Лучшие книги о моде фестиваля Ready-To Read. Мода книги


Книги о моде, которые стоит прочитать – HEROINE

Модная индустрия охватывает многолетнюю историю, и, конечно же, книг, повествующих о тернистом и блистательном пути великих дизайнеров и модельеров, закадровой жизни моделей и том, как становилась мода, очень много. Для тех, кто решил познакомиться с данной темой ближе, или хочет продолжить свое путешествие по миру гламура и стиля, есть несколько отличных книг, которые можно прочитать в остаток отпуска.

Трогательные судьбы, невероятно прекрасная атмосфера модной жизни прошлых лет, с ее шармом и романтикой, трудолюбием и феминизмом. Настоящие профессионалы и их успехи, все, что действительно любопытно и полезно прочитать о мире моды, можно найти в этой подборке.

1. In Vogue: The Illustrated History of the World’s Most Famous Fashion Magazine, 2006

In Vogue — это книга, открывающая новый взгляд на более чем вековую историю самого престижного журнала о моде в мире. Здесь можно найти множество иллюстраций: самые редкие кадры известных фотографов таких, как Ирвин Пенн, Хельмут Ньютон, Энни Лейбовиц, ретроспектива обложек, менявшихся от года в год, эссе и очерки серьезных деятелей моды и много другое закулисное. Эта книга не только является приятным дополнением к неоспоримой репутации всеми любимого Vogue, но и раскрывает секреты своей внутренней жизни всем тем, кто неравнодушен. In Vogue стоит прочесть тем, кто хочет о кумирах, проникнуть в тонкости работы профессионалов или же просто получить удовольствия от разглядывания потрясающих иллюстраций, отдающих духом прошлого.

2. Dior by Avedon, Rizzoli, 2015

Поклонникам творчества модного дома Dior, стоит обратить внимание на современное издание от Rizzoli, рассказывающее историю сотрудничества двух мастеров своего дела: скандально-известного своими резкими и пугающими снимками фотографа Ричарда Аведона и легенды модного мира Кристиана Диора.

Тонкость и глубина творческого посыла Диора не осталась незамеченной со стороны Аведона, именно поэтому он решил сотрудничать именно с этим новым домом. Примерно в одно и то же время оба мастера начали достигать своих первых успехов и совместная работа только укрепила их репутацию. Сюжетов, описанных в книге — великое множество. Здесь можно узнать особенности легендарного стиля New Look, увидеть снимки с такими моделями, как Твигги и Верушка — символами 60-х и 70-х. С каждой главой открывается новая личность и новое событие, значимое для становления, как модного дома Диор, так и самого Аведона. Действительно стоящая книга, пропитанная воспоминаниями и ностальгией по 50-60 годам.

3. L’allure de Chanel, Поль Моран 1996

О жизни несравненной Коко Шанель написано почти столько же, сколько и о самой моде, как таковой. Это не удивительно, ведь судьба великого модельера и талантливой, сильной женщины стоит того, чтобы быть описанной еще и еще. Среди множества книжек, рассказывающих о Коко и показывающих ее творчество с разных ракурсов, можно выделить несколько действительно стоящих работ, среди которых «L’allure de Chanel».

Эта книга отличается тем, что представляет собой мемуары, написанные самой Шанель и записанные Полем Мораном. Здесь неповторимая Коко осталась верна себе, в который раз став главным героем и рассказчиком одновременно. Еще одной необыкновенной деталью этой книги являются сделанные Карлом Лагерфельдом акварельные иллюстрации, отлично передающие тонкую атмосферу, окружавшую великую кутюрье, раскрывающие тонкие грани ее характера и образа.

4. Le Musée de la Mode, Франсуаза Гийяр, 2004

Можно сказать, что данное издание — путеводитель по миру моды и модной фотографии. В книге Гийяр можно увидеть, как развивалась фэшн-индустрия, начиная с 1850 года. Не просто набор уникальных статей о дизайнерах и модельерах, фотографах и моделях, а настоящая азбука, от А до Я описывающая жизнь, работу и успехи великих людей, создававших этот самый блистательный мир.

В более чем 150 статьях можно прочитать о самых разных представителях фэшн индустрии: фотографы, стилисты, манекенщицы и иконы моды, не только вдохновлявшие дизайнеров, но и творившие моду сами.

5. D. V., Диана Вриланд, 1984

D. V. — это потрясающая иллюстрированная автобиография одной из самых одиозных фигур мира моды, а именно легендарного модного редактора, под чутким руководством которого, такие издания, как Harpers’s Bazaar и Vogue стали повсеместно читаемыми и уважаемыми в неоднозначном фэшн-мире, все это Диана Вриланд.

Такая книга будет полезной не только модным энтузиастам, но и тем, кто хочет добиться высот в журналистике и редакционном деле, ведь Диана Вриланд, как никто другой знает, как нужно писать, чтобы тебя читал целый мир. Ее острый язык и взгляды, часто опережающие время, создали нетленную репутацию. Советы Вриланд и выведенные ею формулы моды актуальны до сих пор. Но помимо действительно профессионального подходя к оформлению книги, здесь можно найти историю о жизни тех времен, когда сама мода считалась чем-то абсолютно неземным, модные показы были настолько красивы, что сводили с ума, а работа в ателье была единственным способом не думать о войне. Иными словами все, что необходимо знать о фэшн индустрии от самых романтичных ее периодов до наших дней, можно найти в потрясающей автобиографии Дианы Вриланд.

heroine.ru

книги о моде | Книги на www.elle.ru

03 сентября 2013Кузьмичев Игорь

Elle.ru выбрал модное чтиво, имеющее статус культовых произведений.

Что случилось с мужским стилем в одежде? Как Вторая мировая сказалась на трендах? Что общего между русским балетом и Леди Гага? Ответить на эти и другие вопросы помогут книги о моде, в которых иллюстрации играют не меньшую роль, чем текст.

"Иконы мужского стиля"

Обложку русского перевода книги Симса украшает Кларк Гейбл, оригинальное издание - фотография Грегори Пека. В данном случае от перестановки слагаемых сумма не меняется: и Гейбл, и Пек - конечно же, иконы. Автор проходится по ключевым фигурам мужского стиля, увлекательно живописует истории брендов и знаменитостей, не забывая о трендах. «Иконы мужского стиля» - обстоятельный труд, который лишний раз убеждает в силе и власти звездной харизмы.

"100 лет моды для мужчин"

Относительно свежая (вышла в Англии прошлой осенью) , но уже выдержавшая переиздание книга Келли Блэкмен - это детальная хроника мужской моды, начиная с 1900 года. Именно XX век кардинально изменил подход к формированию стиля и представление о том, как должен выглядеть мужчина. Скорость, с которой менялись шаблоны и тренды, не смогли остановить ни Великая американская Депрессия, ни две мировые войны. Блэкмен, известная монументальными трудами «100 лет моды» и «100 лет моды в иллюстрациях», подошла к «мужскому вопросу» с не меньшей основательностью. При этом книга написана доступным языком («легко усваивается», как верно подметил рецензент ресурса Hypebeast) и прекрасно иллюстрирована. Можно лишь позавидовать студентам знаменитого лондонского колледжа Central Saint Martins, где преподает Блэкмен.

«100 лет моды»

Келли Блэкмен называет свой труд не иначе как «слайд-шоу», сетуя, что при таком масштабе замысла невозможно было все описать подробно: «моей задачей было дать не глубину, а ширину». От корсетов начала XX века до сегодняшнего культа ready-to-wear – «100 лет моды» фиксируют основные модные трансформации.

Автор начинает повествование с 1900-х, смешивая иллюстрации, рекламные объявления и фотопортреты. От Греты Гарбо до Леди Гага – Блэкмен не оставила без внимания ни одной иконы стиля.

По словам Блэкмен, в процессе отбора тем и иллюстраций она руководствовалась исключительно собственным вкусом, так что труд вышел субъективным. «Мой любимый период - первая четверть XX века. Это был поворотный момент во всех видах искусства, от живописи до архитектуры», - говорит Келли Блэкмен.

"Сто лет моды в иллюстрациях"

Эта книга похожа на идеальный буклет к идеальной выставке. Четыре сотни иллюстраций помогают проследить столетнюю эволюцию моды. «Визуальное пиршество» – так отзываются о работе Блэкмен рецензенты. «Я визуал, мне проще рассказать историю через образы», - признается автор. Экзотика русского балета, парижские Кутюрье - в книге нашлось место всем, кто оказал влияние на формирование моды в XX веке. Помимо моды, труд Келли Блэкмен позволяет проследить развитие дизайна во всех его проявлениях – от коллажей до компьютерной графики.

"Верушка. Моя жизнь"

Вера Лендорф - дочь прусского графа, участвовавшего в заговоре против Гитлера. В первой половине 60-х она пыталась сделать карьеру модели и актрисы в Нью-Йорке, однако настоящей славы сумела добиться лишь после возвращения в Европу. Звездным трамплином для нее стала роль в фильме Антониони «Фотоувеличение». После выхода картины Вера стала востребована как модель. Ее снимали Аведон, Пенн и Ньютон, с ней сотрудничал Сальвадор Дали.

Книга «Моя жизнь» - это монолог-воспоминание, в котором Вера Лендорф выдает секреты мира моды и делится с читателями «темной» стороной гламура.

www.elle.ru

Лучшие книги о моде фестиваля Ready-To Read — Look At Me

Фестиваль Ready-To-Read — одно из программных направлений AURORA FASHION WEEK Russia, посвященное моде, стилю, дизайну и глянцевой фотографии. В этом сезоне фестиваль будет проходить с 10 по 16 октября в Санкт-Петербургском Доме Книги, книжном магазине Музея Эрарта и Book Cafe галереи дизайна Bulthaup.

В дни проведения фестиваля READY-TO-READ в магазинах будут организованы корнеры с коллекцией изданий о моде, дизайне, стиле и fashion-фотографии. Мы составили подборку лучших книг о моде, на которые будут действовать специальные предложения в рамках фестиваля Ready-To-Read.

 1. 100 New Fashion Designers / 100 новых дизайнеров

100 новых дизайнеров, которые «двигают» модную индустрию, не боятся экспериментировать и раздвигать границы. В книге представлены самые яркие «новые таланты» мирового модного пространства, работающие на модные дома и открывающие собственные лейблы. Фотографии с показов, оригинальные рисунки и эскизы доказывают, почему к новым именам следует прислушаться.

 2.Alexander McQueen: Savage Beauty / Александр МакКуин: дикая красота

Книга о карьере одного из самых провокационных и влиятельных дизайнеров последнего десятилетия — Александре Маккуине. В издании представлены самые культовые и радикальные творения дизайнера, которые сопровождаются цитатами самого Маккуина, а также опубликовано интервью с Сарой Бертон, креативным директором Модного Дома Alexander McQueen.  Выход книги был приурочен к открытию выставки-ретроспективы Savage Beauty в нью-йоркском Метрополитен-музее, посвященной работам Александра Маккуина.

 3. Biba: The Biba Experience / Опыт Biba

Biba – культовый в 60е и 70е годы британский магазин, который посещала сама Твигги. Магазин был основан в 1964 году Барбарой Хуланицки.  Благодаря продаваемым в Biba предметам интерьера и одежды, которые сочетали в себе стили ар деко, ар нуво, модерн и голливудский стиль, Лондон получил статус самого хиппового города в мире. Анна Винтур в 15 подрабатывала в Biba. Истории о походах в магазин передаются из поколения в поколение. Идеолог и дизайнер бренда до сих пор не сидит без работы. Барбара Хуланицки занимается дизайном и даже несколько лет назад разработала коллекцию для TOPSHOP.

В книге, повествующей об истории легендарной компании, собраны уникальные фотографии коллекций бренда: от набросков и эскизов до платьев и костюмов.

 4. Fashion Design (Portfolio) / Модное проектирование

В книги раскрыты основные принципы модного проектирования, описываются качества и навыки, необходимые дизайнеру, дается оценка современной индустрии моды. В книге затрагиваются все аспекты модного дизайна: от разработки коллекции, выбора материалов и техники кроя до составления портфолио, маркетинговых и экономических составляющих модной индустрии. Третье издание было дополнено иллюстрациями современных коллекций, описаниями последних модных тенденций и технологий.

 5. Fashion at the Time of Fascism / Мода времен фашизма

Первая книга, в которой рассказывается история модернистского периода итальянской моды во времена тоталитарного режима Муссолини. На основе архивных источников, таких как модные журналы, рекламные каталоги, литература по крою и шитью, фотоархивы и правительственные издания авторы книги «Мода времен фашизма» сравнивают итальянскую моду 1920-1940х годов с мировым модными течениями и исследуют ее влияние на современную индустрию моды.

 6. Femme Fashion / Женская мода 1780-2004 гг.

Мода всегда была не только способом самовыражения, но также отражением общественных норм, навязываемых ролей и понятий женской красоты. В книге «Женская мода 1780 – 2004 гг» элементы женской одежды, будь то платье с кринолином или практичное платье 60х годов, описываются в идеологическом и временном контексте. Помимо исторических экзерсисов, в книге уделяется большое внимание современной моде.

 7. Four hundred years of fashion / 400-летняя история моды

«400-летняя история моды» уже стала классикой модных изданий. Книга основана на знаменитом собрании костюмов Музея Виктории и Альберта, в ней рассказывается история мужского и женского костюма до настоящих дней. Более 200 иллюстраций одежды на все случаи жизни, включая аксессуары, и исторические справки экспертов Отдела текстиля и костюма музея делают книгу незаменимой при изучении истории моды.

 8. Twentieth-Century Fashion in Detail / Мода 20-го века в деталях

Книга из серии "Fashion in detail", изданная V&A Publishing. На этот раз в фокусе внимания костюмы легендарных дизайнеров XX века. Костюмы Ворта, Скиапарелли, Диора и других модельеров на прекрасных больших фотографиях, с акцентом на деталях - тканях, швах, фурнитуре, отделке, цветах. Книга состоит из нескольких разделов, в которых авторы подробно рассказывают о видах швов, воротников, плиссировок, пуговиц и застежек.

 9. Couture in the 21st Century / Высокая мода XXI в веке

Книга включает в себя эссе самых влиятельных дизайнеров, таких как Рикардо Тиши, Джорджио Армани, Оскар де ла Рента, Пьер Паоло Пикколи и Мария Грациа Кьюри (дизайнеры Модного Дома Valentino). Каждый дизайнер пишет о своем видении кутюра, рассказывает об источниках вдохновения, уровне мастерства и технологиях, необходимых для создания искусных и эксклюзивных платьев haute couture. Все это в сопровождении редких иллюстраций, эскизов и фотографий с бэкстейджа.

 10. Fashionista / Законодатели моды 20 века

В отличие от остальных книг, в которых рассказывается о вкладе дизайнеров прошлых десятилетий в историю моду, книга «Законодатели моды 20го века» показывает «икон стиля», которые способствовали развитию карьеры известных модельеров. В книге представлены такие иконы стиля как Жаклин Кеннеди, Одри Хепберн, Мэрлин Монро, Бриджит Бордо, it-girls Эди Седжвик и Клое Севиньи, эксцентричная Бьорк и Грейс Джонс. Каждой девушке посвящен разворот книги с фотографиями и информацией о ее влиянии на мир моды.

 11. London look. Fashion from Street to Catwalk / На лондонский взгляд: мода от улицы до подиума

Стиль Лондона противопоставляется другим столицам моды – Парижу, Милану и Нью-Йорку. Авторы анализируют каждый период модной истории города, рассказывают о преобладающих в разные временные отрезки тенденциях и модных героях: от Оскара Уайльда до Дэвида Боуи. Модный Лондон показан сквозь призму политических и культурных течений.

 12. Fashion Now / Мода  сегодня

Более 160 дизайнеров от A до Z с подробной биографией, увлекательными интервью в стиле журнала i-D, фотографиями с показов, эссе на различные темы о моде, шопинг-гид по мировым столицам моды: Нью-Йорк, Лондон, Париж, Милан, Сан-Пауло и Москва.

 13. Советский Кузнецкий, 14. Мода в СССР

Книга "Мода в СССР. Советский Кузнецкий, 14" содержит уникальные материалы, "несоветские" фотографии с показов, постановочные снимки, а также прежде не публиковавшиеся эскизы и рисунки самого известного российского модельера Вячеслава Зайцева. Знаменитый Дом моделей на Кузнецком мосту 14 шил одежду для советской элиты, устраивал модные показы и создавал коллекции одежды для 300 швейных фабрик СССР. Ведущий искусствовед Дома моделей "Кузнецкий мост" Алла Щипакина рассказывает о механизмах выживания советской моды вне общемирового модного пространства, о судьбах манекенщиц и неведомом "закулисье" советской индустрии моды.

 14. Fashion Box. The Immortal Icons of Style / Fashion Box. Бессмертные иконы стиля

В «ящике моды» собраны 16 классических элементов одежды и иконы стиля, которые их прославили. Каждой вещи отведена глава с введением, написанным модным критиком Антонио Манчинелли, и запоминающимися фотографиями Одри в маленьком черном платье, Мэрлин в джинсах и Патти Смит в белой рубашке.

 15. Marimekko

Основанный в 1951 году финский Модный Дом Marimekko известен своими экспериментами с текстилем и цветом. Яркие ткани с простыми набивными текстурами, насыщенные графичные  рисунки, веселые изображения животных — за все время существования марки Marimekko выпустила несколько тысяч оттенков и вариантов ткани, чем завоевала собственную нишу в модной индустрии. В книге рассказывается истории марки, выпускающей все: от игрушек и платьев до посуды и мебели.

 16. Modern Menswear / Современная мужская одежда

Мужская мода – самая динамично развивающая сфера модной индустрии в настоящее время. Изменившееся отношение мужчин к моде, которые стали тратить больше денег на качественную одежду, и менее строгий дресс-код способствовали появлению дизайнеров, которые представили радикальные и задающие тенденции коллекции мужской одежды. Они не думают о традициях и формальностях, а воспринимают одежду как средство выражения современного мышления. В книге рассказывается о процессе создания мужской одежды и имиджа современного мужчины на примере лидеров дизайна мужской моды: Марка Джейкобса, Йоджи Ямамото, Вивьен Вествуд и Джона Гальяно.

 17. Parisiennes / Парижанки

Книга, состоящая из трех частей, посвящена моде и женщинам романтичного и красивого Парижа. Более 100 фотографий femme fatale, сделанных известными фотографами 1930 – 1960х годов, представляют собой квинтэссенцию парижского шика. Неотразимые парижанки на страницах книги обольстительно позируют, спешат на работу и катаются на велосипедах.

 18. Prada

Первая книга, посвященная 30-летней истории бренда Prado. На 700 страницах зафиксированы съемки и рекламные кампании, кадры из фильмов, интерьеры бутиков в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе, фотографии поклонников марки на красной дорожке и улицах, а также 3855 лучших подиумных луков и коллаж из знаковых для бренда туфель и сумок. В создании альбома принимала участие сама Миучча Прада.

 19. Textile Designs: Two Hundred Years/200 лет текстильного дизайна

Уникальный каталог текстильного дизайна, который включает в себя более 1,823 цветных иллюстраций. Рисунки разделены на категории: цветочные, геометрические, этнические, тематические и тд. Бесконечный источник вдохновения для дизайнеров на стадии выбора ткани для коллекции. К каждому образцу сопутствует короткое описание истории появления с датой и именем дизайнера, который впервые использовал рисунок, дается рекомендация по использованию и способу окрашивания на английском, немецком, итальянском, французском и испанском языках.

 20. История моды с 18 по 20 век

Двухтомное издание предоставляет уникальный экскурс в три последние столетия моды, рассказывает о тенденциях в развитии моды при помощи внушительной подборки фотографий из архивов Института костюма Киото. Начиная с редких экземпляров, подобных железному корсету XVII века с вышитым корсажем, и заканчивая работами современных дизайнеров, таких как Ив Сен-Лоран и Кельвин Кляйн, книга предоставляет широкий обзор эволюции женской моды.

 

www.lookatme.ru

Названы лучшие книги о моде

Фестиваль Ready-To-Read - одно из программных направлений AURORA FASHION WEEK Russia, посвященное моде, стилю, дизайну и глянцевой фотографии. В этом сезоне фестиваль будет проходить с 10 по 16 октября в Санкт-Петербургском Доме Книги, книжном магазине Музея Эрарта и Book Cafe галереи дизайна Bulthaup.

В дни проведения фестиваля READY-TO-READ в магазинах будут организованы корнеры с коллекцией изданий о моде, дизайне, стиле и fashion-фотографии. Мы составили подборку лучших книг о моде, на которые будут действовать специальные предложения в рамках фестиваля Ready-To-Read.

1. 100 New Fashion Designers / 100 новых дизайнеров

100 новых дизайнеров, которые «двигают» модную индустрию, не боятся экспериментировать и раздвигать границы. В книге представлены самые яркие «новые таланты» мирового модного пространства, работающие на модные дома и открывающие собственные лейблы. Фотографии с показов, оригинальные рисунки и эскизы доказывают, почему к новым именам следует прислушаться.

2.Alexander McQueen: Savage Beauty / Александр МакКуин: дикая красота

Книга о карьере одного из самых провокационных и влиятельных дизайнеров последнего десятилетия - Александре Маккуине. В издании представлены самые культовые и радикальные творения дизайнера, которые сопровождаются цитатами самого Маккуина, а также опубликовано интервью с Сарой Бертон, креативным директором Модного Дома Alexander McQueen. Выход книги был приурочен к открытию выставки-ретроспективы Savage Beauty в нью-йоркском Метрополитен-музее, посвященной работам Александра Маккуина.

3. Biba: The Biba Experience / Опыт Biba

Biba - культовый в 60е и 70е годы британский магазин, который посещала сама Твигги. Магазин был основан в 1964 году Барбарой Хуланицки. Благодаря продаваемым в Biba предметам интерьера и одежды, которые сочетали в себе стили ар деко, ар нуво, модерн и голливудский стиль, Лондон получил статус самого хиппового города в мире. Анна Винтур в 15 подрабатывала в Biba. Истории о походах в магазин передаются из поколения в поколение. Идеолог и дизайнер бренда до сих пор не сидит без работы. Барбара Хуланицки занимается дизайном и даже несколько лет назад разработала коллекцию для TOPSHOP.

В книге, повествующей об истории легендарной компании, собраны уникальные фотографии коллекций бренда: от набросков и эскизов до платьев и костюмов.

4. Fashion Design (Portfolio) / Модное проектирование

В книги раскрыты основные принципы модного проектирования, описываются качества и навыки, необходимые дизайнеру, дается оценка современной индустрии моды. В книге затрагиваются все аспекты модного дизайна: от разработки коллекции, выбора материалов и техники кроя до составления портфолио, маркетинговых и экономических составляющих модной индустрии. Третье издание было дополнено иллюстрациями современных коллекций, описаниями последних модных тенденций и технологий.

5. Fashion at the Time of Fascism / Мода времен фашизма

Первая книга, в которой рассказывается история модернистского периода итальянской моды во времена тоталитарного режима Муссолини. На основе архивных источников, таких как модные журналы, рекламные каталоги, литература по крою и шитью, фотоархивы и правительственные издания авторы книги «Мода времен фашизма» сравнивают итальянскую моду 1920-1940х годов с мировым модными течениями и исследуют ее влияние на современную индустрию моды.

6. Femme Fashion / Женская мода 1780-2004 гг.

Мода всегда была не только способом самовыражения, но также отражением общественных норм, навязываемых ролей и понятий женской красоты. В книге «Женская мода 1780 - 2004 гг» элементы женской одежды, будь то платье с кринолином или практичное платье 60х годов, описываются в идеологическом и временном контексте. Помимо исторических экзерсисов, в книге уделяется большое внимание современной моде.

7. Four hundred years of fashion / 400-летняя история моды

«400-летняя история моды» уже стала классикой модных изданий. Книга основана на знаменитом собрании костюмов Музея Виктории и Альберта, в ней рассказывается история мужского и женского костюма до настоящих дней. Более 200 иллюстраций одежды на все случаи жизни, включая аксессуары, и исторические справки экспертов Отдела текстиля и костюма музея делают книгу незаменимой при изучении истории моды.

8. Twentieth-Century Fashion in Detail / Мода 20-го века в деталях

Книга из серии "Fashion in detail", изданная V&A Publishing. На этот раз в фокусе внимания костюмы легендарных дизайнеров XX века. Костюмы Ворта, Скиапарелли, Диора и других модельеров на прекрасных больших фотографиях, с акцентом на деталях - тканях, швах, фурнитуре, отделке, цветах. Книга состоит из нескольких разделов, в которых авторы подробно рассказывают о видах швов, воротников, плиссировок, пуговиц и застежек.

9. Couture in the 21st Century / Высокая мода XXI в веке

Книга включает в себя эссе самых влиятельных дизайнеров, таких как Рикардо Тиши, Джорджио Армани, Оскар де ла Рента, Пьер Паоло Пикколи и Мария Грациа Кьюри (дизайнеры Модного Дома Valentino). Каждый дизайнер пишет о своем видении кутюра, рассказывает об источниках вдохновения, уровне мастерства и технологиях, необходимых для создания искусных и эксклюзивных платьев haute couture. Все это в сопровождении редких иллюстраций, эскизов и фотографий с бэкстейджа.

10. Fashionista / Законодатели моды 20 века

В отличие от остальных книг, в которых рассказывается о вкладе дизайнеров прошлых десятилетий в историю моду, книга «Законодатели моды 20го века» показывает «икон стиля», которые способствовали развитию карьеры известных модельеров. В книге представлены такие иконы стиля как Жаклин Кеннеди, Одри Хепберн, Мэрлин Монро, Бриджит Бордо, it-girls Эди Седжвик и Клое Севиньи, эксцентричная Бьорк и Грейс Джонс. Каждой девушке посвящен разворот книги с фотографиями и информацией о ее влиянии на мир моды.

11. London look. Fashion from Street to Catwalk / На лондонский взгляд: мода от улицы до подиума

Стиль Лондона противопоставляется другим столицам моды - Парижу, Милану и Нью-Йорку. Авторы анализируют каждый период модной истории города, рассказывают о преобладающих в разные временные отрезки тенденциях и модных героях: от Оскара Уайльда до Дэвида Боуи. Модный Лондон показан сквозь призму политических и культурных течений.

12. Fashion Now / Мода сегодня

Более 160 дизайнеров от A до Z с подробной биографией, увлекательными интервью в стиле журнала i-D, фотографиями с показов, эссе на различные темы о моде, шопинг-гид по мировым столицам моды: Нью-Йорк, Лондон, Париж, Милан, Сан-Пауло и Москва.

13. Советский Кузнецкий, 14. Мода в СССР

Книга "Мода в СССР. Советский Кузнецкий, 14" содержит уникальные материалы, "несоветские" фотографии с показов, постановочные снимки, а также прежде не публиковавшиеся эскизы и рисунки самого известного российского модельера Вячеслава Зайцева. Знаменитый Дом моделей на Кузнецком мосту 14 шил одежду для советской элиты, устраивал модные показы и создавал коллекции одежды для 300 швейных фабрик СССР. Ведущий искусствовед Дома моделей "Кузнецкий мост" Алла Щипакина рассказывает о механизмах выживания советской моды вне общемирового модного пространства, о судьбах манекенщиц и неведомом "закулисье" советской индустрии моды.

14. Fashion Box. The Immortal Icons of Style / Fashion Box. Бессмертные иконы стиля

В «ящике моды» собраны 16 классических элементов одежды и иконы стиля, которые их прославили. Каждой вещи отведена глава с введением, написанным модным критиком Антонио Манчинелли, и запоминающимися фотографиями Одри в маленьком черном платье, Мэрлин в джинсах и Патти Смит в белой рубашке.

15. Marimekko

Основанный в 1951 году финский Модный Дом Marimekko известен своими экспериментами с текстилем и цветом. Яркие ткани с простыми набивными текстурами, насыщенные графичные рисунки, веселые изображения животных - за все время существования марки Marimekko выпустила несколько тысяч оттенков и вариантов ткани, чем завоевала собственную нишу в модной индустрии. В книге рассказывается истории марки, выпускающей все: от игрушек и платьев до посуды и мебели.

16. Modern Menswear / Современная мужская одежда

Мужская мода - самая динамично развивающая сфера модной индустрии в настоящее время. Изменившееся отношение мужчин к моде, которые стали тратить больше денег на качественную одежду, и менее строгий дресс-код способствовали появлению дизайнеров, которые представили радикальные и задающие тенденции коллекции мужской одежды. Они не думают о традициях и формальностях, а воспринимают одежду как средство выражения современного мышления. В книге рассказывается о процессе создания мужской одежды и имиджа современного мужчины на примере лидеров дизайна мужской моды: Марка Джейкобса, Йоджи Ямамото, Вивьен Вествуд и Джона Гальяно.

17. Parisiennes / Парижанки

Книга, состоящая из трех частей, посвящена моде и женщинам романтичного и красивого Парижа. Более 100 фотографий femme fatale, сделанных известными фотографами 1930 - 1960х годов, представляют собой квинтэссенцию парижского шика. Неотразимые парижанки на страницах книги обольстительно позируют, спешат на работу и катаются на велосипедах.

18. Prada

Первая книга, посвященная 30-летней истории бренда Prado. На 700 страницах зафиксированы съемки и рекламные кампании, кадры из фильмов, интерьеры бутиков в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе, фотографии поклонников марки на красной дорожке и улицах, а также 3855 лучших подиумных луков и коллаж из знаковых для бренда туфель и сумок. В создании альбома принимала участие сама Миучча Прада.

19. Textile Designs: Two Hundred Years/200 лет текстильного дизайна

Уникальный каталог текстильного дизайна, который включает в себя более 1,823 цветных иллюстраций. Рисунки разделены на категории: цветочные, геометрические, этнические, тематические и тд. Бесконечный источник вдохновения для дизайнеров на стадии выбора ткани для коллекции. К каждому образцу сопутствует короткое описание истории появления с датой и именем дизайнера, который впервые использовал рисунок, дается рекомендация по использованию и способу окрашивания на английском, немецком, итальянском, французском и испанском языках.

20. История моды с 18 по 20 век

Двухтомное издание предоставляет уникальный экскурс в три последние столетия моды, рассказывает о тенденциях в развитии моды при помощи внушительной подборки фотографий из архивов Института костюма Киото. Начиная с редких экземпляров, подобных железному корсету XVII века с вышитым корсажем, и заканчивая работами современных дизайнеров, таких как Ив Сен-Лоран и Кельвин Кляйн, книга предоставляет широкий обзор эволюции женской моды.

www.obozrevatel.com

Мода на книги

Или с чего лучше начинать знакомство с литературой — мой топ из 3 книг.

В последнее время стало совсем непонятно — модно читать книги или нет. На западе каждые полгода выпускают киноленты по (как гласят рекламы и трейлеры) «мировому бестселлеру» и собирают в прокате приличные деньги. И, заметьте, картины не одного и того же жанра. Здесь тебе и триллер с мистикой («Остров проклятых», «Милые кости», «Девушка с татуировкой дракона», «Эффект бабочки» «Сумерки», наконец), драмы («Дорога перемен», «Дорогой Джон» и проч.). Все они сняты по романам, которые совсем недавно держались в топ продажах, а позже стали бестселлерами. Дэна Брауна с его «Кодом да Винчи» и «Ангелами и демонами»  во внимание брать не будем, это и так понятно.

Экранизации книг на западе, особенно сейчас, вошли в моду. Как будто сценаристы и режиссеры опомнились, вспомнили про романы, которые читали когда-то и сказали себе: «Черт, да как это я раньше не додумался?!».

Вы знаете, сколько в их странах издательств и контор по изданию и выпуску произведений, стихов, интереснейших литературных проектов? Я в США не был, но комментарии по поводу этого вопроса позволяют мне судить, что чтение в  Америке развито намного больше, чем у нас, русскоязычных. «Каждому свое» — это само собой разумеется. Но было бы намного лучше, если в моду вошло чтение и обосновалось это занятие надолго, и самое главное, чтобы оно было качественным.

Но чтение книг, как ни крути, дорогое удовольствие. Заходя в книжный магазин, глаза разбегаются при выборе: все эти яркие обложки, красивые надписи, интересные шрифты на книгах… неизвестные автора, новые названия. Как только глаза видят цену — желание купить что-нибудь сразу пропадает. Ты просто разворачиваешься и уходишь. А ведь как приятно держать у себя на полочке томики с любимыми книгами, которые в любой момент можно перечитать...

И снова но. Библиотек еще никто не закрывал, ребят! Изобилие книг как новых, так и широко известных авторов пылятся, ожидая пока их кто-нибудь возьмет и прочтет! Конечно, наших современников и зарубежных востребованных писателей не всегда можно найти, зато, какое в библиотеках огромное количество классических писателей, мастеров своего дела, получивших признание во всем мире. Новых авторов, признайтесь, читать иногда страшновато, из-за того, что есть опасения получить не то, что ожидал. Хотя, для этого всего есть интернет.

Хочу представить вам мою подборку нескольких авторов и их произведений (в основном повести), с которой можно или даже нужно начать свой путь в мир, который сможет словами, складывающимися в интересные предложения и истории, создавать в вашем сознании новые, увлекательные миры.

А.П. Чехов «Дом с мезонином „

Одно из самых ярких, лично, по моему мнению, произведений великого русского писателя!“ Дом с мезонином» это одна из самых романтических повестей, с толикой горечи от неиспитой любви, с неимоверно грустным, и в то же время добрым окончанием. Повесть, конечно же, о любви, обоюдной и пылкой, но по стечению обстоятельств — невозможной. Наверное, строки из рассказа напомнят каждому, кто его прочтет, о себе. Знакомая история про вечную любовь, написано так, как уже никто никогда не сможет написать! Просто прочтите, там немного...

Герман Мелвилл «Моби Дик, или белый кит»

Пропитанный символизмом и кучей библейских образов роман «Моби Дик» —  классика XX столетия, остается по сей день востребованной историей, актуальной для нашего поколения. Кто мы в большом море нашей жизни? Есть ли где-то там, в дали, Белый кит кашалот, который ожидает нас в конце, стоит ли стремиться к нему? Или же бежать? У каждого есть ощущение первобытного страха перед неизбежным будущим. Звук фонтана, выпущенного Моби Диком, всплеск волны от его хвоста, его страшная белизна – всего лишь образы. Стоит сказать, что всем известный бренд «Старбакс», позаимствовал это имя для своей компании у одного из героев романа.

Любой человек носит в себе своего кашолота, боится его, но ищет так неистово, как свою любовь.

И.С. Тургенев «Первая любовь»

Первое впечатление от названия у меня было одно — «Наверное, — думал я, -  повесть о теплом чувстве, легком и непринужденном, взаимной, чистой любви и прочем...» В какой-то мере я оказался прав, но не на все сто процентов. Автор раскрыл историю с другой стороны. Она удивляет и поражает: насколько все может быть не так уж и радужно в момент первой любви. Я бы сказал, что в этой повести больше тоски, нежели любви. Или это два нераздельных чувства?

Иногда чувства от прочтения того или иного произведения передать сложно. Это то, что внутри и пытается выбраться наружу посредством слов, но стоит проговорить их — все получается не так, а та самая «магия» пропадает. Так что, лучше просто молча читать.

whoop.kz