Оскар Уайльд и его книги (список произведений). Оскар книга


Оскар Уайльд и его творчество. Книги (полный список)

Данная статья посвящена творчеству писателя Оскара Уайльда, поэтому его биография дана очень кратко и представляет перечисление основных событий жизни.  Я попыталась самостоятельно проанализировать творчество Оскара Уайльда, прочитав его произведения, в том числе и на английском языке. Наибольшее впечатление на меня произвела его философская сказка «Рыбак и его душа» — The Fisherman and his Soul (in English). В статье использованы оригинальные выдержки из произведений; названия произведений, год их создания взяты из Википедии.

Оскар Уайльд (1854-1900). Жизнь и творчество

Писатель Оскар Уайльд — одна из самых трагических и ярких фигур в истории английской литературы. Ирландец по происхождению, он писал по-английски.

Отец –сэр Уильям Роберт Уайльд — ирландец, известный врач;мать- леди Джейн Франческа Уайльд–ирландка, светская дама, поэтесса

Вся его жизнь, начиная с облика и заканчивая поведением, выражает настроения того времени, конца 19 века (поздний Викторианский период), который во Франции получил название европейского декаданса.

Европейский декаданс — модернистское направление в литературе, музыке, архитектуре и изобразительном искусстве, характеризующееся извращенным эстетизмом и индивидуализмом. Распространён был во второй половине XIX века, примерно в 1868—1901 годах. В Англии это направление представлял Оскар Уайльд, и принято считать, что его угасание связано с судебным процессом над ним (1895).

Из «Википедии»

Оскар Уайльд вырос в обеспеченной аристократической семье и получил блестящее образование, сначала престижный колледж  Св. Троицы в Дублине, затем колледж Св. Магдалины в Оксфорде в Англии.  Юноша был очень одаренный, увлекался историей и античной литературой, проявлял способности к языкам. Особенно в Оксфорде Уайльд много работал над собой, именно там он выработал кристальный английский акцент.

После окончания университета (1878) Оскар Уайльд переезжает в Лондон, где перед ним открываются большие возможности. Он становится журналистом, пишет статьи по вопросам искусства и литературы, одновременно читает лекции, в которых пропагандирует эстетизм.

Эстетическое движение, или эстетизм (англ. Aestheticism, Aesthetic movement) — это европейское движение в литературе, а также изобразительном и декоративном искусствах в XIX веке, которое подчёркивало преобладание эстетических ценностей над этическими и над социальными проблемами.

Из «Википедии»

Молодой красивый человек, повеса и острослов, он становится частым гостем лондонских салонов.  Ему всегда рады, его ждут. Прекрасно одетый, с неизменным цветком в петлице, он – законодатель лондонской моды. Его называют «британский нарцисс», им восхищаются. А он, эстет по натуре, восхищается красотой, все безобразное его отталкивает, а тривиальное – раздражает. Он скучает, и одновременно страдает от пошлости и несовершенства мира, ища свое прибежище в красоте, которую находит в искусстве, «где всегда много радости и немного забвения, где хотя бы на краткий миг можно позабыть все распри и ужасы мира».

Оскар Уайльд — отвергнутый принц (видео, навеянное его произведениями)

Оскар Уайльд начинает серьезно заниматься творчеством. Первый поэтический сборник «Стихотворения» (Poems) он издает на свои деньги в 1881 году. Надо сказать, что его мать была известной ирландской поэтессой. Патриотка своей Родины она писала пламенные стихи под псевдонимом Сперанца. Именно от нее  Оскар унаследовал мечтательный ум, интерес к таинственному и фантастическому, а также склонность к позе, ораторству и природный аристократизм.

Стихотворение О. Уайльда «Федра» (на английском языке)

Phèdre: To Sarah Bernhardt (in English) by Oscar Wilde

How vain and dull this common world must seemTo such a One as thou, who should’st have talkedAt Florence with Mirandola, or walkedThrough the cool olives of the Academe:Thou should’st have gathered reeds from a green streamFor Goat-foot Pan’s shrill piping, and have playedWith the white girls in that Phaacian gladeWhere grave Odysseus wakened from his dream.Ah! surely once some urn of Attic clayHeld thy wan dust, and thou hast come againBack to this common world so dull and vain,For thou wert weary of the sunless day,The heavy fields of scentless asphodel,The loveless lips with which men kiss in Hell.

Oscar Wilde

Оскар Уайльд. Федра. (перевод на русский язык)

Как скучно, суетно тебе теперь со всеми,Тебе, которой следовало бытьВ Италии с Мирандоло, бродитьВ оливковых аллеях Академий.Ломать в ручье тростник с мечтами теми,Что Пан в него затрубит, и шалитьМеж девушек у моря, где проплытьМог важный Одиссей в своей триреме.О, да! Наверно, некогда твой прахТаился в урне греческой, и сноваТы в скучный мир направила свой шаг,Возненавидев сумрака оковы,Унылых асфоделей чередуИ холод губ, целующих в Аду.

Перевод Н. Гумилева

Чтобы немного развеяться, Оскар Уайльд отправляется путешествовать. Сначала он едет в Америку, где читает лекции по теории искусства. ( «Ренессанс английского искусства» — его первая лекция). Проведя год в Америке, Оскар отправляется в Париж, где легко завоевывает симпатию таких известных писателей как Пол Верлен, Эмиль Золя, Виктор Гюго, Стефан Малларме, Анатоль Франса и др.

У Оскара Уайльда прекрасная дикция и он, играя словами, как будто очаровывает, завораживает своих слушателей, которые попадают под  влияние его харизматической личности. На мой взгляд, в этом был его главный талант – он видит красоту фразы, истинностью которой иногда пренебрегает.

Я пожертвую достоверностью ради удачной фразы и готов поступиться истиной ради хорошего афоризма.

Оскар Уайльд

Читайте лучшие цитаты Оскара Уайльда на английском языке с переводом на русский — Oscar Wilde. Quotes (in English) Вернувшись в Лондон, Оскар женится на Констанции Лойд, причем женится по любви. Он обожает двух своих сыновей Сирила и Вивиана, специально для которых сочиняет сказки.

Начинается наиболее плодотворный период его творчества (1887-1895 гг). Книги, написанные Оскаром Уайльдом в этот период:

1887 — «Кентервильское привидение» (The Canterville Ghost)

  • Преступление лорда Артура Сэвила
  • Портрет господина У. Х.
  • Натурщик-миллионер
  • Сфинкс без загадки

1888 —  сборник «Счастливый принц и другие сказки» (The Happy prince and Other Tales)

  • Счастливый Принц
  • Соловей и роза
  • Великан-эгоист
  • Преданный Друг
  • Замечательная ракета

1892 — сборник «Гранатовый домик» (A House of Pomegranates)

  • Юный король
  • День рождения Инфанты
  • Рыбак и его Душа
  • Мальчик-звезда

Однако, если прочитать эти «детские сказки», нельзя не заметить пронизывающую их грусть и неудовлетворенность окружающей жизнью.  Его «счастливый принц» несчастен и сердце его разбивается от горя, а соловей умирает в страданиях на шипе розового куста. Откуда эта настроение? Что кроется за маской «лондонского денди» и «баловня судьбы»?

Однако его произведения пока не пользуется известностью публики. И он зарабатывает себе на жизнь журналистикой. В период с 1887 по 1889 Оскар Уайльд — редактор журнала «Женский мир».  И пишет, пишет…

Наконец в 1890 году выходит в свет его единственный роман «Портрет Дориана Грея» (The Picture of Dorian Gray), который приносит Уайльду невиданную известность. Это взрыв, удар по буржуазной морали, удар по всему английскому обществу.  Неудивительно, что публика не поняла и не приняла этот роман, а критики обвинили автора в безнравственности. А ведь смысл-то произведения как раз в том, что убить свою совесть – это все равно, что убить себя, свою душу.

В ответ критикам Оскар Уайльд пишет предисловие к роману, которое становится своеобразным манифестом литературному направлению, которое он создал,  – эстетизму.

Романы Портрет Дориана Грея (1891)

ПРЕДИСЛОВИЕ к роману «Портрет Дориана Грея»

Художник — тот, кто создает прекрасное. Раскрыть  людям  себя  и  скрыть  художника  —  вот  к  чему стремится искусство.Критик — это тот, кто способен в новой  форме  или  новыми  средствами передать свое впечатление от прекрасного. Высшая, как и низшая, форма критики — один из видов автобиографии.Те,  кто  в  прекрасном  находят  дурное, — люди испорченные, и притом испорченность не делает их привлекательными. Это большой грех. Те, кто способны  узреть  в  прекрасном  его  высокий  смысл,  —  люди культурные. Они не безнадежны.Но избранник — тот, кто в прекрасном видит лишь одно: Красоту. Нет книг нравственных или безнравственных. Есть книги хорошо написанные или написанные плохо. Вот и все.Ненависть  девятнадцатого  века  к  Реализму  —  это  ярость Калибана, увидевшего себя в зеркале. Ненависть девятнадцатого века к Романтизму — это ярость  Калибана,  не находящего в зеркале своего отражения.Для  художника  нравственная  жизнь  человека  —  лишь одна из тем его творчества. Этика  же  искусства в  совершенном  применении  несовершенных средств. Художник   не   стремится   что-то   доказывать.  Доказать  можно  даже неоспоримые истины. Художник   не   моралист.   Подобная   склонность   художника   рождает непростительную манерность стиля. Не   приписывайте   художнику   нездоровых   тенденций:  ему  дозволено изображать все.Мысль и Слово для художника — средства Искусства. Порок и Добродетель — материал для его творчества.Если говорить о форме, — прообразом всех искусств  является  искусство музыканта. Если говорить о чувстве — искусство актера.Во всяком искусстве есть то, что лежит на поверхности, и символ. Кто пытается проникнуть глубже поверхности, тот идет на риск. И кто раскрывает символ, идет на риск.В   сущности,  Искусство  —  зеркало,  отражающее  того,  кто  в  него смотрится, а вовсе не жизнь.Если произведение искусства вызывает споры, — значит, в нем есть нечто новое, сложное и значительное.Пусть критики расходятся во мнениях, — художник остается верен себе.Можно простить человеку, который делает нечто полезное, если только  он этим  не  восторгается.  Тому  же,  кто  создает  бесполезное,  единственным оправданием служит лишь страстная любовь к своему творению.Всякое искусство совершенно бесполезно.Оскар Уайльд

Эстетические и этические взгляды, которые проповедует Оскар Уайльд, представляют собою смесь ницшеанства и культа красоты. Однако часто получалось так, что в силу своей честности и порядочности, он опровергает самого себя своим творчеством, которое оказывается правдивей и человечней его теоретических положений

Период с 1891 по 1895 г — последние счастливые годы Оскара Уайльда. Ему 37 лет. Он пишет статьи, трактаты. В  трактате «Душа человека при социализме» (The Soul of Man under Socialism, 1891), писатель утверждает, что человек создан для прекрасного. Он мечтает о том времени, когда после отмены частной собственности, «не станет более людей, живущих в зловонных притонах, одетых в вонючие рубища… Когда сотни тысяч безработных доведенных до самой возмутительной нищеты, не будут топтаться по улицам, …когда каждый член общества будет участником общего довольства и благополучия».

В 1891 году Оскар Уайльд пишет драму — «Саломея» (Salome). Однако опять неудача, в Лондоне её запрещают к постановке и пьеса была поставлена в Париже в только в 1896 году.

Смотреть экранизацию драмы О. Уайльда (на английском языке) — Salome (in English)

Наконец, Оскар Уайльд находит путь к сердцу английской публики. В 1892 году он пишет свою первую комедия — «Веер леди Уиндермир» (Lady Windermere’s Fan). Затем в 1893 году выходит комедия — «Женщина, не стоящая внимания» (The Woman of No Importance). Успех писателя растет, публика им восторгается. В 1895 Уайльд пишет еще  две комедии — «Идеальный муж» (An Ideal Husband) и «Как важно быть серьёзным» (The Importance of Being Earnest).

Пьесы

  • Вера, или Нигилисты (1880)
  • Герцогиня Падуанская (1883)
  • Саломея (1891, исполнена впервые в 1896 в Париже)
  • Веер леди Уиндермир (1892)
  • Женщина, не стоящая внимания (1893)
  • Идеальный муж (1895)
  • Как важно быть серьёзным (ок. 1895)
  • Святая блудница, или Женщина, покрытая драгоценностями (фрагменты, опубл. в 1908) Флорентийская трагедия (фрагменты, опубл. в 1908)

Оскар Уайльд окончательно завоевывает слову одного из лучших драматургов Европы: диалоги его героев остроумны и оригинальны. Чувство стиля, ум, острота мыслей и парадоксов, игра слов восхищают и завораживают зрителя. Так поднявшись на вершину славы, Оскар теряет чувство меры и осторожности и начинает думать, что ему позволено все.

Роковая связь с Альфредом Дугласом, начавшаяся еще в 1891 году, приводит писателя к трагическому концу. Суд над Оскаром Уайльдом состоялся в 1895 году в Лондоне. Ему не удалось отстоять свое право гения  на «любовь, что таит свое имя», в которой, по словам Оскара Уайльда, нет ничего противоестественного. Ни  пламенная речь в зале суда, ни  восторг слушателей не спасли Уайльда от  вынесения сурового приговора – два года тюрьмы и исправительных работ.

В тюрьме Уайльд написал горькую исповедь в форме письма Дугласу, которую называет «Epistola: In Carcere et Vinculis» (лат. «Послание: в тюрьме и оковах», потом его верный друг Роберт Росс переименовывает это произведение в  «De Profundis» (лат. «Из глубины»).

«В моей жизни было два великих поворотных пункта: когда мой отец послал меня в Оксфорд и когда общество заточило меня в тюрьму»

Выйдя из тюрьмы сломленным человеком, Оскар Уайльд переехал во Францию, где провел два года в нищете, живя под чужой фамилией Мельмот. Его жена, друзья, дети и Альфред Дуглас — все от него отвернулись. Его последнее произведение – поэма «Баллада Редингской тюрьмы» (The Ballad of Reading Gaol; 1898), подписанная им псевдонимом С.3.3. — таков был тюремный номер Оскара.

Оскар Уайльд умер во Франции 30 ноября 1900 года от острого менингита и был  похоронен в Париже. На его могиле установлен крылатый каменный сфинкс Джейкоба Эпстайна.

Эссе

  • Душа человека при социализме (1891; впервые опубл. в журнале «Фортнайтли ревью»)
  • Сборник «Замыслы» (1891): Упадок искусства лжи (1889; впервые опубл. в журнале «Найтинс сенчури»)
  • Кисть, перо и отрава (1889; впервые опубл. в журнале «Фортнайтли ревью»)
  • Критик как художник (1890; впервые опубл. в журнале «Найтинс сенчури»)
  • Истина масок (1885; впервые опубл. в журнале «Найнтинс сенчури» под названием «Шекспир и сценический костюм»)

Лекции и эстетические миниатюры

  • Ренессанс английского искусства
  • Заветы молодому поколению
  • Эстетический манифест
  • Женское платье
  • Ещё о радикальных идеях реформы костюма
  • На лекции м-ра Уистлера в десять часов
  • Отношение костюма к живописи.
  • Чёрно-белый этюд о лекции м-ра Уистлера
  • Шекспир о сценическом оформлении
  • Американское нашествие
  • Новая книга о Диккенсе
  • Американец
  • «Униженные и оскорблённые» Достоевского
  • «Воображаемые портреты» м-ра Пейтера
  • Близость искусств и ремёсел
  • Английские поэтессы
  • Лондские натурщики
  • Евангелие от Уолта Уитмена
  • Последний томик стихов м-ра Суинберна
  • Китайский мудрец

Еще читайте или смотрите:

englishstory.ru

Книга Оскар и Розовая Дама читать онлайн Эрик-Эмманюэль Шмитт

Эрик-Эмманюэль Шмитт. Оскар и Розовая Дама

Цикл Невидимого - 3

 

Посвящается Даниэль Дарье

 

Дорогой Бог!

Меня зовут Оскар. Мне десять лет, я умудрился поджечь нашего кота, собаку и весь дом (кажется, даже поджарил золотых рыбок), и я пишу тебе в первый раз, потому что прежде мне было совершенно некогда из-за школы.

Сразу предупреждаю: письменные упражнения наводят на меня ужас. По правде, надо, чтобы уж совсем приперло. Потому что писанина — это разные там гирлянды, помпончики, улыбочки, бантики и все такое. Писанина — это всего лишь завлекательные враки. Словом, взрослые штучки.

Могу доказать. Взять хоть начало моего письма: «Меня зовут Оскар. Мне десять лет, я умудрился поджечь нашего кота, собаку и весь дом (кажется, даже поджарил золотых рыбок), и я пишу тебе в первый раз, потому что прежде мне было совершенно некогда из-за школы». Я мог с таким же успехом написать так: «Меня прозвали Яичная Башка, на вид мне лет семь, я живу в больнице, потому что у меня рак, я никогда не обращался к тебе ни с единым словом, потому что вообще не верю, что ты существуешь».

Только напиши я так, все обернулось бы скверно и у тебя вообще пропал бы ко мне всякий интерес. А надо-то как раз, чтобы ты заинтересовался мной.

Меня устроит, если у тебя найдется время кое в чем помочь мне.

Я сейчас все тебе растолкую.

Больница — это классное место, здесь полно взрослых, пребывающих в отличном настроении, говорят они довольно громко, здесь полно игрушек и розовых тетенек, которые просто жаждут поиграть с детьми, к тому же здесь всегда под рукой масса приятелей вроде Бекона, Эйнштейна или Попкорна, короче, больница — это кайф, если ты приятный больной.

Но я уже не приятный больной. После того как мне сделали пересадку костного мозга, я чувствую, что я им больше не приятен. Нынче утром, когда доктор Дюссельдорф осматривал меня, я, похоже, разочаровал его. Он, не говоря ни слова, глядел на меня так, будто я совершил какую-то ошибку. А ведь я старался во время операции — вел себя благоразумно, позволил усыпить себя, даже не стонал, хоть было больно, послушно принимал всякие лекарства. В иные дни мне хотелось просто наорать на него, сказать ему, что, может быть, это он, доктор Дюссельдорф, со своими угольными бровищами, профукал мою операцию. Но вид у него при этом такой несчастный, что брань застревает у меня в глотке. Чем более сдержанно этот доктор Дюссельдорф со своим огорченным взглядом ведет себя, тем более виноватым я себя чувствую. Я понял, что сделался скверным больным, больным, который мешает верить, что медицина — замечательная штука.

Эти врачебные мысли — они, наверное, заразны. Теперь все на нашем этаже: медсестры, практиканты, уборщицы — смотрят на меня точно так же, как он. Когда я в хорошем настроении, у них грустные физиономии; когда я отпускаю шуточки, они силятся рассмеяться. По правде говоря, они смеются громче, чем прежде.

Не переменилась только Бабушка Роза. Но, по-моему, она слишком стара, чтобы меняться. К тому же это ведь Бабушка Роза. Ах да, Бог, я не собираюсь тебя с ней знакомить; судя по тому, что именно она посоветовала написать тебе, это твоя добрая приятельница. Загвоздка в том, что один я называю ее Бабушка Роза. Тебе придется поднатужиться, чтобы представить себе, о ком я говорю: среди всех тетенек в розовых халатах, что приходят присматривать за больными детьми, она самая старая.

— Бабушка Роза, а сколько вам лет?

— Оскар, малыш, ты что, можешь запомнить тринадцатизначное число?

— Заливаете!

— Ничего подобного. Просто нельзя, чтобы здесь узнали, сколько мне лет, иначе я вылечу отсюда и мы больше не увидимся.

— Почему?

— Я устроилась сюда контрабандой. Для сиделок установлен предельный возраст. А я уже здорово перебрала свой срок.

knijky.ru

ТОП-18 экранизаций книг, которые были номинированы на Оскар

Есть фильмы настолько культовые, что кажется, режиссер и сценаристы просто сделали подвиг и перевернули представления зрителей о кино. Однако при этом многие люди не догадываются, что это – лишь экранизации не менее великих книг. Зачем далеко ходить, если чуть ли не каждый год премию Оскар получают именно фильмы, снятые по книгам. Давайте вспомним, какие же оскароносные экранизации можно отнести к наиболее удачным и популярным, а за одно и узнаем, какие в этом году претенденты на награду созданы прямиком по мотивам прекрасных произведений. 

1. «Скрытые фигуры», Марго Ли Шеттерли (экранизация – 2016 год)

Один из главных претендентов на Оскар в 2017 году – экранизация американского романа, мало знакомого отечественным читателям. Но с выходом фильма ситуация может измениться. Роман написан на основе реальных событий – это своеобразная биография трех чернокожих женщин, которые жили и трудились в 1950-х годах. Каждая из них делала ряд сложнейших математических вычислений для первой удачной отправки американского космического корабля на орбиту. В итоге полет Джона Гленна состоялся.

Не спешите презрительно кривить носы и возмущаться, что это очередная политизированная лента о том, как тяжело жилось темнокожим, да еще и женщинам. По силе доброты, юмора и отсутствию пафоса фильм и книгу можно сравнить с «Прислугой». Не зря «Скрытые фигуры» представлены сразу в нескольких ключевых номинациях, включая и «Лучший фильм», а книга же собрала кучу наград и премий литературного Олимпа. Произведение можно было бы смело внести в список незабываемых книг.

Скрытые фигуры

2. «Ограды», Аугуст Уилсон (экранизация – 2016 год)

Снова 1950 год, снова встает афроамериканская тема. Только оттенки у экранизации и у романа совсем другие. Если «Скрытые фигуры» – это прекрасная ода силе духа в обличии мелодрамы и комедии, то «Ограды» – сложная, психологическая драма, готовая сломить каждого, кто готов ее почитать и посмотреть. Естественно, подобные переосмысления просто необходимы время от времени. Экранизация пьесы Аугуста Уилсона получилась живой, несколько переосмысленной и тяжелой. Кроме того, фильм снял Дензел Вашингтон, которого мы больше привыкли видеть в амплуа актера. Но он и снимался, и снимал, и продюсировал «Ограды». 

Это история о бывшем успешном баскетболисте, который в 50-х годах вынужден работать уборщиком и пытаться прокормить семью, и дать будущее своему сыну, который проявляет интерес к спорту. При это в пьесе и фильме поднимаются вопросы расовой принадлежности и ущемлений прав, внутренних конфликтов и кризиса среднего возраста. У «Оград» есть все шансы взять «Лучший фильм» и «Лучшего актера».

Ограды

3. «История твоей жизни», Тед Чан (экранизация «Прибытие» – 2016 год)

Нельзя отрицать, что читателям и зрителям уже мало глупой беготни с автоматами и попыток спасти Белый Дом от инопланетян. Сейчас подавай фантастику умную, заставляющую переосмысливать себя и мир, интригующую нестандартными ходами. Именно к такому эшелону интеллектуального и фантастического относится повесть Теда Чана. Лингвист Луиза Бэнкс является одной из лучших в своей сфере. Она переводчик, и буквально одержима силой и структурой слов. Вдруг на нее глазах и глазах всего мира Земля переживает неслыханное событие – прибытие корабля инопланетян. Никто не знает, что им нужно и зачем они здесь, ждать ли от них угрозы. И внезапно Луизу вызывают, как передового специалиста по языкам, расшифровать послание чужаков. В ходе работы она не просто познает то, что неизвестно еще ни одному человеку, но и знакомится с новым взглядом на мир, взглядом, который обычному человеку неподвластен. 

Фильм представлен в огромном числе номинаций, включая «Лучший фильм», «Лучшего режиссера», «Лучшего оператора» и так далее. Надеемся, что качественная фантастика возьмет хотя бы часть статуэток.

Прибытие

4. «Долгая дорогая домой», Сару Бриерли (экранизация «Лев» – 2016 год)

Вот она, история, которую смело можно было бы внести в список новых, незабываемых книг. По совместительству это произведение, заставляющее плакать даже прожженных сухарей. Пятилетний Сару ехал по Индии на поезде со старшим братом и потерялся в толпе. Он пытался садиться на поезда, чтобы добраться домой, но только уезжал еще дальше. У него была сложная жизнь, в итоге его усыновили люди на другом конце Земли. Они стали ему любящими родителями, но он так и не смог забыть настоящую мать, брата, родину. Уже в сознательном возрасте герой решается на путешествие по Индии на поездах, чтобы найти то место, где он жил. Это испытание не только для Сару, но и для его семьи, для его девушки.

В экранизации снялась целая плеяда именитых актеров – Николь Кидман, Руни Мара, Дев Патель. Вместе с захватывающим сюжетом и фактом, что книга является автобиографичной, у фильма есть все шансы взять множество номинаций, включая и «Лучший фильм». Ее уже называют новым «Миллионером из трущоб», который также долго был на слуху у критиков и зрителей.

Лев

5. «Флоренс Фостер Дженкинс», Дэррил В. Буллок (экранизация – 2016 год)

Замечательная книга –образец юмора и одновременно силы духа. Флоренс – девушка из богатой семьи, имеющая такого же богатого мужа. Она вращается в высших кругах общества, спонсирует театры и артистов, и страстно любит музыку. Это была главная любовь ее жизни, но она никогда не имела ни голоса, ни слуха. И вот Флоренс больна, и муж решает подбодрить ее, открыв путь на большую сцену. Начинаются занятия, начинаются записи, уже назначен концерт. Казалось бы, ее должны осмеять, казалось бы, все пойдет прахом, но Флоренс не сдается. Музыка помогает ей, лечит ее и не за горами ее главный дебют – живое выступление.

Экранизация вышла очень яркой, в духе декораций «Великого Гетсби» – костюмы, сливки общества, рауты, и музыка, музыка, музыка. В ролях несравненная Мерил Стрип и постаревший, но такой же обаятельный, Хью Грант. Вполне возможно, что Мерил возьмет номинацию, как «Лучшая актриса».

Флоренс Фостер Дженкинс

6. «Десмонд Досс. Отказник по совести», Франсис Досс (экранизация «По соображениям совести» – 2016 год)

Это реальная история молодого парня, который не мог оставаться в стороне от Второй Мировой войны, но при этом его пацифистские взгляды не позволяли ему брать в руки оружие и убивать кого-то. Он отправляется на службу, отказываясь выходить на фронт с любыми пистолетами или пулеметами. Вся часть смеялась над ним, его унижали сослуживцы и командиры, но Десмонд Досс был неумолим и показывал высокие моральные качества. Когда же дело дошло до фронта, молодой солдат спас десятки и сотни жизней, вынося раненных союзных солдат из-под обстрела и ада на своей спине, рискуя собой. В итоге он стал национальным героем.

Экранизация получилась очень сильной, нужно ли говорить о чем-то еще, если она снова ввела изгнанника из Голливуда Мела Гибсона на пьедестал кинематографичного Олимпа. У него есть все шансы получить статуэтку в номинации «Лучший режиссер», а также «Лучший фильм» и еще несколько позиций.

По соображению совести

7. «Под покровом ночи», Остин Райт (экранизация – 2016 год)

Эта книга стала настоящим бестселлером во всем мире, продаваясь миллионными тиражами. Повествование протекает в нескольких пластах – это роман в романе. Сьюзен – успешная, но несчастная. Ее галерея переживает не лучшие времена, красавец-муж подозреваем в измене. И тут она получает рукопись романа своего бывшего мужа, в талант которого она не верила. Ночами, страдая бессонницей, Сьюзен читает его, проникается и уже не может выпутаться из мира, созданного писателем. В нем параллельно протекает история семьи, которую застают посреди пустыни бандиты. Отец семейства переживает трагедию – он разлучен с женой и дочерью, избит и покалечен, и это только начало его кошмарных приключений. Сьюзен, читая этот триллер, переосмысливает жизнь и теряет грань между явью и реальностью.

Вторая режиссерская работа Тома Форда – красивая, завораживающая, созданная в стиле нуара. Вроде по экрану не носятся люди с топорами за полуголыми девицами, но зритель пребывает в атмосфере нарастающей тревоги. В главных ролях – Эми Адамс и Джейк Джилленхол, который и получил номинацию на Оскар.

Под покровом ночи

Разобравшись с номинантами премии в 2017 году, освежим память и восполним пробелы с экранизациями более ранних годов. Уверены, эти книги и фильмы, если вы их еще не читали и не смотрели, скрасят ваш досуг.

8. «Выживший», Майкл Панке (экранизация – 2015 год)

Роман Майкла Панке был хорошо известен в странах Европы и в США еще до экранизации, у нас он такой славы не сыскал. Зато фильм по нему на слуху до сих пор. Конечно, ведь Леонардо ДиКаприо таки получил за него свой Оскар, кажется, завершив целую эпоху. Кроме того, лента собрала еще 11 статуэток. 

Сюжет романа протекает в 1823 году, у реки Миссури, лютой зимой. Хью Гласса, главного героя повествования, следопыта и первопроходца, товарищи оставляют на территории индейских племен, без еды, оружия, да еще и после схватки с медведицей гризли. Собственно, весь роман – это история его дальнейшего выживания. 

Выживший

9. «Игра в имитацию», Эндрю Ходжес (экранизация – 2014 год)

Адаптированная и художественная биография Алана Тьюринга – математика, который сделал для науки очень многое. Его стараниями были начаты основы такого направления, как криптография, в свое время он участвовал (вполне успешно) в расшифровке немецкого кода Энигма, а после – оказал влияние на развитие информатики. Кстати, до сих все активнее используется тест Тьюринга, который, как считается, позволит в будущем определить степень развития искусственного интеллекта. К сожалению, жизнь математика была сложной и запутанной. Несмотря на успехи на поприщах науки и значительный вклад в победу над фашистской Германией, его обвинили в непристойном и вопиющем поведении – в те времена быть геем означало стать изгоем. Его принудительно лечили, включая и применение агрессивных химикатов. В итоге Тьюринга сломили все эти испытания, и он закончил жизнь самоубийством.

Экранизация о жизни одного из самых выдающихся британцев рано или поздно должна была появиться на экранах. Алана Тьюринга сыграл Бенедикт Камбербетч, мастерски справившись с возложенной роль. Фильм был заявлен в 8 номинациях, а взял приз за лучшую адаптацию сценария, ведь роман считается сложным для показа на экранах.

Игра в имитацию

10. «12 лет рабства», Соломон Нортап (экранизация – 2013 год)

Этот роман является реальной автобиографией чернокожего афроамериканца, который свободно жил на Севере США в 1853 году. Однако его похитили и продали в качестве раба на Юг. 12 лет потребовалось этому стойкому человеку, чтобы вернуться домой и суметь избавиться от оков. Испытания (а их было немало), не сломили бывшего раба, а напротив – закалили. Увидев социальное неравенство общества, он смело защищал права чернокожих жителей Америки до конца жизни.

Режиссер Стив МакКуин, известный своей любовью к сложным, но увлекательным сюжетам, создал острую, социальную драму, богато приправленную как вопросами неравенства, так и историческими данными. Кроме того, в фильме снялась целая плеяда известных актеров. В итоге «12 лет рабства» собрал отличный урожай наград, включая и «Лучший фильм».

12 лет рабства

11. «Король говорит», Марк Лог, Питер Конради (экранизация – 2010 год)

Блестящий образец английского романа со всеми классическими и новаторскими ходами. События в нем – реальны, но описаны очень красиво и увлекательно. Сюжет рассказывает о судьбе английского короля Георга Ⅵ, который являлся отцом нынешней королевы. Герою книги приходится согласится на занять трон, когда настоящий наследник отказывается от него. Многие считали его тихим и скромным человеком, далеко не монархом. Отчасти так было из-за его сильнейшего заикания и отсутствия ораторского мастерства. Перед началом войны король обращается к известному логопеду Лайонелу Логу, который славится своим нестандартным подходом к пациентам.

В фильме роль короля Георга сыграл несравненный Колин Ферт, а доктора – Джеффри Раш. Их актерскую игру можно назвать без стеснения гениальной. На экране создателям удалось воплотить историю человека, который перед лицом угрозы стране делает титаническое усилие над собой, чтобы поддержать народ и солдат.

Король говорит

12. «Вопрос-ответ», Викас Сваруп (экранизация «Миллионер из трущоб» – 2008 год)

Тот случай, когда роман и без экранизаций вполне заслуживает огромного внимания и толп поклонников. Викас Сваруп создал историю, которая до сих пор будоражит наши умы, не зря у него так много всевозможных литературных наград. Индийский колорит, драма, социальные вопросы и внутренние поиски интеллектуального молодого человека тесно сплетаются в остросюжетный роман.

Экранизация под названием «Миллионер из трущоб» вызвала эффект разорвавшейся бомбы и можно смело сказать – породила кинематографический интерес к восточной теме. Режиссеру Дени Бойлу удалось снять фильм, очень близкий к сюжету и мысли книги. По сюжету, юный Джамал, сирота из трущоб, принимает участие в популярной викторине «Кто хочет стать миллионером?». В шаге от победы его арестовывает полиция в подозрении в мошенничестве, ведь не может подросток быть так умен. В ходе допроса Джамал рассказывает полицейским свою историю о жизни на улице, сиротстве, любви к брату. Все эти события позволили ему прийти к победе. 

Миллионер из трущоб

13. «Старикам тут не место», Кормак Маккарти (экранизация – 2007 год)

В представлении Маккарти не нуждается, каждый его роман становится сенсацией. Еще бы, он является лауреатом Пулитцеровской премии, а его книги, пожалуй, переведены на все основные языки мира. Многие критики сходятся во мнении, что это типичный образец повествования о новом герое времени. Довольно часто произведения автора и экранизирую, порой – не слишком удачно. Чего не скажешь об оскароносной картине «Старикам тут не место».

Сюжет рассказывает о простом работяге, который волей судьбы попал в передрягу, на кону которой 2 миллиона. Гора трупов, грузовик, героин и куча денег – вот что обнаруживает этот бедолага в пустыне. Он решает оставить деньги себе и не представляет, что это приведет к волне насилия, которая захлестнет Техас. Братья Коэны создали трагикомедию в своем стиле, но и многое взяли из романа. Экранизация получилась самобытной и остросюжетной. Куча премий – тому подтверждение.

Старикам тут не место

14. «Властелин колец», Джон Р. Р. Толкин (экранизация – 2004 год)

Ни книга, ни фильм в представлениях не нуждаются. Пожалуй, наравне с Гарри Поттером, это наиболее масштабные и культовые проекты, не читать или не смотреть которых на сегодняшний день – плохой тон. Толкин создал целое направление в литературе, которое и сейчас развивается, хотя редкие книги могут переплюнуть его фентези-эпос. 

Фильм стал не менее успешным, его посмотрели миллиарды людей, побив все мыслимые кассовые сборы. А ведь первоначально режиссеру Питеру Джексону отказала не одна студия, бюджет постоянно урезали, возникали сложности и споры. Кто тогда мог подумать, что уже первая часть трилогии взорвет кинозалы, а третья соберет множество статуэток, а если точнее – целых 11-ть!

Властелин колец

15. «Влюбленный Шекспир», Энтони Берджесс (экранизация – 1998 год) 

Весьма известный роман, однако он, конечно, получил второе рождение для читателей после выхода красочного и романтического фильма. Это не в полном смысле этого слова биография Шекспира, однако и не выдумка. Сначала автор, а потом и режиссер попытались закрыть пробелы, касающиеся фигуры великого драматурга, но при этом и подали свой взгляд на его личность.

По сюжету молодой Уильям после неудачной женитьбы и из-за своих амбиций просто не может сидеть сложа руки у семейного очага. Он отправляется в Лондон, с головой окунаясь в его колорит и создавая пьесы. Став личным поэтом богатого аристократа, он встречает свою музу и истинную любовь, которой посвящает свои сонеты, и которая становится ключевой фигурой как в его жизни, так и в смерти. Фильм произвел фурор, явив миру новую звезду – Бена Аффлека. Кроме него, в нем сыграли Гвинет Пелтроу, Джеффри Раш, Колин Ферт, а «Влюбленный Шекспир» взял 7 статуэток, включая и «Лучший фильм».

Влюбленный Шекспир

16. «Английский пациент», Майкл Ондатже (экранизация – 1996 год)

Эта книги входит в эшелон современной классики, а экранизация ее совсем не испортила. Кроме прекрасного сюжета она может похвастаться детально проработанными героями и чудесным языком. Вторая Мировая война подходит к концу, а на заброшенной вилле, вдалеке от разгрома и мира, канадская медсестра ухаживает за своим английским пациентом, который получил ожоги, претерпев авиакатастрофу в пустыне. Его время на исходе, и он рассказывает свою историю, приведшую к такому финалу. Историю любви к замужней женщине на фоне войны и предрассудков. Этот роман, получивший Букеровскую премию, не оставит вас равнодушным и не даст оторваться до последней страницы.

Фильм по нему получился не менее захватывающим. Он завоевал 9 статуэток, включая и Оскар за «Лучший фильм». А история любви, разворачивающаяся на экране, едва ли устарела хоть на немного со временем.

Английский пациент

17. «Молчание ягнят», Томас Харрис (экранизация – 1990 год)

Это первый роман из цикла о Ганнибале Лекторе – цикла, который можно считать классикой триллера в литературе. С момента выхода первой книги едва ли какой-то маньяк со страниц роман был популярнее. Образ доктора Лектора – блестящего психиатра современности, который вел двойную жизнь и в свободное от работы время не только убивал и готовил людей, но и кормил ими своих гостей, до сих пор не сходит с экранов и социальных сетей. Остросюжетный роман о молодой Клариса Стерлинг с его помощью пытается найти хитроумного убийцу женщин, наведываясь к доктору в психиатрическую лечебницу. Сама того не ведая, она вступает в игру с Лектором, которая является только началом сложной истории.

«Молчание ягнят» на экране произвело не меньший фурор. Блестящий Ганнибал Лектор в исполнении Энтони Хопкинса и молодой агент, сыгранная Джоди Фостер, смело вошли в историю кинематографа. Не лишним будет сказать, что роман и фильм имеют значительные расхождения в сюжете и подаче, но в конечном счете это идет на пользу обеим вариантам. Вольный взгляд на «Молчание ягнят» принес фильму 5 статуэток, включая и «Лучшую режиссуру».

Молчание ягнят

18. «Над кукушкиным гнездом», Кен Кизи (экранизация «Пролетая над гнездом кукушки» – 1975 год)

Кен Кизи – классик при жизни, чьи книги продаются до сих пор миллионными тиражами. Каждый его роман – это произведение с несколькими смысловыми пластами, поднимающее серьезные проблемы общества и человека. Вершина его триумфа – роман «Над кукушкиным гнездом». Попав в психиатрическую больницу, чтобы избежать заключения в тюрьме, Рэндл обнаруживает, что там практически правит больными медсестра Милдрэд – жестокая и холодная женщина. Многие пациенты даже не пытаются ей противиться и смирились с положением вещей. Тогда Рэндл решается на бунт в одиночку.

Естественно, рано или поздно экранизация этого герметичного описания современного общества под правлением тирана должна была выйти на экраны. И она вышла. Сам Кизи негативно воспринял ее из-за расхождений в сюжете и повествовании. Однако весь мир остался доволен. И это мягко сказано. Это второй в истории премии Оскара фильм, который взял сразу 5 наиболее престижных номинаций, включая «Лучший фильм», «Лучшего режиссера» и «Лучшего актера». Да что и говорить, Джек Николсон в роли Рэндла вошел в мировое кино и сразу попал на Олимп самых известных актеров. Стоит сказать, вполне заслужено – фильм стоит посмотреть хотя бы ради его игры. 

Пролетая над гнездом кукушки

Можно и дальше продолжать список культовых экранизаций, получивших премию Оскара. Но тенденция на лицо – с каждым годом их становится все больше, что не может не радовать. Ведь фильмы и книги тут тесно связаны, вызывая взаимный интерес к литературе и кинематографу. Остается надеяться, что в этом году заветные статуэтки получат достойные киноленты. А в ожидании церемонии вручения вы можете примерить на себя образ одного из фильмов и узнать, какой вы номинант на Оскара. 

miridei.com