Что такое скрайбинг: рассказываем просто о сложном. Книга скрайбинг


Что такое скрайбинг: рассказываем просто о сложном

Как просто рассказать о сложном? Как донести сложную мысль? Как объяснить материал ребёнку? Надоели скучные презентации? Много таких ситуаций у нас было до тех пор, пока мы не узнали про скрайбинг. После долгого тестирования на жизнеспособность мы поняли: скрайбинг — это именно то, что мы так долго искали.

Скрайбинг — это процесс визуализации сложного смысла простыми образами, при котором отрисовка образов происходит в процессе донесения информации.

Но чтобы понять, лучше один раз увидеть видеоролик или живую работу скрайбера.

2

Особенность скрайбинга, по сравнению с другими способами донесения сложной информации, в том, что он задействует одновременно слух, зрение и воображение человека. Когда отрисовка простых образов происходит в процессе донесения информации, человек её не только лучше понимает, но и запоминает.

Достаточно вспомнить, как каждый из нас учился в школе. Были уроки, которые тянулись бесконечно, и скрасить ожидание звонка многим позволяли рисунки на полях или последних страницах тетрадей. И конечно, учительница, заставая ученика за рисованием, говорила: «Ай-яй-яй», — или писала замечание в дневнике. И мир текста всё больше и больше поглощал наше визуальное начало, присущее всем людям.

Наша визуальная составляющая все же пыталась иногда пробиться, но в голове у нас начала складываться картина, что делать наброски на серьёзных уроках нельзя. Что мы взрослые люди и должны выражать свои мысли с помощью языка и конспекта.

1

Что произошло, когда мы выросли? У большинства из нас закрепился стереотип, что рисовать могут только художники. Правда? Но скетч может нарисовать каждый из нас. Да и мыслим мы не текстом, а именно образами. Когда вы думаете о море, что вы представляете: слово «море» или картинку с морем?

Скрайбинг предназначен для объяснения сложных смыслов, образования, продвижения и рекламы, презентаций и докладов, ведения записей и дневников. На наш взгляд, его можно использовать любому человеку каждый день. Да, во всех этих сферах есть свои технологии, но автомобиль же изобрели? И мы считаем, что лучше использовать современные технологии.

Разновидности скрайбинга

  1. Видеоролики — создание и использование готового видеоролика в скрайбинге.
  2. Скрайбинг на мероприятиях, таких как конференции, семинары, презентации, обучение. Скрайбер производит отрисовку основного смысла прямо в процессе мероприятия.
  3. 3D-скрайбинг — использование 3D-ручек для создания образов в объёме. В итоге получается красивая история, которую можно потрогать и оставить на память.

Инструменты для скрайбинга

Опытный скрайбер может использовать любую поверхность и инструмент, который оставляет след, для визуализации изображения.

Обычно для скрайбинга выбираются какие-то из следующих инструментов:

  • фломастер (маркер, ручка),
  • скетчбук,
  • флипчарт,
  • доска для рисования,
  • планшет со стилусом (хотя можно и пальцем водить по экрану),
  • компьютер.

Основные этапы скрайбинга

Первое и самое важное — это научиться выделять основной смысл, который вы хотите донести до людей. Часто бывает, что за путаницей большого количества слов, текста или картинок люди теряют суть вашего рассказа.

Поэтому рекомендуем выстраивать подготовку следующим образом:

  1. Придумать идею. Она должна быть понятной и цеплять аудиторию.
  2. Подготовить сценарий. Заранее продумайте и запишите, что у вас будет говориться и какими образами будет передаваться смысл.
  3. Отрисовать скетчи. Их количество и скорость, с который вы их создаёте, должны совпадать со временем на озвучивание.
  4. Смонтировать видеоролик или провести скрайбинг-сессию.
  5. Посмотреть на восхищенные лица слушателей. :)

Скрайбинг и дети

Представьте, вашему ребёнку задали дома выучить стихотворение. И да, оно написано буквами. Но ребёнку сложно его запомнить. Попробуйте применить скрайбинг.

Возьмём, к примеру, следующий текст:

Мороз и солнце, день чудесный.

О чём грустишь, мой друг прелестный?

Попросите ребёнка нарисовать рисунки, которые у него ассоциируются со словами стихотворения, и одновременно проговаривать вслух текст. Как вариант:

  • Мороз (снежинка) и солнце (солнышко), день чудесный (календарик со смайлом).
  • О чём (вопросительный знак) грустишь (грустный смайл), мой друг (рукопожатие) прелестный (смайл восхищения или обнимашки)?

Ваш ребёнок сам придумает, какими именно образами передать смысл. В итоге он не только быстро выучит стихотворение, но и заинтересуется самим процессом.

Таким же способом можно объяснять детям сложные процессы — не загружать их большим объёмом текста, а набрасывать им упрощённые рисунки.

Основные заблуждения

  1. «Я не умею рисовать». Ага, конечно! Одним из преимуществ рисования в скрайбинге является то, что образы (скетчи, рисунки) должны быть максимально упрощёнными. Используя пять базовых элементов (квадрат, круг, треугольник, линия и точка), можно изобразить то, что вам нужно.
  2. «Я не силён в монтаже на компьютере». В данное время существуют программные продукты, которые не сложнее Word. Просто попробуйте. В крайнем случае просто снимите процесс отрисовки и озвучивания на телефон.
  3. «Я не понимаю, где это применять». Поверьте, скрайбинг можно применять каждый день. Попробуйте для начала на бумаге набросать простыми картинками свои планы: увидите, насколько это удобнее.
  4. «Мою работу могут плохо оценить другие». Бывает, человек опасается, что окружающие скажут, что он плохо нарисовал, или вообще посмеются, увидев, как взрослый человек сидит и набрасывает скетчи. Заведите скетчбук и набрасывайте туда скрайбы только для себя. Когда решите, что у вас получается, можете показать окружающим.

Конечно, трудно мгновенно научить человека скрайбингу. Поэтому мы собираемся выпустить первую книгу о скрайбинге, благодаря которой вы сможете научиться применять его для решения своих ежедневных задач. Для этого нами запущен проект на краудфандинговой платформе Boomstarter. Наша книга настолько быстро вызвала интерес у людей, что за десять дней (из запланированных 45) мы собрали 91% необходимых средств!

Павел Петровский,

Карта книги

3

lifehacker.ru

Что такое скрайбинг? Обзор на книгу «Скрайбинг. Объяснить просто»

Что такое скрайбинг и почему я им заинтресовалась? Каждое мое новое увлечение тянет за собой следующее, как новый уровень в игре. Занималась буквами и наткнулась на визуальные графические заметки, включая их подвиды скрайбинг и скетчноутинг. Я решила разобраться в этом многообразии названий и постараться понять, в чем же отличие. Начну с первой книги, которая попала ко мне в руки…

Название: «Скрайбинг. Объяснить просто»

Давайте для начала разберемся, что такое скрайбинг и скетчноутинг?Скажу сразу, что этой информации в книге не было и пришлось разбираться самостоятельно что к чему. В целом все, о чем дальше пойдет речь – это визуальные заметки только разной направленности.• Скетчноутинг — это способ фиксирования информации с помощью скетчей в своем блокноте. Сюда входят рукописный текст, схемы, рисунки, условные обозначения из простейших фигур, рамки и стрелки — все это помогает быстро и по ходу законспектировать любой материал, лекцию, книгу, рецепт или план на день.Скетчноутинг изначально не публичный, и зарисовку можно доработать дома или в Photoshop, сделать их более «чистыми», выкладывать в сеть или использовать для маркетинговых материалов.• Скрайбинг — это тоже создание графических заметок с помощью тех же элементов, что и в скетчноутинге, но обязательно публичное. К примеру, во время выступления на сцене, спикер показывает не на слайды, а зарисовывает свои идеи на большой белой доске. Это метод и процесс иллюстрирования событий в режиме реального времени, всегда зрелищный и вовлекающий.

Иногда для скрайбинга на мероприятие приглашают специального человека, который будет рисовать, пока идет выступление. Цель одна: здесь и сейчас донести до зрителей информацию с помощью визуальных образов.

Есть еще видеоскрайбинг, который является разновидностью дудл-видео. Очень популярное направление сейчас. Обычно это рисование простых иллюстраций с закадровой озвучкой.Что чего нужен скрайбинг?

Хотите, чтобы люди вас понимали и запоминали ваши идеи на выступлении или мозговом штурме? Упростите их с помощью визуальных заметок, простых рисунков, стрелок и текста (типографики) и люди будут благодарны вам за это.

Скрайбинг помогает систематизировать большие объемы сложной информации и визуализировать ее. Какой бы сложной ни была программа вашего события, какие бы темы ни обсуждались, какими бы навыками публичных выступлений ни обладали спикеры, — в любой ситуации язык визуальных заметок помогает людям переварить услышанное в разы проще.

В каких сферах будет полезно?

• реклама и продвижение;

• образование и общение с детьми;

• рабочие встречи;

• презентации и доклады;

• планирование проектов;

• отчеты.

Везде, где можно дополнить и улучшить эффективность выступления визуальными образами, вы можете использовать скрайбинг.

Но вернемся к нашей книге «Скрайбинг. Объяснить просто»...

Что мне понравилось?Я изучила ее буквально за пару дней, с учетом времени на выполнение упражнений. Это было не сложно, ведь книга на 75% состоит из «воды» и картинок.Ценная часть книги (примерно 25%) рассказывает о том, как научиться делать зарисовки во время выступлений. Мне понравилось, что это весело и доступно каждому, кто хоть когда-нибудь рисовал каракули в школьных тетрадях.

Что я включила в ценную часть и даже зарисовала в своем скетчбуке:

  1. Композиция. Как на положить блоки информации и рисунки так, чтобы записи можно было прочитать. Я люблю структуру и логику. Этому блоку плюсик.
  2. Свет и тень в зарисовках. Я потренировалась на разных маленьких зарисовках делать объекты объемными с помощью тени. Солнце в скрайбинге кстати, как и у художников «по умолчанию» светит слева сверху. Блок про использование цвета в заметках тоже был интересным.
  3. Метод LOG (listen, organize, graph, т.е. умение слушать, организовывать и изображать) помогает составить свое выступление так, чтобы было понятно. Тоже интересная штука.
  4. База визуальных зарисовок. Каждый профессиональный скрайбер хранит у себя базу мини-образов для быстрого воспроизведения. В ней могут быть и машинки, домики, знаки, обозначения метафор и все, что вы часто будете использовать на практике. Понятно, что она собирается со временем, но несколько листов готовых зарисовок в книге уже есть.
  5. Часть про написание сценариев с участием скрайбинга тоже полезная. Если вы захотите делать рисованное видео, в книге эту посвящено пару глав.
Что меня оттолкнуло?Нестыковки. Как мы разобрались в начале поста, скрайбинг – это публичная штука, когда рисуют для кого-то, а в книге почему-то прилепили и личное планирование, и зарисовки в путешествиях и фиксацию основных мыслей книг. Не спорю, это все интересно, но относится к скетчноутингу. Такое ощущение, что решили в книгу добавить все, что знали, вне зависимости от того, относится это к основной теме книги или нет.Отсутствие четкой структуры. Как я поняла средства на книгу собирались с помощью краундфандинга, и издавалась она авторами самостоятельно. Почему-то прослеживается такая тенденция: когда люди издаются за свой счет, они не заморачиваются по поводу услуг редакторской и корректорской правки.

Может это мое предубеждение, но мне кажется самостоятельным книгам не хватает структурированности, и иногда здравого смысла, который дает редактор и издательство. Все чаще стали попадаться такие примеры как ниже....

Например, в этой книге сначала идет про применение и назначение скрайбинга, потом это же выскакивает в середине. Про видео есть глава в первой части книги, а потом еще пара глав в середине книги. Почему нельзя было объединить? Сферы применения и технологии перемешаны.В блоке развития скрайбера соседствуют монетизация и инструменты. На самом деле меня убила глава про материалы в конце книги, которая по идее должна идти в начале. Поясню. Мы всю книгу делаем упражнения, чем нашли, а потом бац... Сейчас ребята мы расскажем про материалы. Ну, это не серьезно.С чего начать изучения скрайбинга?Если вам хочется научиться скрайбингу, то попробуйте для начала для себя делать на бумаге небольшие зарисовки своих планов, или лекций, на которых вы бываете. Вы увидите, что так проще запоминать и продумывать детали. А потом уже тренироваться в объяснении своих идей родным или на работе.

Подводя итог, могу сказать, что книга полезная, правда можно изучить ее в электронном виде или прочитать за пару часов в книжном магазине, если у вас в городе есть такие книжные, где можно читать. Я не стала бы покупать ее себе в домашнюю библиотеку. Хотя идея книги мне близка, теперь в блокноте играюсь с разными облачками и схемами =)

anntre.livejournal.com

Читать книгу по бизнесу Скрайбинг. Объяснить просто Николая Любецкого : онлайн чтение

Раздел: Личностный рост, Книги по психологии

Возрастные ограничения: +16

Текущая страница: 1 (всего у книги 5 страниц) [доступный отрывок для чтения: 2 страниц]

Перейти на страницу книги

Павел Петровский, Николай Любецкий, Мария КутузоваСкрайбинг. Объяснить просто

© Петровский П. В., Любецкий Н. С. текст, 2016

© Кутузова М. А., иллюстрации и текст, 2016

© Оформление. ООО «Издательство «Э», 2016

* * *

Все изображения в книге выполнены вживую, без использования карандаша и предварительных эскизов

Приветствие

Привет всем, кто так или иначе заинтересовался скрайбингом и этой книгой! Спешу представиться опытным и начинающим скрайберам: меня зовут Павел Петровский, и я хочу поделиться с вами своей историей знакомства со скрайбингом.

Началась она с просмотра видео Кена Робинсона «О смене парадигмы образования» (scribingbook.ru/ken).

В тот момент меня зацепило то, как простыми рисунками раскрывалась очень сложная тема о необходимости изменения системы образования. Неожиданно для себя я понял, что эта техника отлично подходит для проработки и донесения до аудитории любого послания и смысла. Но, как оказалось, несмотря на очевидные преимущества, она очень мало используется в России и СНГ.

Тогда, два года назад, оценив всю привлекательность скрайбинга и возрастающую потребность в видеоконтенте любых форматов, мы с Николаем Любецким начали новый проект и открыли студию рисованного видео SmartScribe.

Дальше был путь проб и ошибок. Мы изучали множество источников, знакомились с работами зарубежных коллег и старались на практике понять, что же такое скрайбинг и как с его помощью сделать качественное видео. Перед нами стояла цель разобраться, как лучше всего выстраивать сценарий и структуру скрайбинга и как использовать особенности программных продуктов, которые позволяли бы делать рисованное видео.

В январе 2015 года в школе скрайберов я познакомился с Марией Кутузовой, которая поделилась своим опытом применения скрайбинга и скетчноутинга (на рабочей встрече, при составлении планов и задач, фиксации основных смыслов во время мероприятий и в личной жизни). Именно тогда и возникла идея объединить наши знания и написать книгу, которая бы просто и понятно рассказала о скрайбинге. А летом мы с командой запустили проект по сбору средств на ее издание.

И вот – у нас все получилось!

Я спешу поблагодарить всех тех, кто поверил в нас, в нашу команду и идею. И мы, имея только черновик, смогли выпустить книгу, которая действительно может сделать скрайбинг более доступным и понятным каждому.

Мы уверены, что научиться скрайбингу способен любой человек! Независимо от возраста, образования и профессии!

Скрайбер – тоже своего рода профессия, причем такая, которую можно быстро освоить и которой легко найти вполне реальное применение, повышая эффективность собственной жизни, работы и бизнеса и получая новый заряд творческих эмоций и общения! Нам это удалось, а значит, и у вас все получится.

Часть 1. Что такое скрайбинг
Скрайбинг не скраб:)

Показывая видеоролики в скрайбинге своим друзьям, коллегам, участникам конференций и семинаров, мы часто слышим похожие комментарии: «Круто! А что это было? Мультфильм?» Но ответ, что это скрайбинг, не проясняет ситуацию, а вызывает недоумевающие взгляды и неожиданные ассоциации со скрабом. Приходится пускаться в долгие объяснения о том, что это рисованное видео, не имеющее со скрабом ничего общего.

Так что же такое скрайбинг? Какие у него границы, особенности и возможности? За точку отсчета мы можем взять следующее определение:

скрайбинг – это визуализация основного смысла с помощью знаков и образов, при котором отрисовка элементов происходит прямо в процессе рассказа. Это процесс объяснения смысла с помощью простых рисунков.

Скрайбинг может иметь разные формы: это и видеоролики, которые используются на сайтах и лендингах1   Лендинг – веб-страница, построенная определенным образом, основной задачей которой является сбор контактных данных целевой аудитории. Используется для усиления эффективности рекламы, увеличения аудитории.

[Закрыть], и наброски на бумаге, помогающие объяснить собеседнику суть вопроса, и заранее подготовленный процесс визуализации, который будет сопровождать встречу или мероприятие.

В том виде и в тех формах, в которых скрайбинг встречает нас сегодня, он существует не так давно. Но нельзя сказать, что он стал уникальным открытием, не имевшим аналогов и прообразов. Мы все видели наскальные рисунки-истории, сделанные еще до нашей эры. Так, может, именно они и положили начало процессу, который любой способен с легкостью использовать, чтобы донести информацию без текста? Вполне.

Представьте себе, что вам нужно донести информацию о Солнечной системе до людей, которые увидят это сообщение только через тысячу лет. Что вы будете использовать? Надпись «Солнечная система» или ее рисунок? Если все-таки надпись, то на каком языке? Вы уверены, что он будет понятен? А рисунки? Думается, что у них гораздо больше шансов быть понятыми через тысячу лет.

И скрайбинг тоже умело использует этот «шанс». Его особенность в сравнении с другими способами донесения информации заключается в том, что появляется возможность задействовать одновременно слух, зрение и воображение человека.

А когда отрисовка простых образов происходит в процессе донесения информации, человек их не только лучше понимает, но и запоминает.

В детстве мы все были немного скрайберами. Вспомните, мы научились рисовать раньше, чем читать и писать. Мы изображали простые картинки и показывали их родителям, в красках объясняя необычные сюжеты. Тогда, в детстве, это был отличный способ донести информацию, которая рождалась в нашем воображении, до других людей. И он прекрасно работал. Так почему же все изменилось?

Школа: «мы все учились понемногу…», где-то – погружаясь в знания с головой, а где-то – скучая и поглядывая на часы в ожидании звонка, на тех уроках время тянулось бесконечно. И чтобы хоть как-то скрасить и сократить его, мы украшали поля в тетрадях и последние страницы смешными рисунками и странными иероглифами. Конечно, рано или поздно учитель все-таки заставал нас врасплох, прямо в момент рисования. Потом следовали громкое «Ай-ай-ай», замечание в дневнике – и мир текста все больше и больше начинал поглощать наше визуальное начало, визуальное восприятие действительности. Нас не учили представлять образы, фантазировать, нас учили механически запоминать слова и цифры, повторяя их бессчетное количество раз.

Наша визуальная составляющая еще иногда пыталась пробиться сквозь засилье текста, но без шанса на успех. В голове уже начала складываться четкая картина, что делать наброски на серьезных уроках нельзя, что мы – взрослые люди и должны выражать свои мысли с помощью языка и конспекта.

И что же произошло, когда мы выросли? У большинства прочно закрепился стереотип, что рисовать могут только художники. Правда? А вот такой домик? Разве нужно иметь горы таланта, чтобы нарисовать его? Да и мыслим мы совсем не текстом, а образами и картинками. Когда вы думаете о море, что представляете? Слова? Готовы поспорить, что у вас в голове плещутся волны, а над головой летают чайки.

Знаками и простыми образами зачастую бывает проще донести информацию, чем текстом. Но мы об этом продолжаем настойчиво забывать.

А если задуматься об универсальности донесения информации? Можно изучать множество языков (или иметь такое же количество переводчиков), чтобы рассказать людям, не владеющим вашим, о том, чего вы хотите. Но достаточно изобразить желаемое простейшими рисунками, и вас поймут без лишних усилий и объяснений.

На начальном этапе всегда возникает много вопросов, но главные – чем и на чем рисовать. Маркеры и доска? Фломастеры и скетчбук? Нет! Когда ты только начинаешь пробовать себя в скрайбинге, это второстепенно. Хотя и профессиональный скрайбер может ручкой на салфетке объяснить вам сложный смысл. Например, Елена Рычагова, ведущий художник «Школы скрайбинга», с помощью фонарика рисовала шикарный скрайбинг на специальной доске под музыку, да так, что все участники теряли дар речи.

В самом начале важно не бояться и пробовать, брать маркер или фломастер и рисовать – прямо сейчас!

Мифы и заблуждения

Вы уже поняли, что скрайбинг может действительно оказаться чем-то интересным и перспективным, но находите тысячи причин, которые не дают вам попробовать его в деле?

Мифы и заблуждения всегда тревожат новичков, но, как правило, рассеиваются так же быстро, как и появляются, нужно просто научиться смотреть на них в нужном ракурсе.

Миф 1. «Я не умею рисовать». Именно эта мысль чаще других останавливает начинающих скрайберов. Неудивительно, ведь в школе нам ясно дали понять, что рисовать способны лишь избранные – те, кто может похвастаться талантом, и те, кто знает, что рисунки непременно должны быть красивыми. Как вдруг – новость. Можно, оказывается, совершать ошибки, неправильно рисовать и искажать установленные каноны красоты. А ведь главное преимущество скрайбинга как раз в этом и заключается: изображение должно быть понятным. Поставив перед собой цель нарисовать красивую, детально проработанную картинку без права на изъяны, мы зачастую упускаем суть – то, почему мы выбрали именно ее. В скрайбинге главную роль играет смысл, красота вторична.

Отличный пример для новичков приводит в своей книге «Визуальные заметки» Майк Роуди. Он на простых примерах показывает, что достаточно использовать пять базовых элементов рисования, чтобы изобразить картинку, понятную любому человеку: квадрат, круг, треугольник, линию и точку. Взяв за основу простые фигуры, можно нарисовать что угодно. С этого и начинается скрайбинг.

Миф 2. «Я думаю, это слишком сложно и доступно только профессионалам». Профессионалы тоже с чего-то начинали, не позволяя себе увязнуть в заблуждениях. Мы надеемся, что, прочитав эту книгу, вы поймете, что тоже можете начать применять скрайбинг не откладывая.

Миф 3. «Мою работу могут плохо оценить». Негативные комментарии и насмешки способны изрядно подпортить любые начинания. После первых неудачных демонстраций на публике, получения отрицательных откликов о работе и недоумевающих взглядов в сторону взрослого человека, который рисует странные картинки, может прийти разочарование, желание все бросить. Но чье-то мнение не должно ничего решать или менять. Начните рисовать для себя, заведите личный блокнот – скетчбук – для первых эскизов и набросков. Поймите, что в скрайбинге важна не красота картинки, а смысл, который она несет.

Миф 4. «Я взрослый человек, а мне предлагают рисовать детские картинки». Вспомните еще раз, что, рисуя, дети лучше понимают себя и окружающий мир. Жаль, что, вырастая, многие забывают об этом. Но когда вы освоитесь в скрайбинге и начнете применять его в работе, вы убедитесь, насколько хорошо вас стали понимать другие люди и насколько многие из них стали более понятными и приятными для вас.

Миф 5. «Я не силен в монтаже и не смогу создать видеоскрайбинг на компьютере» – заблуждение тех, кто не знаком с огромным перечнем специализированных программных продуктов, которые способны довести процесс монтажа практически до автоматизма. Освоить их не сложнее, чем Microsoft Word, стоит лишь попробовать. Но если и это кажется вам непростой задачей, есть вариант еще проще – снять процесс отрисовки и озвучивания на телефон.

Миф 6. «Я не понимаю, зачем мне это нужно». Когда вы откроете для себя скрайбинг, вы с удивлением обнаружите, что его можно применять каждый день, даже в обычной жизни. Попробуйте для начала сделать на бумаге небольшие зарисовки своих планов – визуализировать все, что предстоит успеть за день. Вы увидите, что так проще запоминать и продумывать детали, да и сам процесс планирования из рутины превращается в интересное развлечение – тренажер для воображения и интеллекта.

Особенности восприятия

Любое восприятие информации – процесс в первую очередь физиологический. Глазами, или, говоря медицинским языком, через зрительный канал, мы получаем ее в наибольшем объеме – от 70 до 90 %. Поэтому очевидно: чтобы научиться адекватно воспринимать не только окружающий мир, но и самих себя, свою внутреннюю составляющую, нам нужно развивать внутреннее зрение – воображение.

Скрайбинг с легкостью справляется с этой задачей. Вам даже не придется прикладывать дополнительных усилий – развитие воображения происходит синхронно с процессом творчества, создания эскизов, набросков. Они невозможны друг без друга.

Получается, что в процессе скрайбинга мы активно задействуем оба полушария мозга: пока правое отвечает за визуальное и эстетическое восприятие, левое определяет наше логическое мышление. В результате мы начинаем более четко и структурно воспринимать информацию, а благодаря знакам и образам – без труда запоминать ее.

В процессе визуализации мы выстраиваем логические связи и формируем иерархию, а когда получаем конкретную картинку, можем не просто оценить конечный результат, но и впоследствии вернуться к нему, детально воспроизводя все моменты, которые видели в процессе отрисовки. Эти детали становятся своего рода опорными точками, по которым в дальнейшем проще понять и воспроизвести информацию.

То, как мы, сами того не осознавая, ориентируемся в пространстве, тоже влияет на формирование общей картины. К примеру, оказываясь в незнакомом помещении, человек сначала воспринимает верх-низ окружающего пространства, а потом рассматривает то, что находится слева и справа от него. Знание физиологии позволяет нам выстраивать общую картину в скрайбинге – правильно продумывать композицию (где расположить ключевые детали, какой для них допустим размер и как выстроить остальные блоки, чтобы их без труда можно было считать), заранее планируя, как будет двигаться рука, делающая зарисовки в кадре, или как сделать привычное глазу воспроизведение текста. И если мы учитываем эти особенности в работе, то в результате получаем целостное видение будущего проекта.

Знаки, образы и символы

В основе скрайбинга лежит формирование визуальных образов – знаков и символов, которые мы считываем.

Образы окружают нас повсюду: дорожные знаки, бирки на одежде, информационные символы в кафе и ресторанах. Основная часть этих знаков понятна нам без слов и специальных знаний, это универсальный язык общения, с которым мы можем столкнуться в любой день и в любой стране. Например, дорожный знак пешеходного перехода имеет одно и то же значение и изображение. А вот образ человека на нем может отличаться стилистикой исполнения.

Но чаще всего мы безошибочно определяем значение знака, не обращаясь к путеводителям или справочникам, ведь его смысл, равно как и привязка к человеку, остается неизменным, как бы нам ни изобразили последнего.

Так и в скрайбинге: рисунки складываются из уже известных образов, символов и знаков, вне зависимости от того, как мы их нарисуем. И человек по-прежнему останется человеком в нашем восприятии, даже если мы изобразили его просто в виде рисованного смайла.

Но здесь важно научиться различать знаки, образы и символы, абстрагируясь от эзотерики и метафизики.

Знаки отражают присущее им выражение. В широком смысле рисунок – тоже знак, а цифры – знаки чисел. Знаки, как правило, отражают устойчивые ассоциации. Можем опять привести в пример дорожные знаки, которые предупреждают нас без лишних слов. Они понятны и не теряют смысл, даже если их вырвать из контекста (если, конечно, не будут восприниматься как образы).

Образы – материя более тонкая. Если человечек – это знак, то человечек в костюме – уже образ. Образы нельзя назвать дословным отражением действительности, это лишь ее подобие. И если знаки обычно имеют одно значение, то образы могут трактоваться шире, а значит, и форма у них более художественная и эмоциональная, чем у знаков, которые ограничиваются утилитарной оболочкой.

Образы бывают простыми и сложными. Простые ассоциируются у нас с конкретными явлениями, а сложные используются для построения более комплексных логических цепочек. Расшифровка такого образа – непростая творческая задача. И важно понимать, что это процесс индивидуальный, ведь у каждого человека свое восприятие.

На стыке знаков и образов находятся пиктограммы – простые образы или сложные знаки. Красный крест, характерные треугольники туалетных комнат – все это пиктограммы. Они используются для схематического изображения легко узнаваемых характеристик объекта, понятны и легки в восприятии, потому что толкуются всегда однозначно.

А вот с символами дела обстоят не так просто. В литературоведении, например, есть специальные словари символов, согласно которым одно и то же слово у разных поэтов, живших в разные эпохи, может означать совершенно разные понятия. Казалось бы, обычная бабочка – но для одного она будет символом легкости, красоты и беззаботности, для другого станет олицетворением скоротечности жизни, а для третьего превратится в символ распущенности и безволия. И здесь решающую роль вновь сыграет индивидуальность восприятия, хотя, конечно, в этой ситуации на нее в значительной степени повлияет смысл, заложенный автором произведения, и контекст.

Символ – это тайный язык, который расшифровывается только в интерпретации.

Он может быть легким, как, например, профиль А. С. Пушкина, фасад Кремля или масонский знак. Или сложным, когда изображение не так просто расшифровать, а сам символ содержит образ, но не сводится к нему.

В скрайбинге важное значение в вопросах сходства и различия между знаками, образами и символами имеют еще и цели, для достижения которых художники планируют их использовать.

Знаки и пиктограммы воспринимаются максимально просто и однозначно, они легки и быстры в исполнении. Например, упрощенный профиль человека сообщит только то, что это человек (возможно, подсказывая, мужчина это или женщина).

Применение символов, если они уместны, позволяет задать определенную эмоцию рисунку, сформировать его контекст минимальными усилиями. И если к упомянутому выше профилю человека мы добавим вьющиеся волосы и несколько изменим общий вид, то он превратится в весьма узнаваемую личность, символ русской поэзии – А. С. Пушкина, который, в свою очередь, будет восприниматься более или менее однозначно.

При передаче образов всегда используется большое количество деталей. Чтобы они однозначно воспринимались аудиторией, нужно добиваться их полного соответствия ее ожиданиям и сложившимся представлениям. Так, продолжая работу с профилем человека, мы сможем обозначить его возраст, пол, выражение лица и позу, добавить элементы одежды, обозначить ее стиль, поместить персонажа в определенную ситуацию. Кто теперь наш герой? Да кто угодно: радостный рабочий в каске на стройке, унылый сотрудник в офисе за компьютером или известный мультипликационный герой со своими характером и причудами. Все решат детали.

Практика. Начинаем рисовать!

Мы уже говорили, что одним из главных страхов и ступоров для старта перед тем, как начать делать небольшие зарисовки и практиковать скрайбинг, становится заблуждение «Я не умею рисовать».

Чтобы раз и навсегда избавить вас от ненужных опасений, мы сделали в книге практические блоки, в которых вы сможете начать практиковаться в скрайбинге прямо здесь и сейчас. Кстати, никто не мешает вам вспомнить чудесные школьные годы и, не оглядываясь на строгого учителя, рисовать прямо на полях книги, поверх текста, на любых свободных местах. Смелей – выделяйте, подчеркивайте, обводите, фиксируйте линиями связи и стрелочками! Сделайте так, чтобы книга в ваших руках ожила и начала работать на вас! Как раз для этого в практических блоках мы не только показали и рассказали о простых техниках рисования, но и предоставили вам свободное пространство для их отработки.

Практическое задание

Для начала попробуйте справиться со следующими задачами.

Совет: для выполнения этого задания желательно подобрать маркеры с разной толщиной стержня и формой наконечника. Так вы сможете выбрать самый удобный и использовать его для дальнейших отрисовок.

Разогрейте руку – потренируйтесь рисовать линии под разными углами по образцу.

Практическое задание

Нарисуйте простые фигуры (треугольник, круг, квадрат) и линии. Зарисуйте весь разворот.

Практическое задание

Нарисуйте за 30 секунд (засеките время, это позволит вам сосредоточиться) из этих же фигур и линий следующие объекты:

– автомобиль,

– кота,

– дом.

Техники рисования

Рисование бывает разным. Мы называем рисунком каракули трехлетнего малыша и творение именитого художника. Но, если задуматься, что же такое рисунок?

Изначально рисунок воспринимался как изображение, воспроизведение предмета, сделанное карандашом, пером, акварелью или углем. Сейчас в арсенал художников добавились фломастеры, маркеры, гелевые ручки и т. д. И этот список инструментов постоянно пополняется.

Впрочем, само рисование тоже не стоит на месте: рождаются и погибают техники, одна сменяет другую на пике популярности, из двухмерной плоскости изображения перебираются в трехмерное пространство. Чтобы проследить путь развития техник рисования, стоит вновь ненадолго вернуться в прошлое, где и зародилось рисование, – в тот самый момент, когда наши предки решили зафиксировать свои доблестные подвиги на скалах (поэтому эти изображения впоследствии и стали называть наскальными).

Искусство визуализации развивалось, стали появляться профессиональные творцы, школы. Так родилась живопись, а рисование картин с этого момента превратилось в трудоемкий процесс. И чтобы не испортить финальный вариант, художники начали делать наброски.

Набросок – это грубый рисунок, сделанный быстро, без окончательной отделки деталей изображения, или неоконченный вариант художественного произведения.

Создание набросков превратилось в неотъемлемую часть работы художников, архитекторов и дизайнеров, в подготовительный этап, который помогает им визуализировать идеи для дальнейшей доработки. Хотя некоторые наброски вполне могут восприниматься и как самостоятельные произведения (например, набросок Поля Сезанна к картине «Игроки в карты», который был продан на аукционе Christie’s за 19 млн долларов).

Набросок стал не просто основой для творчества, но и родоначальником новых техник рисования. Так появились эскизы.

Эскиз – предварительный набросок, фокусирующий замысел художественного произведения и использующийся для решения конкретных задач автора.

А следом за ними появились скетчи. Изначально в переводе с английского они как раз и означали «эскизы», но пока эскиз оставался просто рабочим инструментом, скетч превратился в законченный продукт – рисунок, который выполнялся в технике быстрого рисования и не требовал детальной прорисовки.

А вот скрайбинг нельзя назвать техникой рисования. Это процесс визуализации. И его графическая часть может быть выполнена абсолютно в любой технике. Здесь важен путь рассуждения – то, как рисунок соотносится с изложением. Следуя за рукой скрайбера, мы можем проследить развитие истории от начала до конца, установить связи между элементами, отвечая для себя на вопросы, что, зачем и почему используется.

Статичный скрайбинг (скрайб) – конечный рисунок, результат работы скрайбера или финальный кадр видеоскрайбинга, изучая который можно понять логику всего сообщения и связь между отдельными элементами.

Видеоскрайбинг – это все то же, что описано выше, но уже в формате видеоряда, который чаще всего сопровождается голосом диктора.

Перейти на страницу книги "Скрайбинг. Объяснить просто"

biznes-knigi.com

Павел Петровский, Николай Любецкий, Мария КутузоваСкрайбинг. Объяснить просто

© Петровский П. В., Любецкий Н. С. текст, 2016

© Кутузова М. А., иллюстрации и текст, 2016

© Оформление. ООО «Издательство «Э», 2016

* * *

Все изображения в книге выполнены вживую, без использования карандаша и предварительных эскизов

Приветствие

Привет всем, кто так или иначе заинтересовался скрайбингом и этой книгой! Спешу представиться опытным и начинающим скрайберам: меня зовут Павел Петровский, и я хочу поделиться с вами своей историей знакомства со скрайбингом.

Началась она с просмотра видео Кена Робинсона «О смене парадигмы образования» (scribingbook.ru/ken).

В тот момент меня зацепило то, как простыми рисунками раскрывалась очень сложная тема о необходимости изменения системы образования. Неожиданно для себя я понял, что эта техника отлично подходит для проработки и донесения до аудитории любого послания и смысла. Но, как оказалось, несмотря на очевидные преимущества, она очень мало используется в России и СНГ.

Тогда, два года назад, оценив всю привлекательность скрайбинга и возрастающую потребность в видеоконтенте любых форматов, мы с Николаем Любецким начали новый проект и открыли студию рисованного видео SmartScribe.

Дальше был путь проб и ошибок. Мы изучали множество источников, знакомились с работами зарубежных коллег и старались на практике понять, что же такое скрайбинг и как с его помощью сделать качественное видео. Перед нами стояла цель разобраться, как лучше всего выстраивать сценарий и структуру скрайбинга и как использовать особенности программных продуктов, которые позволяли бы делать рисованное видео.

В январе 2015 года в школе скрайберов я познакомился с Марией Кутузовой, которая поделилась своим опытом применения скрайбинга и скетчноутинга (на рабочей встрече, при составлении планов и задач, фиксации основных смыслов во время мероприятий и в личной жизни). Именно тогда и возникла идея объединить наши знания и написать книгу, которая бы просто и понятно рассказала о скрайбинге. А летом мы с командой запустили проект по сбору средств на ее издание.

И вот – у нас все получилось!

Я спешу поблагодарить всех тех, кто поверил в нас, в нашу команду и идею. И мы, имея только черновик, смогли выпустить книгу, которая действительно может сделать скрайбинг более доступным и понятным каждому.

Мы уверены, что научиться скрайбингу способен любой человек! Независимо от возраста, образования и профессии!

Скрайбер – тоже своего рода профессия, причем такая, которую можно быстро освоить и которой легко найти вполне реальное применение, повышая эффективность собственной жизни, работы и бизнеса и получая новый заряд творческих эмоций и общения! Нам это удалось, а значит, и у вас все получится.

Часть 1. Что такое скрайбинг

Скрайбинг не скраб:)

Показывая видеоролики в скрайбинге своим друзьям, коллегам, участникам конференций и семинаров, мы часто слышим похожие комментарии: «Круто! А что это было? Мультфильм?» Но ответ, что это скрайбинг, не проясняет ситуацию, а вызывает недоумевающие взгляды и неожиданные ассоциации со скрабом. Приходится пускаться в долгие объяснения о том, что это рисованное видео, не имеющее со скрабом ничего общего.

Так что же такое скрайбинг? Какие у него границы, особенности и возможности? За точку отсчета мы можем взять следующее определение:

скрайбинг – это визуализация основного смысла с помощью знаков и образов, при котором отрисовка элементов происходит прямо в процессе рассказа. Это процесс объяснения смысла с помощью простых рисунков.

Скрайбинг может иметь разные формы: это и видеоролики, которые используются на сайтах и лендингах1   Лендинг – веб-страница, построенная определенным образом, основной задачей которой является сбор контактных данных целевой аудитории. Используется для усиления эффективности рекламы, увеличения аудитории.

[Закрыть], и наброски на бумаге, помогающие объяснить собеседнику суть вопроса, и заранее подготовленный процесс визуализации, который будет сопровождать встречу или мероприятие.

В том виде и в тех формах, в которых скрайбинг встречает нас сегодня, он существует не так давно. Но нельзя сказать, что он стал уникальным открытием, не имевшим аналогов и прообразов. Мы все видели наскальные рисунки-истории, сделанные еще до нашей эры. Так, может, именно они и положили начало процессу, который любой способен с легкостью использовать, чтобы донести информацию без текста? Вполне.

Представьте себе, что вам нужно донести информацию о Солнечной системе до людей, которые увидят это сообщение только через тысячу лет. Что вы будете использовать? Надпись «Солнечная система» или ее рисунок? Если все-таки надпись, то на каком языке? Вы уверены, что он будет понятен? А рисунки? Думается, что у них гораздо больше шансов быть понятыми через тысячу лет.

И скрайбинг тоже умело использует этот «шанс». Его особенность в сравнении с другими способами донесения информации заключается в том, что появляется возможность задействовать одновременно слух, зрение и воображение человека.

А когда отрисовка простых образов происходит в процессе донесения информации, человек их не только лучше понимает, но и запоминает.

В детстве мы все были немного скрайберами. Вспомните, мы научились рисовать раньше, чем читать и писать. Мы изображали простые картинки и показывали их родителям, в красках объясняя необычные сюжеты. Тогда, в детстве, это был отличный способ донести информацию, которая рождалась в нашем воображении, до других людей. И он прекрасно работал. Так почему же все изменилось?

Школа: «мы все учились понемногу…», где-то – погружаясь в знания с головой, а где-то – скучая и поглядывая на часы в ожидании звонка, на тех уроках время тянулось бесконечно. И чтобы хоть как-то скрасить и сократить его, мы украшали поля в тетрадях и последние страницы смешными рисунками и странными иероглифами. Конечно, рано или поздно учитель все-таки заставал нас врасплох, прямо в момент рисования. Потом следовали громкое «Ай-ай-ай», замечание в дневнике – и мир текста все больше и больше начинал поглощать наше визуальное начало, визуальное восприятие действительности. Нас не учили представлять образы, фантазировать, нас учили механически запоминать слова и цифры, повторяя их бессчетное количество раз.

Наша визуальная составляющая еще иногда пыталась пробиться сквозь засилье текста, но без шанса на успех. В голове уже начала складываться четкая картина, что делать наброски на серьезных уроках нельзя, что мы – взрослые люди и должны выражать свои мысли с помощью языка и конспекта.

И что же произошло, когда мы выросли? У большинства прочно закрепился стереотип, что рисовать могут только художники. Правда? А вот такой домик? Разве нужно иметь горы таланта, чтобы нарисовать его? Да и мыслим мы совсем не текстом, а образами и картинками. Когда вы думаете о море, что представляете? Слова? Готовы поспорить, что у вас в голове плещутся волны, а над головой летают чайки.

Знаками и простыми образами зачастую бывает проще донести информацию, чем текстом. Но мы об этом продолжаем настойчиво забывать.

А если задуматься об универсальности донесения информации? Можно изучать множество языков (или иметь такое же количество переводчиков), чтобы рассказать людям, не владеющим вашим, о том, чего вы хотите. Но достаточно изобразить желаемое простейшими рисунками, и вас поймут без лишних усилий и объяснений.

На начальном этапе всегда возникает много вопросов, но главные – чем и на чем рисовать. Маркеры и доска? Фломастеры и скетчбук? Нет! Когда ты только начинаешь пробовать себя в скрайбинге, это второстепенно. Хотя и профессиональный скрайбер может ручкой на салфетке объяснить вам сложный смысл. Например, Елена Рычагова, ведущий художник «Школы скрайбинга», с помощью фонарика рисовала шикарный скрайбинг на специальной доске под музыку, да так, что все участники теряли дар речи.

В самом начале важно не бояться и пробовать, брать маркер или фломастер и рисовать – прямо сейчас!

Мифы и заблуждения

Вы уже поняли, что скрайбинг может действительно оказаться чем-то интересным и перспективным, но находите тысячи причин, которые не дают вам попробовать его в деле?

Мифы и заблуждения всегда тревожат новичков, но, как правило, рассеиваются так же быстро, как и появляются, нужно просто научиться смотреть на них в нужном ракурсе.

Миф 1. «Я не умею рисовать». Именно эта мысль чаще других останавливает начинающих скрайберов. Неудивительно, ведь в школе нам ясно дали понять, что рисовать способны лишь избранные – те, кто может похвастаться талантом, и те, кто знает, что рисунки непременно должны быть красивыми. Как вдруг – новость. Можно, оказывается, совершать ошибки, неправильно рисовать и искажать установленные каноны красоты. А ведь главное преимущество скрайбинга как раз в этом и заключается: изображение должно быть понятным. Поставив перед собой цель нарисовать красивую, детально проработанную картинку без права на изъяны, мы зачастую упускаем суть – то, почему мы выбрали именно ее. В скрайбинге главную роль играет смысл, красота вторична.

 

Отличный пример для новичков приводит в своей книге «Визуальные заметки» Майк Роуди. Он на простых примерах показывает, что достаточно использовать пять базовых элементов рисования, чтобы изобразить картинку, понятную любому человеку: квадрат, круг, треугольник, линию и точку. Взяв за основу простые фигуры, можно нарисовать что угодно. С этого и начинается скрайбинг.

Миф 2. «Я думаю, это слишком сложно и доступно только профессионалам». Профессионалы тоже с чего-то начинали, не позволяя себе увязнуть в заблуждениях. Мы надеемся, что, прочитав эту книгу, вы поймете, что тоже можете начать применять скрайбинг не откладывая.

Миф 3. «Мою работу могут плохо оценить». Негативные комментарии и насмешки способны изрядно подпортить любые начинания. После первых неудачных демонстраций на публике, получения отрицательных откликов о работе и недоумевающих взглядов в сторону взрослого человека, который рисует странные картинки, может прийти разочарование, желание все бросить. Но чье-то мнение не должно ничего решать или менять. Начните рисовать для себя, заведите личный блокнот – скетчбук – для первых эскизов и набросков. Поймите, что в скрайбинге важна не красота картинки, а смысл, который она несет.

Миф 4. «Я взрослый человек, а мне предлагают рисовать детские картинки». Вспомните еще раз, что, рисуя, дети лучше понимают себя и окружающий мир. Жаль, что, вырастая, многие забывают об этом. Но когда вы освоитесь в скрайбинге и начнете применять его в работе, вы убедитесь, насколько хорошо вас стали понимать другие люди и насколько многие из них стали более понятными и приятными для вас.

Миф 5. «Я не силен в монтаже и не смогу создать видеоскрайбинг на компьютере» – заблуждение тех, кто не знаком с огромным перечнем специализированных программных продуктов, которые способны довести процесс монтажа практически до автоматизма. Освоить их не сложнее, чем Microsoft Word, стоит лишь попробовать. Но если и это кажется вам непростой задачей, есть вариант еще проще – снять процесс отрисовки и озвучивания на телефон.

Миф 6. «Я не понимаю, зачем мне это нужно». Когда вы откроете для себя скрайбинг, вы с удивлением обнаружите, что его можно применять каждый день, даже в обычной жизни. Попробуйте для начала сделать на бумаге небольшие зарисовки своих планов – визуализировать все, что предстоит успеть за день. Вы увидите, что так проще запоминать и продумывать детали, да и сам процесс планирования из рутины превращается в интересное развлечение – тренажер для воображения и интеллекта.

Особенности восприятия

Любое восприятие информации – процесс в первую очередь физиологический. Глазами, или, говоря медицинским языком, через зрительный канал, мы получаем ее в наибольшем объеме – от 70 до 90 %. Поэтому очевидно: чтобы научиться адекватно воспринимать не только окружающий мир, но и самих себя, свою внутреннюю составляющую, нам нужно развивать внутреннее зрение – воображение.

Скрайбинг с легкостью справляется с этой задачей. Вам даже не придется прикладывать дополнительных усилий – развитие воображения происходит синхронно с процессом творчества, создания эскизов, набросков. Они невозможны друг без друга.

Получается, что в процессе скрайбинга мы активно задействуем оба полушария мозга: пока правое отвечает за визуальное и эстетическое восприятие, левое определяет наше логическое мышление. В результате мы начинаем более четко и структурно воспринимать информацию, а благодаря знакам и образам – без труда запоминать ее.

В процессе визуализации мы выстраиваем логические связи и формируем иерархию, а когда получаем конкретную картинку, можем не просто оценить конечный результат, но и впоследствии вернуться к нему, детально воспроизводя все моменты, которые видели в процессе отрисовки. Эти детали становятся своего рода опорными точками, по которым в дальнейшем проще понять и воспроизвести информацию.

То, как мы, сами того не осознавая, ориентируемся в пространстве, тоже влияет на формирование общей картины. К примеру, оказываясь в незнакомом помещении, человек сначала воспринимает верх-низ окружающего пространства, а потом рассматривает то, что находится слева и справа от него. Знание физиологии позволяет нам выстраивать общую картину в скрайбинге – правильно продумывать композицию (где расположить ключевые детали, какой для них допустим размер и как выстроить остальные блоки, чтобы их без труда можно было считать), заранее планируя, как будет двигаться рука, делающая зарисовки в кадре, или как сделать привычное глазу воспроизведение текста. И если мы учитываем эти особенности в работе, то в результате получаем целостное видение будущего проекта.

Знаки, образы и символы

В основе скрайбинга лежит формирование визуальных образов – знаков и символов, которые мы считываем.

Образы окружают нас повсюду: дорожные знаки, бирки на одежде, информационные символы в кафе и ресторанах. Основная часть этих знаков понятна нам без слов и специальных знаний, это универсальный язык общения, с которым мы можем столкнуться в любой день и в любой стране. Например, дорожный знак пешеходного перехода имеет одно и то же значение и изображение. А вот образ человека на нем может отличаться стилистикой исполнения.

Но чаще всего мы безошибочно определяем значение знака, не обращаясь к путеводителям или справочникам, ведь его смысл, равно как и привязка к человеку, остается неизменным, как бы нам ни изобразили последнего.

Так и в скрайбинге: рисунки складываются из уже известных образов, символов и знаков, вне зависимости от того, как мы их нарисуем. И человек по-прежнему останется человеком в нашем восприятии, даже если мы изобразили его просто в виде рисованного смайла.

Но здесь важно научиться различать знаки, образы и символы, абстрагируясь от эзотерики и метафизики.

Знаки отражают присущее им выражение. В широком смысле рисунок – тоже знак, а цифры – знаки чисел. Знаки, как правило, отражают устойчивые ассоциации. Можем опять привести в пример дорожные знаки, которые предупреждают нас без лишних слов. Они понятны и не теряют смысл, даже если их вырвать из контекста (если, конечно, не будут восприниматься как образы).

Образы – материя более тонкая. Если человечек – это знак, то человечек в костюме – уже образ. Образы нельзя назвать дословным отражением действительности, это лишь ее подобие. И если знаки обычно имеют одно значение, то образы могут трактоваться шире, а значит, и форма у них более художественная и эмоциональная, чем у знаков, которые ограничиваются утилитарной оболочкой.

Образы бывают простыми и сложными. Простые ассоциируются у нас с конкретными явлениями, а сложные используются для построения более комплексных логических цепочек. Расшифровка такого образа – непростая творческая задача. И важно понимать, что это процесс индивидуальный, ведь у каждого человека свое восприятие.

На стыке знаков и образов находятся пиктограммы – простые образы или сложные знаки. Красный крест, характерные треугольники туалетных комнат – все это пиктограммы. Они используются для схематического изображения легко узнаваемых характеристик объекта, понятны и легки в восприятии, потому что толкуются всегда однозначно.

А вот с символами дела обстоят не так просто. В литературоведении, например, есть специальные словари символов, согласно которым одно и то же слово у разных поэтов, живших в разные эпохи, может означать совершенно разные понятия. Казалось бы, обычная бабочка – но для одного она будет символом легкости, красоты и беззаботности, для другого станет олицетворением скоротечности жизни, а для третьего превратится в символ распущенности и безволия. И здесь решающую роль вновь сыграет индивидуальность восприятия, хотя, конечно, в этой ситуации на нее в значительной степени повлияет смысл, заложенный автором произведения, и контекст.

Символ – это тайный язык, который расшифровывается только в интерпретации.

Он может быть легким, как, например, профиль А. С. Пушкина, фасад Кремля или масонский знак. Или сложным, когда изображение не так просто расшифровать, а сам символ содержит образ, но не сводится к нему.

В скрайбинге важное значение в вопросах сходства и различия между знаками, образами и символами имеют еще и цели, для достижения которых художники планируют их использовать.

Знаки и пиктограммы воспринимаются максимально просто и однозначно, они легки и быстры в исполнении. Например, упрощенный профиль человека сообщит только то, что это человек (возможно, подсказывая, мужчина это или женщина).

Применение символов, если они уместны, позволяет задать определенную эмоцию рисунку, сформировать его контекст минимальными усилиями. И если к упомянутому выше профилю человека мы добавим вьющиеся волосы и несколько изменим общий вид, то он превратится в весьма узнаваемую личность, символ русской поэзии – А. С. Пушкина, который, в свою очередь, будет восприниматься более или менее однозначно.

При передаче образов всегда используется большое количество деталей. Чтобы они однозначно воспринимались аудиторией, нужно добиваться их полного соответствия ее ожиданиям и сложившимся представлениям. Так, продолжая работу с профилем человека, мы сможем обозначить его возраст, пол, выражение лица и позу, добавить элементы одежды, обозначить ее стиль, поместить персонажа в определенную ситуацию. Кто теперь наш герой? Да кто угодно: радостный рабочий в каске на стройке, унылый сотрудник в офисе за компьютером или известный мультипликационный герой со своими характером и причудами. Все решат детали.

Практика. Начинаем рисовать!

Мы уже говорили, что одним из главных страхов и ступоров для старта перед тем, как начать делать небольшие зарисовки и практиковать скрайбинг, становится заблуждение «Я не умею рисовать».

Чтобы раз и навсегда избавить вас от ненужных опасений, мы сделали в книге практические блоки, в которых вы сможете начать практиковаться в скрайбинге прямо здесь и сейчас. Кстати, никто не мешает вам вспомнить чудесные школьные годы и, не оглядываясь на строгого учителя, рисовать прямо на полях книги, поверх текста, на любых свободных местах. Смелей – выделяйте, подчеркивайте, обводите, фиксируйте линиями связи и стрелочками! Сделайте так, чтобы книга в ваших руках ожила и начала работать на вас! Как раз для этого в практических блоках мы не только показали и рассказали о простых техниках рисования, но и предоставили вам свободное пространство для их отработки.

Практическое задание

Для начала попробуйте справиться со следующими задачами.

Совет: для выполнения этого задания желательно подобрать маркеры с разной толщиной стержня и формой наконечника. Так вы сможете выбрать самый удобный и использовать его для дальнейших отрисовок.

Разогрейте руку – потренируйтесь рисовать линии под разными углами по образцу.

Практическое задание

Нарисуйте простые фигуры (треугольник, круг, квадрат) и линии. Зарисуйте весь разворот.

Практическое задание

Нарисуйте за 30 секунд (засеките время, это позволит вам сосредоточиться) из этих же фигур и линий следующие объекты:

 

– автомобиль,

– кота,

– дом.

Техники рисования

Рисование бывает разным. Мы называем рисунком каракули трехлетнего малыша и творение именитого художника. Но, если задуматься, что же такое рисунок?

Изначально рисунок воспринимался как изображение, воспроизведение предмета, сделанное карандашом, пером, акварелью или углем. Сейчас в арсенал художников добавились фломастеры, маркеры, гелевые ручки и т. д. И этот список инструментов постоянно пополняется.

Впрочем, само рисование тоже не стоит на месте: рождаются и погибают техники, одна сменяет другую на пике популярности, из двухмерной плоскости изображения перебираются в трехмерное пространство. Чтобы проследить путь развития техник рисования, стоит вновь ненадолго вернуться в прошлое, где и зародилось рисование, – в тот самый момент, когда наши предки решили зафиксировать свои доблестные подвиги на скалах (поэтому эти изображения впоследствии и стали называть наскальными).

Искусство визуализации развивалось, стали появляться профессиональные творцы, школы. Так родилась живопись, а рисование картин с этого момента превратилось в трудоемкий процесс. И чтобы не испортить финальный вариант, художники начали делать наброски.

Набросок – это грубый рисунок, сделанный быстро, без окончательной отделки деталей изображения, или неоконченный вариант художественного произведения.

Создание набросков превратилось в неотъемлемую часть работы художников, архитекторов и дизайнеров, в подготовительный этап, который помогает им визуализировать идеи для дальнейшей доработки. Хотя некоторые наброски вполне могут восприниматься и как самостоятельные произведения (например, набросок Поля Сезанна к картине «Игроки в карты», который был продан на аукционе Christie’s за 19 млн долларов).

Набросок стал не просто основой для творчества, но и родоначальником новых техник рисования. Так появились эскизы.

Эскиз – предварительный набросок, фокусирующий замысел художественного произведения и использующийся для решения конкретных задач автора.

А следом за ними появились скетчи. Изначально в переводе с английского они как раз и означали «эскизы», но пока эскиз оставался просто рабочим инструментом, скетч превратился в законченный продукт – рисунок, который выполнялся в технике быстрого рисования и не требовал детальной прорисовки.

А вот скрайбинг нельзя назвать техникой рисования. Это процесс визуализации. И его графическая часть может быть выполнена абсолютно в любой технике. Здесь важен путь рассуждения – то, как рисунок соотносится с изложением. Следуя за рукой скрайбера, мы можем проследить развитие истории от начала до конца, установить связи между элементами, отвечая для себя на вопросы, что, зачем и почему используется.

Статичный скрайбинг (скрайб) – конечный рисунок, результат работы скрайбера или финальный кадр видеоскрайбинга, изучая который можно понять логику всего сообщения и связь между отдельными элементами.

Видеоскрайбинг – это все то же, что описано выше, но уже в формате видеоряда, который чаще всего сопровождается голосом диктора.

fictionbook.ru

Скрайбинг для себя - Скрайбинг. Объяснить просто - Павел В. Петровский - Ogrik2.ru

Скрайбинг для себя

Применение скрайбинга не ограничивается нашей работой и формальной сферой жизни, когда нам нужно с его помощью фиксировать и объяснять другим свои идеи в режиме реального времени. Принципы скрайбинга и визуализации с помощью скетчей можно переложить и на личный опыт. Мы так и сделали.

Началось все со скрайбинга фиксаций основных тезисов докладчика в блокноте на конференциях. Тогда, на первых этапах, было очень сложно успевать за спикерами и визуализировать их доклады с помощью скетчей. Так появилась уже хорошо знакомая вам схема с вопросами, позволяющими быстро составить четкую структуру рассказа, без лишних деталей:

 

 

– Кто/что? (Фиксируем имя докладчика и тему доклада.)

– Зачем? (Постановка проблемы. Чаще всего спикеры проговаривают основные пункты, которые они раскроют, или формулируют проблематику.)

– Как решить? (Это основные пункты доклада, которые раскрывает спикер.)

– Сколько? (Если мы слышим цифры в докладе, мы их тоже фиксируем.)

 

 

Сложно будет только при первых фиксациях. Но вы можете заранее потренироваться на коротких роликах докладов с YouTube:

1. Посмотрите ролик полностью, не пытаясь сразу разобрать его по схеме.

2. Просмотрите ролик повторно и запишите тезисами ответы на основные вопросы из схемы.

3. После этого посмотрите ролик в третий раз, зафиксируйте краткие тезисы и добавьте образы; не обязательно прорабатывать их детально, достаточно сделать всего пару штрихов, а после просмотра завершить отрисовку скетчей.

Главная цель в этом занятии – научиться фиксировать основные блоки рассказа и не бояться пропустить какую-то информацию. Ведь в итоге у нас должна получиться «выжимка» из рассказа – с отражением темы, главных мыслей-тезисов или блоков доклада и основного вывода.

 

 

Визуализация основного смысла книг

Если вы попросите разных людей зафиксировать смысл прочитанных книг, вы увидите непохожие друг на друга скрайбы. Оно и понятно, у всех разное восприятие информации и отношение к ней.

Мы можем фиксировать смысл произведений для лучшего запоминания и возможности вернуться к собственным зарисовкам через некоторое время. И хотя делаем мы это прежде всего для себя, у людей, которые видят скетчи, моментально появляется интерес посмотреть или прочитать книгу. Получается визуальная рекомендация прочитанного.

Так как же фиксировать смыслы книг?

1. Ограничить формат одним разворотом. Это искусственное ограничение лишит возможности зарисовать весь текст книги и позволит выделить только основные тезисы. Поможет вам в этом содержание книги, которое уже задает ее структуру. Есть два пути работы с ней: можно фиксировать всю структуру или выбрать самые интересные для вас разделы и зафиксировать только их. В данном случае речь идет, конечно, не о художественной литературе, в которой развитие истории происходит от одной главы к другой. Деловая литература будет хорошей отправной точкой.

2. Не стоит пытаться зафиксировать тезисы уже после прочтения одной главы. Общая картина о книге может сложиться только после того, как она прочитана до последней страницы. Лучше визуализацию оставить на тот момент, когда мы закроем книгу, выделив себе 15–30 минут, чтобы зафиксировать основной смысл. В процессе фиксации вы можете опираться на структуру книги – ее содержание.

Начните практиковаться на небольшом рассказе (или одной главе книги). Зафиксируйте его структуру из содержания и один основной тезис по каждому разделу – о чем, на ваш взгляд, эта глава (вычлените основной сюжет). Для примера мы разобрали структурное содержание первой главы нашей книги, и вот что у нас получилось.

 

 

Сделав несколько скетчей-визуализаций по книге, вы приобретете навык, который поможет выделять и запоминать тезисы. Ведь теперь вы будете не просто читать книгу, а постоянно анализировать ее и фиксировать отдельные тезисы, важные для вас. В итоге вы соберете их в единую композицию – например, на развороте блокнота.

Такой же принцип и с фиксацией путешествий. Например, у вас в планах посетить несколько стран. Вы можете нарисовать свой путь в виде дороги и поставить цифры для последовательного восприятия.

Самые яркие моменты тоже становятся основой для визуализации: что вам понравилось больше всего, что шокировало, что показалось странным. Подобно прочтенной книге, вы зафиксируете их к концу путешествия, что позволит сложить правильную иерархию событий и ярких впечатлений.

 

 

 

Фиксация планов

Наверняка каждый из вас хотя бы однажды пытался составить план достижений на месяц, год или даже несколько лет вперед. Чаще всего он выглядел как набор длинных предложений и перечислений. Поэтому к нему не всегда было удобно вернуться, а то, что вы фиксировали, не было четко сформулировано, а было представлено скорее в виде набора предположений о том, что неплохо бы сделать то или это.

До какого-то момента так было и у нас – наборы буллетов с размытой текстовой формулировкой, которые пылились на полке. Но потом мы решили попробовать переложить практику визуализации смыслов на личные планы. И оказалось, что этот метод работает намного лучше, чем непонятные перечисления.

Связано это даже не с тем, что скетчи интересно смотреть и проще в них ориентироваться. Просто цели, которые имеют короткие формулировки, состоящие максимум из трех-четырех слов, приобретают более конкретные формы, становятся очевидными необходимые шаги к их реализации.

А еще через некоторое время к нам пришло осознание того, что в новом варианте стало намного больше достигнутых целей, чем в старых буллетированных списках.

Показать оглавление Скрыть оглавление

ogrik2.ru

Скрайбинг для себя - Скрайбинг. Объяснить просто - Павел В. Петровский - rutlib4.com

Скрайбинг для себя

Применение скрайбинга не ограничивается нашей работой и формальной сферой жизни, когда нам нужно с его помощью фиксировать и объяснять другим свои идеи в режиме реального времени. Принципы скрайбинга и визуализации с помощью скетчей можно переложить и на личный опыт. Мы так и сделали.

Началось все со скрайбинга фиксаций основных тезисов докладчика в блокноте на конференциях. Тогда, на первых этапах, было очень сложно успевать за спикерами и визуализировать их доклады с помощью скетчей. Так появилась уже хорошо знакомая вам схема с вопросами, позволяющими быстро составить четкую структуру рассказа, без лишних деталей:

 

 

– Кто/что? (Фиксируем имя докладчика и тему доклада.)

– Зачем? (Постановка проблемы. Чаще всего спикеры проговаривают основные пункты, которые они раскроют, или формулируют проблематику.)

– Как решить? (Это основные пункты доклада, которые раскрывает спикер.)

– Сколько? (Если мы слышим цифры в докладе, мы их тоже фиксируем.)

 

 

Сложно будет только при первых фиксациях. Но вы можете заранее потренироваться на коротких роликах докладов с YouTube:

1. Посмотрите ролик полностью, не пытаясь сразу разобрать его по схеме.

2. Просмотрите ролик повторно и запишите тезисами ответы на основные вопросы из схемы.

3. После этого посмотрите ролик в третий раз, зафиксируйте краткие тезисы и добавьте образы; не обязательно прорабатывать их детально, достаточно сделать всего пару штрихов, а после просмотра завершить отрисовку скетчей.

Главная цель в этом занятии – научиться фиксировать основные блоки рассказа и не бояться пропустить какую-то информацию. Ведь в итоге у нас должна получиться «выжимка» из рассказа – с отражением темы, главных мыслей-тезисов или блоков доклада и основного вывода.

 

 

Визуализация основного смысла книг

Если вы попросите разных людей зафиксировать смысл прочитанных книг, вы увидите непохожие друг на друга скрайбы. Оно и понятно, у всех разное восприятие информации и отношение к ней.

Мы можем фиксировать смысл произведений для лучшего запоминания и возможности вернуться к собственным зарисовкам через некоторое время. И хотя делаем мы это прежде всего для себя, у людей, которые видят скетчи, моментально появляется интерес посмотреть или прочитать книгу. Получается визуальная рекомендация прочитанного.

Так как же фиксировать смыслы книг?

1. Ограничить формат одним разворотом. Это искусственное ограничение лишит возможности зарисовать весь текст книги и позволит выделить только основные тезисы. Поможет вам в этом содержание книги, которое уже задает ее структуру. Есть два пути работы с ней: можно фиксировать всю структуру или выбрать самые интересные для вас разделы и зафиксировать только их. В данном случае речь идет, конечно, не о художественной литературе, в которой развитие истории происходит от одной главы к другой. Деловая литература будет хорошей отправной точкой.

2. Не стоит пытаться зафиксировать тезисы уже после прочтения одной главы. Общая картина о книге может сложиться только после того, как она прочитана до последней страницы. Лучше визуализацию оставить на тот момент, когда мы закроем книгу, выделив себе 15–30 минут, чтобы зафиксировать основной смысл. В процессе фиксации вы можете опираться на структуру книги – ее содержание.

Начните практиковаться на небольшом рассказе (или одной главе книги). Зафиксируйте его структуру из содержания и один основной тезис по каждому разделу – о чем, на ваш взгляд, эта глава (вычлените основной сюжет). Для примера мы разобрали структурное содержание первой главы нашей книги, и вот что у нас получилось.

 

 

Сделав несколько скетчей-визуализаций по книге, вы приобретете навык, который поможет выделять и запоминать тезисы. Ведь теперь вы будете не просто читать книгу, а постоянно анализировать ее и фиксировать отдельные тезисы, важные для вас. В итоге вы соберете их в единую композицию – например, на развороте блокнота.

Такой же принцип и с фиксацией путешествий. Например, у вас в планах посетить несколько стран. Вы можете нарисовать свой путь в виде дороги и поставить цифры для последовательного восприятия.

Самые яркие моменты тоже становятся основой для визуализации: что вам понравилось больше всего, что шокировало, что показалось странным. Подобно прочтенной книге, вы зафиксируете их к концу путешествия, что позволит сложить правильную иерархию событий и ярких впечатлений.

 

 

 

Фиксация планов

Наверняка каждый из вас хотя бы однажды пытался составить план достижений на месяц, год или даже несколько лет вперед. Чаще всего он выглядел как набор длинных предложений и перечислений. Поэтому к нему не всегда было удобно вернуться, а то, что вы фиксировали, не было четко сформулировано, а было представлено скорее в виде набора предположений о том, что неплохо бы сделать то или это.

До какого-то момента так было и у нас – наборы буллетов с размытой текстовой формулировкой, которые пылились на полке. Но потом мы решили попробовать переложить практику визуализации смыслов на личные планы. И оказалось, что этот метод работает намного лучше, чем непонятные перечисления.

Связано это даже не с тем, что скетчи интересно смотреть и проще в них ориентироваться. Просто цели, которые имеют короткие формулировки, состоящие максимум из трех-четырех слов, приобретают более конкретные формы, становятся очевидными необходимые шаги к их реализации.

А еще через некоторое время к нам пришло осознание того, что в новом варианте стало намного больше достигнутых целей, чем в старых буллетированных списках.

© RuTLib.com 2015-2016

rutlib4.com


Смотрите также