позволяет закрепить полученные знания с помощью упражнений.

Упражнения в учебнике направлены на то, чтобы наиболее пол­но раскрыть темы, затронутые в книге, включая такие необычные приемы рисования, как, к примеру, рисование перевернутых картин. Для совершенствования каждого из пяти базовых навыков, описан­ных в книге «Откройте в себе художника», предложены подходя­щие объекты для рисования. В этом учебнике вы также найдете видоискатель или картинную плоскость - это полезное приспосо­бление поможет вам лучше понять базовые принципы рисунка.

artageless.com

Книги для художников, иллюстраторов и дизайнеров.

Изобразительное искусство является одним из наиболее естественных для человека видом творческого самовыражения. Рисунок как ничто другое сможет передать настроение и самоощущение.Представляю Вашему вниманию небольшой обзор книжных новинок посвященных теме изобразительного искусства.

Новинка этого года:Академический рисунок. Уроки великих мастеровГениальный художник XX века Сальвадор Дали однажды сказал: "Для начала научитесь рисовать и писать как старые мастера, а уж потом действуйте по своему усмотрению — и вас будут уважать". Безусловно, если речь идёт о таких учителях как Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, Микеланджело Буонарроти, Альбрехт Дюрер, Тициан, Питер Пауль Рубенс, Винсент Ван Гог, Антуан Ватто и десятках других величайших художников от Ренессанса до импрессионизма.Подлинный шедевр – это гениальный замысел и мастерство в деталях. Подготовительные рисунки, эскизы и наброски – это мастерская художника, в которой определяются сюжет и постановочные элементы, ищется уникальный ракурс, прорабатываются тонкие нюансы деталировки. Эта книга приоткроет тайну великих художников и расскажет о технике прорисовки важнейших элементов в работе над фигурой человека.Издательство Эксмо. 2014 год. 224 стр. Твердый переплет.Купить книгу можно здесь

Профессия - иллюстратор. Учимся мыслить творчески«Среди иллюстраторов часто разгораются споры том, в чем разница между художниками,дизайнерами и иллюстраторами: кто творец, а кто ремесленник. Но какими бы жаркимини были дискуссии на эту тему, для рождения нестандартных работ специализация их автора не играет никакой роли! Чем больше в иллюстраторе от художника и дизайнера, тем необычнее его работы и востребованнее сам автор», - Натали Ратковски.Книга предназначена для широкого круга влюбленных в иллюстрацию, для художников, иллюстраторов и дизайнеров. Книга о том, как развить творческое мышление, научиться видеть и мыслить и работать продуктивно и постоянно.Хорошую и остроумную иллюстрацию делает оригинальная графическая метафора. И автор книги Натали Ратковски поможет Вам найти яркие образы для передачи прямого и скрытого смысла иллюстрации.Издательство: Манн, Иванов и Фербер. 2013 г. 238 стр. Твердый переплетПриобрести книгу можно здесь 

Разреши себе творить. Профессия - иллюстратор "Профессиональные художники обязаны уметь рисовать с натуры. Настак учили. Наброски — это была ежедневная повинность. Разглядывая многочисленные чужие артбуки, блокноты путешественников, готовые альбомы и обрывки ежедневной жизни, я поняла, что они представляют для меня ценность намного большую,чем законченные холсты, настоящие картины. В них чувствуешь напряжение и видишь те мелкие детали, которые без фиксирования тонут, не успев зацепиться в памяти. Подробности, которыми пренебрегаешь, а они-то и составляют основу жизни. Ее сущность"Яркая, позитивная книга действительно вдохновляет, пробуждая жажду творчества.Издательство: Манн, Иванов и Фербер. 2013 г.  Твердый переплетКомплект из двух книг можно купить здесь

Настольная книга художника. Оборудование, материалы, процессы, техникиВеликолепное издание, роскошно оформлено.Содержит важнейшую информацию об инструментарии, материалах и техниках, которые составляют основу ремесла художника.Бесценная иллюстрированная «библиотека», описывающая основные навыки живописных техник, рисунка, гравюры и вдохновляющая читателя на новый поиск. Издательство: АСТ, Астрель. 384 стр. Твердый переплетКнига продается здесь 

co-a.com

Пять вдохновляющих книг для художников

Что для вас служит источником вдохновения? Работы известных художников, чашка хорошего чая или разговор с коллегой? Предлагаем вам дополнить этот список книгами от Издательства МИФ. Красивыми, мудрыми, интересными и творческими. Книг всего пять, потому что выбрали лучшие из лучших.

«Скетчи по воскресеньям»

Карьера автора книги Кристофа Ниманна впечатляет. Он иллюстрирует обложки для журналов «Нью-Йоркер», «Тайм», «Уайрд», «Нью-Йорк Таймс Мэгазин», «Американ Иллюстрэйшн», проводит свои выставки, ведет колонку для «Нью-Йорк Таймс». А еще он лауреат множества премий. Не карьера, а мечта, правда? В своей книге Ниманн рассказывает, как этого добился, какие трудности пришлось преодолевать и что мешает большинству людей быть креативными.

Книга интересна не только повествованием. Ниманн сделал 350 оригинальных иллюстраций, чтобы художники со всего мира вдохновлялись и создавали свои произведения искусства.

Умение рисовать, петь, танцевать, писать — в общем, любая творческая деятельность — лишь навык. Овладеть ими может любой, а недостаток таланта компенсирует упорная работа. Даже если вы с этим не согласны, прочитав книгу, наверняка поменяете мнение! Посмотрите на работы Нимана: как легко рождаются оригинальные вещи!

«Между надо и хочу»

 

Эта книга появилась из… статьи. Да, обычной статьи, в которой автор Эль Луна делилась переживаниями по поводу метаний между «надо» и «хочу». Это яркий пример того, как маленький и простой шаг может привести к нечто гораздо большему, чем гонорар или пара положительных откликов. После выхода статьи Эль Луна начала получать сотни писем. Она поняла, что эта тема заботит многих, так и появилась эта книга. Автор делится своими мыслями на тему, как найти гармонию между двумя противоположностями — «надо» и «хочу». Вы знаете, в чем ваше истинное призвание? Если вы не решаетесь сделать шаг к себе более творческому и гениальному, начните с этой книги.

Как дизайнер, Эль Луна особое внимание уделила оформлению страниц. Дизайн прост, но при этом свеж и не банален. Возможно, авторские ходы вы возьмете за основу и создадите что-то интересное в своей области!

«Творческие права»

Вдохновляющие книги пишут люди с вдохновляющей историей. У Денни Грегори было то, о чем он всю жизнь мечтал, — творческая работа. На тот момент он возглавлял креативный отдел в рекламном агентстве, принимал ключевые решения, общался с интересными людьми. Но при этом у него было чувство, что творчества-то в его жизни и нет! Вместо создания шедевров его будни были наполнены совещаниями, заполнением тонны бумаг. Он стал «управленцем» и потерял нить с творчеством. Однажды Грегори начал рисовать скетчи — обычные простые рисунки. И это его так затянуло, что он изменил карьеру и написал книгу. Грегори воссоединился со своим творческим началом, и теперь вдохновляет тех, кто не решается на этот шаг. Тысячи людей по всему миру получают творческие права, чтобы сделать свою жизнь чуть более творческой и счастливой!

Книга «Творческие права» уникальна каждой строчкой, каждым рисунком. В ней рукописный шрифт, интересные мысли и советы от Грегори, а также потрясающие иллюстрации. Читайте по полстранице, по одной строчке, просто листайте, набирайтесь вдохновения и творите!

 

«Как стать гениальным художником, не имея ни капли таланта»

 

Как же стать художником, не имея ни капли таланта? И не «одним из», а гениальным! Думаете, это невозможно? Российский художник и писатель Леонид Тишков попытается вас переубедить. Если кратко, то все, что для этого нужно, найти свое «я» (то есть свой собственный талант) и начать его выращивать. Звучит это просто и одновременно пугающе. «Но я совсем не знаю, в чем мой талант!». Книга Тишкова как раз и предназначена для того, чтобы помочь определиться с собственным «я».

Почему эта книга будет интересна и тем, кто уже считает себя состоявшимся художником? У каждого в жизни бывают моменты разочарования в себе (особенно у творческих людей!). Нам кажется, что мы самые бесталанные на свете. Что все наши успехи — плод чистого везения, и мы не имеем к этому никакого отношения. Так вот, в такие моменты эта книга станет спасением. Она подбодрит, расскажет на примере великих художников, как выбраться из кризиса. Как бонус — советы Тишкова на тему, как творить, если голова пустая.

«Привычка к творчеству»

Когда вы зарабатываете творчеством, то это должно стать частью вашей жизни. Как служащие сидят в офисе по восемь часов в день, так и вы должны «выстаивать» у мольберта рабочие часы. Пусть это утрированное сравнение, но с его сутью сложно поспорить.

Эта книга написана не художником, а известным хореографом. Однако она будет полезна всем творческим людям, и вот почему. Автор Твайла Тарп делится секретами, которые помогут сделать творчество частью жизни. Закрепить новые знания можно с помощью упражнений, разработанных Твайлой. Вы узнаете, как выхватывать идеи из воздуха, какой стержень выбрать для проекта, какие ритуалы помогут творить продуктивно и вдохновенно.

Вот пример, как настраивать себя на работу. Твайла каждый день встает ни свет ни заря, чтобы потренироваться. Конечно, иногда ей хочется поваляться в кровати лишний часок, помечтать, выспаться… Но она заставляет себя встать. И знаете, что ей помогает? Маленький ритуал по пути в тренажерный зал: она выходит на улицу и ловит такси. Согласитесь, заставить себя встать, чтобы поймать такси, легче, чем смириться с мыслью о том, что сейчас часа два придется до седьмого пота пахать в тренажерке. Такие маленькие хитрости помогают бороться с ленью и расчищают дорогу для творчества и вдохновения.

Эти пять книг поддержат на творческом пути и помогут не сдаваться в сложные моменты. Будьте настоящими художниками и не сворачивайте со своего пути!

www.risunoc.com

Классическая учебная литература для художника

Подробности Создано 05.09.2014 18:53 Автор: Felix

В одном старом вестерне главного героя, роль которого исполнил Донни Кэй, вызывает на перестрелку опасный противник. Дэнни направляется к выходу из салуна, выслушивая при этом множе­ство советов от друзей - доброжелатедей. «Солнце уже на западе, и ты держись этой стороны», - говорит один «бывалый». «Он высокий, так что лучше присядь», — перебивает второй. Еще один утверждает: «Он стреляет правой, поэтому наклонись влево». Кэй изо всех сил старается усвоить услышанное, но, дойдя до дверей, совершенно запутывается и бормочет: «Солнце высоко - наклоняйся на запад,.. Он присел с этой стороны - стреляй влево... Он к востоку справа — держись ниже.,,»

Если искусство рисования рассматривать как набор подобных правил, ученикам будет ничуть не легче, чем Дэнни Кэю в этой сцене. Никто из моих знакомых художников во время работы не держит в голове столько указаний: это слитком сложно, просто запомните: в этой книге есть множество советов, которые, если вы будете постоянно ими пользоваться, постепенно станут составной частью вашего мастерства.

Невозможно сразу приме­нить все, что мы знаем. Мы можем только сосредоточиться на изображаемом предмете и довериться зрению. Книга «Ключи кискусству рисунка» - в первую очередь о том, как научиться доверять своим глазам и какими способами подкреплять это доверие. Рисование - это прежде всего видение мира, а не примеменение каких-то принципов на практике. Все остальные «клю­чи» - такие, как дополнительное уточнение, рисование по соображению, объединение частей рисунка и составление светотеневых карт, не более чем побочные продукты этого видения, выраженного языком искусства. Эти приемы можно изучать постепенно, не торопясь.

artageless.com