Как написать книгу за короткий период: 7 шагов к успеху. Пишу книгу


Пишу книгу | Литературная мастерская

Как вы могли заметить, в последнее время статьи на блоге появляются совсем не так часто, как всем хотелось бы, и связано сие безобразие вовсе не с тем, что я зажрался и обленился, хотя и это тоже, но главным образом с тем, что я работаю над книгой. Работаю уже полгода и заметно продвинулся. Чтобы немного раздуть ваше любопытство, скажу, что книга в жанре бытового романа, книга о детях, но не для детей. Замысел истории возник около года назад по причине моего давнего интереса к проблемам детско-подростковой агрессии и буллинга, к проблемам, которые, видимо, не утратят своей актуальности никогда (во всяком случае, я до этого точно не доживу). Названия у книги пока нет, есть лишь рабочие плагиат-варианты, так что можете смело предлагать свои заглавия в комментариях, возможно, кому-то из вас я буду обязан названием своего шендевра; войдете в историю как-никак.

Но запись, конечно, не о том, какая получается книжка, уж Бог с ней, а о тех проблемах и сложностях, с которыми я сталкиваюсь при ее написании. Сегодня я озвучу наиболее значительные и актуальные, а также прикину возможные пути их решения. А уже в следующий раз, когда книга будет закончена, я отчитаюсь, что из предложенного сработало, а что – нет.

Пишу книгу

Не знал писатель горя, купил писатель порося

Меня всегда поражали и веселили многочисленные западные издания типа «Как написать книгу за 90 (60, 30) дней», «Как написать книгу за 150 часов. Метод снежинки» и разные прочие, обещающие научить любого доверчивого неуча строгать бестселлеры в кратчайшие сроки. И, действительно, судя по развалам книжных магазинов, все эти штуки отлично работают, шедевры пишутся, только вот я все равно считаю подобные громкие заголовки вредными, способствующими созданию у восторженных неофитов неверного представления о писательском труде – и что уж говорить, каюсь, даже я, знаючи всю сказочность маркетинговых заверений, находился под некоторым флёром их волшебной пыльцы. В общем-то, как очень наивно казалось на берегу, написать роман не сложнее, чем накатать сборник рассказов. Ведь всем известны такие сборники, не уступающие толщиной и талантом иным книгам, где герой кочует из рассказа в рассказ и творит направо-налево свою добродетель, — значит, рассуждал я, сравнение вполне справедливо… О, только не думайте так! Короткая проза и проза крупная отличаются как второе блюдо от первого и требуют от повара совершенно разных умений и ингредиентов, а сходство их чисто формально и умозрительно. С одной стороны, рассказ писать проще – ну хотя бы потому, что он меньше. Но и только. И даже если вам кажется, что вы замечательно освоились в рассказах, роман – территория другой планеты.

Роман, как я неоднократно упоминал, требует огромного, какого-то даже невообразимого количества сил и времени. Писать роман, причем писать по-серьезному, напирая на стиль, образность и метафоры, — писать роман, работая на какой-либо посторонней работе и уделяя тексту лишь час-другой вечернего времени, нельзя. То самое пресловутое поздневечернее время, когда у нас только и есть возможность сесть за текст и компьютер, и когда голова звенит и трескается от проблем и событий минувшего дня, самое непродуктивное рабочее время. Пока настроишься на волну, пока соберешься с мыслями, уже и в сон клонит. Все силы оставлены на основной работе. Поэтому так важны специальные условия. В моем случае, писать книгу мне позволяют исключительно редкие обстоятельства, когда я могу выделять по четыре или пять часов свободного, бодрого времени на написание и редактирование. Иначе никак, нет смысла даже браться.

Но даже тут были свои нюансы…

Первое, что я сделал, обжегшись на двух предыдущих затеях с тяжеловесными выдуманными мирами, какие так любят все новички, – я как только мог упростил себе подготовку. Вы, вероятно, знаете, что материал для некоторых особо значимых и знаменитых романов собирался годами, а замыслы и вовсе вызревали десятилетиями. Такое было время. Подготовка важна чрезвычайно, именно она в огромной степени определяет будущий успех книги, но подготовка тоже требует огромного количества времени. Однако есть некоторые жульнические способы упростить себе жизнь. Например, писать о том, что хорошо знаешь, в чем разбираешься, или о тех событиях, свидетелем которых стал. Вот и я сделал достаточно хитро – я ничего не выдумывал с нуля, а взял готовые жизненные ситуации, переосмыслил, сдвинул как надо акценты и ракурсы и собрал из этих кусочков пазл подходящей тематики. Понятно, что подобный ход накладывает свою ответственность и даже более – способен завести туда, где не хотелось бы оказаться (у каждого автора свои взаимоотношения с историями из жизни: кто-то их чурается, что объяснимо, кто-то использует спорадически, а некоторые, тот же Э. Лимонов, с успехом эксплуатируют всю свою писательскую карьеру; но все это тема для отдельного разговора).

Итак, к чему на данный момент сводятся основные сложности?

Самое, на мой взгляд, сложное – это работа со стилем. Не работа даже, а вооруженное противостояние, почти война. Звучит дико, согласен, тем более что для многих выдающихся литераторов стиль был понятием вторичным: Достоевский свои тексты, кажется, не редактировал вовсе, а Чехова и Хемингуэя мы знаем благодаря их особой, намеренно упрощенной манере рассказа, которая и называется ноль-стиль. Однако ж я не Хемингуэй, и мое авторское начало желает лицезреть в тексте некую словесную эстетику, метафоричность и образность – тот неповторимый стилистический букет, что и делает, по моим ощущениям, текст натурально художественным. Однако на словах все и всегда проще, чем на бумаге. Когда пишешь большими объемами, очень скоро с пугающей очевидностью на вид проступают все без исключения слабости: неприемлемая однообразность конструкций, скудость словаря и речевых приемов. На примере тридцати динамичных абзацев это, может, и не заметно, но в массиве трехсот вся манера письма с ее корявостями и шаблонами, бородавками и волдырями как на ладони. Поэтому сейчас главные усилия прилагаются к тому, чтобы разнообразить нарратив и язык. Хочется, конечно, чтобы удовольствие приносил сам факт чтения, а не отвлеченное наблюдение за мотаниями героя.

Здесь нельзя обойти вниманием и такое странное явление как ненависть к тексту. Ненависть возникает по разным причинам и при разных обстоятельствах. К примеру, накануне ты в каком-то божественном вдохновении выдал с десяток страниц, пронесся по бумаге, как пони по радуге, и теперь пребываешь в гордости и полной уверенности, что сделал конфету, показал папочку и разложил по полочкам, а назавтра… назавтра начинаешь читать и хочется плеваться от ужаса. Все написанное накануне кажется бездарным и абсолютно негодным. Текст возбуждает физическое отвращение, ненависть к нему и к его криворукому создателю. Это можно назвать синдромом второго впечатления, если хотите. Еще подобный эффект возникает, когда в параллель с написанием собственной бурды читаешь какого-нибудь забористого русского стилиста. О, теперь я точно знаю, для чего они так старались! Эти ребята словно рождены были, чтобы нас всех унижать. В свой период я имел неосторожность читать Лимонова, Набокова и Пелевина, и на последнем не выдержал, впал в отчаяние. Поверьте, самое худшее и самое неблагодарное дело – сравнивать свой первичный, черновой, навозно-сермяжный вариант с выверенными до микронов шедеврами мировых (ну или хотя бы локальных) классиков. Хорошо, если это хоть как-то замотивирует въёбывать над текстом в три раза больше, но вряд ли. Чаще накрывает апатией и депрессией. Что делать? Ненависть к собственному тексту надо перетерпеть. Надо привыкнуть, что ненависть будет возникать каждый раз, когда вы будете браться перечитывать и редактировать черновик. Ведь он потому черновиком и назван, что не доведен до ума, недоделан. Поэтому лучший способ избавиться от хандры и поверить в себя – это вылизать ненавистную главу до состояния кошачьих стерильной комнаты, чтобы уж ни убрать, ни добавить. И вот вам первая подсказка – редактировать нужно сразу по ходу написания, не стоит откладывать самое сложное на потом, захлебнетесь. Локальные успехи чрезвычайно важны в большой и долгой войне.

Тут же: важно не гнать коней. Не спешить, раз уж сроки и подсчитавшие прибыль издатели не поджимают. Работать над главой столько, сколько потребуется – неделю, две, месяц или больше. Главы, как девушки, бывают разные, и внимания к себе требуют самого разного. Можно ли пропускать? Можно, но не откладывайте все самое сложное на потом.

Какое-то время, первые страниц восемьдесят или даже сто, и я это наблюдал очень отчетливо, у меня ушло на перестройку со специфичной манеры публицистического и новеллического изложения на тягучую, полномасштабную и основательную манеру крупной прозы. Привычка писать лаконично и ёмко, запаковывать мегабайты смысла в короткий абзац здесь не годится – то, что у миниатюриста умещается в двух предложениях, у баталиста должно растягиваться на страницу. Причем заметьте, растягиваться не с натугой и силой, а с особой повествовательной гармонией (припомните, как тщательно Л. Толстой работает с описаниями, и поймете, о чем я здесь толкую). Персонажи и сама история расцветают и раскрываются через мелочи, через детали и эпизоды, через мысли и рассуждения. Примерно таким вещам, а вовсе не действиям, придется уделять основное внимание.

Если говорить о средствах художественной выразительности, то с метафорами и прочими односложными конструкциями я худо-бедно научился справляться, и мне, скажем, ничего не стоит сравнить чей-нибудь неловкий смех с дребезгом меди в карманах, но развернутые метафоры пока еще очень сложны. Кроме того важно не забывать устраивать перекличку внутри текста, между персонажами и событиями, отсылать не только к известным произведениям, но и к самому себе (я называю это «готовиться в классики»).

Сложность написания романа в сравнении с рассказом заключается еще и в том, что очень сложно, находясь где-то в сумрачных дебрях очередной двадцатой или тридцатой главы, уловить движение сюжета, понять, верно ли он развивается – динамичен, интересен ли он? Если в рассказе все это достаточно очевидно, то во время написания романа не понятно решительно ни хрена. Мне думается, сказать что-либо определенное можно будет, только перечитав текст целиком.

Ну и в заключение о структуре, а именно об использовании популярной схемы с тремя актами, которую я так нахваливал. Здесь же, повинуясь необходимости, я решил несколько преобразовать ее  и использовал четыре акта. Почему четыре? Зная за собой и за многими авторами, что чаще всего провисает середина книги, развитие событий, то я постарался как можно сильнее уплотнить второй центральный акт, сделать повествование в нем насколько можно насыщенным – в итоге пришлось разбивать второй акт, разросшийся до монструозных размеров, пополам. Но подобное важнейшее структурное преобразование не должно оставаться чистой формальностью. Получив четыре акта, я получил и симметричную конструкцию (автомобиль вместо трехколесного велика, кек), а значит, и новый вызов, новую карту, и было бы странно не воспользоваться всем этим – в самую сердцевину текста я ввинтил бомбу с часовым механизмом, переделав линейность в центричность в некотором художественном ее понимании. Иными словами, в эпицентр текста помещена ампула художественного концентрата, заботливой выжимки, понимаемой по-разному относительно и безотносительно самого произведения. Звучит витиевато, согласен, но не хочется спойлерить. Мораль же проста: если уж нарушаете схемы, делайте это с умыслом и с удовольствием.

Что ж, на этом все на сегодня. Задавайте вопросы в комментариях, делитесь собственными творческими планами, я как всегда открыт к обсуждению. До скорых встреч!

litmasters.ru

Как написать свою собственную книгу 6+1 совет

Чувствуете, что у вас есть писательский талант и появилось желание его развить? Тогда стоит узнать все о том, как написать книгу. Мы предлагаем пошаговую инструкцию, следуя которой, можно стать автором бестселлера. Ну, если не бестселлера, то хорошего произведения – точно.

Как написать книгу: 6 советов

Определить тему и аудиторию

Каждому человеку есть, что рассказать. Но все ли покажется читателям интересным? Выбирая тему, нужно задать себе этот вопрос. Угодить всем, конечно, не получится. Один и тот же текст редко вызывает восторг интеллигентных мыслителей преклоненного возраста и проблемных подростков. Поэтому стоит обрисовать своего читателя. Представить, кто он и что читает.

Текст должен:

  • Быть ему интересным, близким, понятным.
  • Сообщить что-то важное или полезное.
  • Рассказывать запоминающуюся историю.
  • Раскрыть образ яркого героя, возможно, похожего на читателя.
  • Создать увлекательный мир, с которым не хочется расставаться.

Существуют истории, ставшие скелетом большинства художественных произведений. Например, главный герой живет своей жизнью, но его втягивают в приключения. Он преодолевает препятствия, побеждает злодеев, возможно, влюбляется и выходит победителем.

Наметить сюжет и определить конфликт

Слово «наметить» в названии этого пункта употреблено не зря, ведь сюжет может неоднократно меняться, переделываться. Так бывает, когда, оживив собственных героев, начинаешь их лучше узнавать, понимать.

Интересной историю делает конфликт, то есть противостояние главного героя с кем-то или чем-то противоположным. Как написать хорошую книгу? Развить интересную тему, придумать захватывающий сюжет и яркий конфликт.

Вот самые распространенные конфликты главного героя:

  • Он против природы: преодоление катаклизмов, борьба за выживание.
  • Он против общества: столкновение взглядов.
  • Он против другого героя — самый распространенный конфликт.
  • Он против самого себя — внутренняя борьба.

Выбирать один из них необязательно, ведь у каждого автор свое видение сюжета. Но определить его приблизительные очертания все-таки стоит.

Создать персонажей

Ни одна истории не может существовать без персонажей. В литературе возможно все – ветер или, например, стул запросто могут стать главными героями. Пускай даже безмолвными или абстрактными.

Важно, чтобы речь персонажей соответствовала их возрасту, образованности и прочим составляющим. Эффект этой литературной закономерности проиллюстрирован в произведении «Пигмалион» Бернарда Шоу. Классик не тратил много времени на описание портрета главной героини Элизы Дулитл. Но он тщательно придумал все реплики девушки, демонстрирующие низкий уровень ее общей культуры. Чтобы написать книгу, нужно учитывать все детали образа своих персонажей.

Когда несколько образов будут по отдельности обрисованы, можно начинать сводить их между собой, знакомить.

Предлагаем несколько идей того, что могут делать герои, пока разговаривают.

  • Выгуливать домашних животных
  • Выбирать или заворачивать подарки
  • Делают тату
  • Играют в настольные игры
  • Делают утреннюю пробежку
  • Покупают продукты в супермаркете
  • Ехать в лифте

Этот список можно продолжать до бесконечности, и у каждого автора есть возможность придумать свой оригинальный вариант.

Сложить план

Как написать книгу, план которой еще не сложен? Ответ однозначен – садиться без промедления за сценарный план. Он структурирует текст, упорядочивает мысли, напоминает о логике и последовательности.

К литературным произведением принято применять термин «сценарный план», так как он представляет собой цепочку сцен и сюжетных событий.

Кто-то не привык им пользоваться, а для кого-то он – первый шаг в стремлении написать книгу.

План исполняет роль схемы, шпаргалки для автора. Одни изображают его в виде различных табличек, диаграмм, пазлов или карточек. Но не важно, каким он будет внешне. Главное – содержание: имена героев, их мотивы, внешний конфликт, внутренние переживания.

Структурно сценарный план должен состоять из трех частей: конфликт, путь к катастрофе, разрешение конфликта. Если делать подробный план, можно прописать отдельно и сюжетные картины, события, сцены, даже диалоги. Например:

Глава 15. Встреча Александра и Вероники. Фокальный герой – Вероника (то есть происходящее будет изображено от ее имени и через призму ее мировоззрения). Вероника и Александр встречаются в кафе. Между ними происходит ссора, в результате которой Вероника, не ожидая от самой себя, признается Александру в любви и убегает.

Придумать цепляющее начало

Вопросы «Как написать книгу? С чего начать?» беспокоят практически всех молодых авторов, ведь известно, что именно от первых строк зависит, прочитают роман до конца или нет.

Несколько вариантов, с чего можно начать:

  • Пролог.
  • Легенда или притча.
  • Предыстория (события из прошлого героя).
  • Отрывок из середины сюжета.
  • Диалог персонажей, не являющихся главными героями, но имеющими отношение к событиям.
  • Финал (а после начинается рассказ о том, почему так случилось).

В литературной среде есть много приверженцев написания книг с конца. Например, Джон Ирвин. Автор утверждает, что именно начиная с последних строк можно написать шедевр, ничего важного не упустив по дороге. Секрет его техники состоит в том, чтобы сначала написать одно последнее предложение. После него предпоследнее. И продолжать так до тех пор, пока не появится осмысление происходящего, понимания, в какую сторону движутся собственные мысли.

Фразы, начинающие первую главу, могут быть:

  • Портретными – описание героя.
  • Биографическими – рассказ о его жизни.
  • Действенными – активные диалоги персонажей без предварительных пояснений.
  • Пейзажными – описание природы.
  • Детальными – описание детали, которая станет важным символом в тексте.
  • Автобиографическими – история от первого лица о своей жизнь.

Начать писать, отыскав вдохновение

«В ызывать Музу» по часам – важное умения для того, кто захотел узнать, как правильно написать книгу. Хорошим выходом станет создание ритуала писания, обустройство пространства для его комфортной реализации.

Утренние часы за чашкой тонизирующего чая или вечерние бдения с ароматным кофе? – на усмотрение творца будущего шедевра, здесь следует отталкиваться от личных биоритмов и жизненных обстоятельств.

Мировая литература знает самые удивительные комбинации: пишущий стоя Эрнест Хемингуэй, придумывающий лежа Марсель Пруст, вдохновляющийся ароматом гнилых яблок Фридрих Шиллер.

Имеет смысл окружить себя любимыми предметами, музыкой, запахами, даже завести картотеку вдохновляющих вещей – вполне возможно, что с таким списком написать книгу получится быстрее. И явно приятнее.

Как написать свою книгу, или способ снежинки Ренди Ингермансона

  • Рассказываем историю, о которой хочется написать, 15 словами.
  • Избегает имен, но указываем трудности и проблемы, которые должен преодолеть герой.
  • Первое предложение превращаем в первую станицу текста из 5 предложений.

1 строка – вступление.

2 и 3 – конфликты.

4 – самая напруженная часть сюжета.

5– концовка.

  • Создаем анкету для персонажей, указывая их имя, черты характера, особенности внешности. Высказываем предположение, что может быть с ними в конце.
  • Пишем целый раздел из каждого предложения второго шага. Четыре раздела нужно закончить конфликтом, а пятый – развязкой. Следуя этой схеме, написать книгу будет гораздо легче.
  • Расширяем анкету героев до того времени, пока она не станет полноценным рассказом про каждого из персонажей.
  • Находим точки соприкосновения их историй, сводим к конфликту.
  • Записываем по хронологии перечень сцен, которые будут развиваться. Указываем главного персонажа в каждой из них.
  • Расписываем каждую сцену или слаживаем подробный план.
  • Пишем первый черновик.

О том, как написать книгу, можно говорить много, ведь книга сегодня – это однозначный тренд. Так почему же, не поймать модную волну и не попробовать себя в писательстве? Это возможность проявить себя и набраться творческого опыта.

wikigrowth.ru

Как правильно написать книгу: советы начинающим писателям

Почти все, интересующиеся литературным творчеством, задаются вопросом, как написать интересную книгу. Ответ на этот вопрос лучше получить от известных писателей. И, хотя каждый из гениев предлагает свои рецепты, несколько советов будут полезны начинающим писателям.

Шпаргалка для начинающего писателя Шпаргалка для начинающего писателя

Многие из тех, кто увлекается литературой, хоть раз в жизни да задавались вопросом, как правильно писать книгу, чтобы она была интересной и познавательной для потенциального читателя. Для ответа на данный вопрос этим людям необходимо обратиться к опыту известных писателей, которые уже достигли сногсшибательного успеха в своей сфере.

Своими советами гении пера рассказывают самые разнообразные «рецепты» по написанию литературных бестселлеров, что еще раз подтверждает тот факт, что единой истины не существует, или они просто не хотят раскрывать все свои карты. Однако существуют некоторые советы, которые помогают все же начать писать интересные произведения.

Советы начинающим писателям.

Рэй Брэдбери

Автор творения «Дзен в искусстве писательства» рассказывает о своем опыте, при этом энтузиазмом воспламеняя желание читателя попробовать себя в этой сфере.

В книге имеются, как советы по созданию своего собственного стиля и стратегии поведения с издателями, так и некоторые моменты из биографии самого Брэдбери. «Дзен…» поистине можно назвать настольной книгой любого начинающего деятеля литературы, ведь это произведение пронизано невероятной жизненной мудростью. «Главный секрет творчества в том, чтобы относиться к своим идеям, как к кошкам – просто заставьте их следовать за вами». «Читайте те книги, которые заостряют ваше восприятие цвета, формы и мирового масштаба».

Стивен Кинг

Король ужасов издал немало выдающихся бестселлеров. Его творение «Как писать книги» сочетает в себе мемуары, мысли писателя, программу и установку для юных талантов. Книга была написана после того, как Стивена Кинга сбил автомобиль. После такого события король ужасов пересмотрел многие вещи в своей жизни.

Для тех же, кто не воспринимает Кинга как писателя, на которого нужно ориентировать свой стиль изложения, интересным будет мнение журналиста Роджера Эберта, который сказал, что забыл о всяком снобизме, когда нашел в книге Кинга уйму полезных и тонких ремарок.

«Описание начинается в писательском воображении, а заканчивается – в читательском». «Все, о чем я вас прошу, – это старайтесь писать получше и помните, что писать наречия – человеческая слабость, писать “он сказал” или “она сказала” – совершенство богов».

«Начинается все вот с чего: поставьте стол в углу и каждый раз, когда принимаетесь писать, напоминайте себе, почему он не в середине комнаты. Жизнь – это не поддерживающая система для искусства. Все совсем наоборот». «Давайте скажу прямо? Если у вас нет времени на чтение хороших книг, то нет времени (и навыков) для письма. Все просто».

Стивен Прессфилд

Известный сценарист является приверженцем метода проб и ошибок. В своей книге «Война за креатив» Прессфилд описал все основные препятствия, с которыми сталкивается любая творческая личность, а также предложил методы борьбы с ними. Он утверждает, что неуверенность в себе, страх и банальная лень могут поставить крест на вашей карьере писателя.

Прессфилд вводит термин «Сопротивление» (именно с большой буквы), которое рассматривает как главную помеху при движении к цели. Сценарист утверждает, что креативность – это то, к чему нужно идти через череду преград. Именно поэтому Прессифилд рассматривает развитие креативности как основу для успешной карьеры творческой личности.

«Вы парализованы страхом? Это хороший знак. Страх – это хорошо, это такой же индикатор, как неуверенность в себе. Страх показывает нам, что нужно делать. Запомните главное правило: чем больше мы боимся работы, тем увереннее должны быть в том, что просто обязаны это сделать. Сопротивление переживается, как страх – уровень страха равен степени Сопротивления. Поэтому, если мы боимся что-то предпринять, значит, эта затея – очень для нас важна, и именно она способствует развитию таланта».

Энн Ламотт

Энн Ламотт – яркий представитель литературного направления «non fiction». Однако в своей книге-пособии для будущих писателей, содержащей множество хороших советов о том как правильно писать книгу, «Птица за птицей» она раскрывается еще и как мудрый философ нашего времени.

Изданное в 1994 году, это произведение вобрало в себя множество полезных советов для тех, кому интересно знать, как писать книги. Но этим вся прелесть творения Энн Ламотт не ограничивается, поскольку в «Птице…» приведены эффективные рекомендации по борьбе с неуверенностью и установлению гармонии между расчетом и интуицией.

«Вы начинаете сплетать слова, как бусы, для того чтобы рассказать историю. Вас снедает желание общаться, поучать или развлекать, вы хотите запечатлеть моменты счастья, воплотить в жизнь воображаемые события. Но вы не хотите, чтобы все это произошло на самом деле».

«Чтение и письмо уменьшают чувство одиночества. Они углубляют и усиливают наше чувство жизни, питают душу. Когда писатели заставляют нас кивать головой от точности их наблюдений, смеяться над собой или над всем вокруг, у нас появляются новые силы. Нам предоставляется шанс потанцевать с абсурдом жизни, вместо того чтобы страдать от него снова и снова. Это все равно что петь на лодке во время сильного шторма. Вы не можете противостоять стихии, но пение может изменить настрой тех, кто на борту корабля».

Стэнли Фиш

Этот литературный деятель внес серьезный вклад в исследование языка как явления человеческой культуры. Мнение о том, что краткость – сестра таланта, разбивается в пух и прах его доводами и примерами лучших цитат из творчества таких гениев, как Уильям Шекспир, Чарльз Диккенс и Льюис Кэрролл.

Фиш является активным пропагандистом красноречия в литературе, явно подчеркивая это в своих исследованиях. Знаменитый теоретик разъясняет свою точку зрения на основе предложения из произведения Энтони Берджисса «Эндерби снаружи»:

«Слова проскальзывают в ячейки, определенные синтаксисом, и сверкают, как воздушные пылинки различными примесями, которые мы называем смыслом. Прежде чем слова попадают в свои ячейки, это просто отдельные единицы, направленные всюду и в никуда.

Но как только слово попадает в место, определенное для него, оно демонстрирует безжалостную логику синтаксической структуры – слова связываются взаимоотношениями. Они субъекты или объекты действия, и они комбинируются в некое суждение о мире, которое может его превозносить, отрицать или облагораживать».

Нил Гейман

Английский писатель-фантаст дает своим неопытным коллегам ряд полезных советов, которые дают представление, как научиться писать книги. Вот список этих рекомендаций:

  • Пишите постоянно.
  • Находитесь в постоянном поиске нужного слова и записывайте его.
  • Всегда доводите ваш труд до конца.
  • Сохраняйте свежий непредвзятый взгляд на вашу литературу. Читайте, будто видите произведение впервые в жизни. Покажите его своим друзьям и знакомым, которые знают толк в книгах такого жанра.
  • Следует учитывать, что если вашему читателю что-то не нравится в тексте, то он, в большинстве случаев говорит разумную вещь. Но, когда начинает давать совет и уточнять, что именно не так, то зачастую ошибается.
  • Исправляйте свои творения. Знайте, что до того, как ваше произведение будет отшлифовано до идеала, вам придется оставить его, и начать писать другое.
  • Наслаждайтесь своим остроумием.
  • Следует помнить, что вера в себя и уверенность в том, что вы все делаете правильно, помогут воплотить в жизнь все что угодно. Пишите ваше произведение максимально искреннее и так хорошо, как вы это можете делать.

Советы начинающим писателям от Эрнеста Хемингуэя

Хотя писатель и говорил о том, что рассуждать о его ремесле – бесполезное занятие, все же у него есть некоторые мысли по этому поводу в рассказах, интервью, письмах и статьях:

«Во-первых, нужен талант, большой талант. Такой, как у Киплинга. Потом самодисциплина. Самодисциплина Флобера. Потом нужно ясное представление о том, какой эта проза может быть, и нужно иметь совесть, такую же абсолютно неизменную, как метр-эталон в Париже, для того чтобы уберечься от подделки.

Потом от писателя требуется интеллект и бескорыстие, и самое главное – умение выжить. Попробуйте найти все это в одном лице, при том что это лицо сможет преодолеть все те влияния, которые тяготеют над писателем. Самое трудное для него – ведь времени так мало – это выжить и довести работу до конца».

«Все хорошие книги похожи тем, что они правдоподобнее действительности, и когда ты заканчиваешь читать, остается ощущение, будто все описанное произошло с тобой, а затем – что это принадлежит тебе: добро и зло, восторг, раскаяние, скорбь, люди, места и даже погода. Если ты можешь дать все это людям – значит, ты писатель».

«Нет никакого символизма. Море – это море. Старик – это старик. Мальчик – это мальчик, а рыба – рыба. Акулы все равны, нет акулы хуже или лучше. Весь символизм, о котором рассуждают люди, – это дерьмо собачье. То, что происходит по ту сторону – это то, что ты видишь, когда имеешь некие знания».

«Величайший дар хорошего писателя – это встроенный стрессоустойчивый детектор халтуры. Это писательский радар, и он есть у всех хороших авторов». «Всю свою жизнь я смотрел на слова так, будто видел их впервые».

Советы для начинающего писателя от Родди Дойла

Родди Дойл ирландский писатель, букеровский лауреат за роман «Пэдди Кларк ха-ха-ха», (его «Группу «Коммитментс» экранизировал Алан Паркер). «Будьте к себе благосклонны: пишите быстро, через строчку, ставьте двойные пробелы, воспринимайте каждую написанную страницу как маленький триумф». «У вас должен быть словарь, но где-то в сарае на заднем дворе или за холодильником. Скорее всего слова, которые придут вам в голову, например «лошадь», «сказал», «побежал», подойдут». «Меняйте мнение. Хорошие идеи убиваются лучшими».

Курт Воннегут

Американский писатель в своем творении «Табакерка Багомбо: Несобранные рассказы» озвучил основные советы писателям для создания коротких рассказов:

  • Не тратьте зря время, которое вам выделил незнакомый читатель.
  • Создайте героя, к которому легко привыкнет ваш читатель.
  • Каждый герой вашего рассказа должен желать чего-либо, пусть это даже всего лишь стакан воды.
  • Предложение должно либо показывать характер героя, либо описывать действие.
  • Пусть начало рассказа будет близким к логическому завершению.
  • Проявляйте садизм по отношению к вашим персонажам. Сделайте так, чтобы с вашими героями случались невероятно ужасные вещи, чтобы читатель смог полностью оценить их.
  • Пишите так, будто делаете это для одного человека, поскольку, стараясь понравиться всем, вы подписываете вашей истории смертный приговор.
  • Не стоит сохранять интригу, давайте информацию всю и сразу. Если тараканы съедят последние страницы вашего произведения, ваш читатель должен быть в состоянии самостоятельно закончить рассказ.

Константин Паустовский

Несмотря на то, что этого писателя все в основном знают по описаниям природы, он внес серьезный вклад в изучение процесса создания книги. В его творении «Золотая роза» в лиричной форме собраны весьма интересные советы начинающим писателям.

Константин Паустовский сравнивает писателей с художниками, и говорит о том, что первые, как и вторые, должны уметь различать цвета. Он утверждает, что необходимо прислушиваться к героям своего рассказа. Также он отрицает необходимость ходить постоянно с записной книжкой.

Писатель в «Золотой розе» рассматривает все на конкретных примерах из своего и чужого творчества. Он говорит о том, что правильно расставленные акценты в произведении могут стать решающими для успеха всей книги. В своем творении Паустовский заражает читателя энтузиазмом и невероятным восторгом в отношении богатства и красоты русского языка.

«Замысел, так же как молния, возникает в сознании человека, насыщенном мыслями, чувствами и заметками памяти. Накапливается все это исподволь, медленно, пока не доходит до той степени напряжения, которое требует неизбежного разряда. Тогда весь этот сжатый и еще несколько хаотический мир рождает молнию – замысел».

«Никогда нельзя думать, что вот этот куст рябины или вот этот седой барабанщик в оркестре понадобятся мне когда-нибудь для рассказа и потому я должен особенно пристально, даже несколько искусственно, их наблюдать. Наблюдать, так сказать, «по долгу службы», из чисто деловых побуждений. Никогда не следует насильственно втискивать в прозу хотя бы и очень удачные наблюдения. Когда понадобится, они сами войдут в нее и станут на место».

Советы начинающим писателям о том, как писать книги других великих авторов

Фрэнсис Скотт Фицджеральд: «Начните с конкретного человека и вы обнаружите, что создали типический образ. Начните с типического образа и поймете, что вы не создали ничего».

Сара Уотерс: «Читайте как сумасшедший. Режьте текст как безумец. Литература не самовыражение и не терапия – она для читателей. Уважайте своих героев, даже плохих. Но главное, если вы действительно хороший писатель, никакие правила вам не понадобятся».

Ральф Уолдо Эмерсон: «Заканчивайте вечером один эпизод, а на следующий день – принимайтесь за работу заново, но в перерыве обязательно хорошенько выспитесь. Здесь вы можете не сдерживать себя».

Уилл Селф: «Не перечитывайте текст, пока не написали черновик целиком. Всегда носите с собой ноутбук. Всегда значит всегда. Кратковременная память хранит информацию три минуты, а если идею не записать, вы можете потерять ее навсегда».

Марк Твен: «Пишите бесплатно, пока кто-то не предложит вам денег; если в течение трех лет этого не произойдет, значит, ваше призвание – пилить деревья». Чарльз Буковски: «Не пишите рассказ до тех пор, пока он не будет приносить вам такую же боль, как раскаленное дерьмо».

Курт Воннегут: «Найдите тему, которая вас беспокоит и которая, по-вашему, должна найти отклик в сердцах других людей. Именно это, а не языковые игры, предмет настоящей заботы, который станет самым захватывающим и притягательным элементом вашего стиля». Сол Беллоу: «Никогда не меняйте текст, если написали его, проснувшись посреди ночи».

Томас Стернз Элиот: «Юные поэты имитируют, зрелые – крадут». Элмор Леонард: «Не пускайтесь в слишком детальные описание мест и вещей, если только вы не Маргарет Этвуд, которая умеет писать картины с помощью английского языка».

© Constructorus.ru

bbf.ru

Как написать книгу за короткий период: 7 шагов к успеху

Думаю, каждый из нас хотя бы раз мечтал написать книгу. О накипевшем. О том, что готово вырваться из нас водопадом слов, эмоций и чувств. Ибо накипает у каждого и у каждого периодически появляются действительно стоящие и интересные идеи. Но до дела руки доходят у единиц. А все потому, что написание книги кажется многим невероятно емким, отнимающим время и душевные силы, процессом.

Как написать книгу? Ведь это  довольно сложно. Но не настолько, чтобы забрасывать даже не попробовав.

Лео Бабаута, создатель блога о минимализме zenhabits.net, автор книг «Focus», «The Effortless Life», «Zen To Done» и других не менее интересных изданий, делится своими секретами писательской работы.

написать книгу©photo

Все книги Лео написаны доступным языком и буквально проглатываются даже на английском.

Установите временные лимиты

Это один из основных моментов. Вы должны установить для себя временной лимит, за который вы в состоянии написать книгу. Это может быть неделя, если книга немного длиннее, чем стандартный глянцевый журнал. А может быть и 30 дней, если это роман.

Публичный вызов

Не смотря на то, что некоторые психологи считают, что нельзя говорить о деле, пока мы его не завершим, иначе у нас появляется ложное ощущение, что оно уже выполнено, Лео предлагает рассказать всем, что вы собрались написать книгу. Вы можете сообщать каждый день о пройденном пути и предъявить готовую работу, когда настанет время.

Это можно сделать с помощью личного блога, своего профиля в соцсетях или через Twitter. Всегда найдутся те, кто с удовольствием проконтролируют этот процесс и обязательно поинтересуются результатом.

Напишите план работы

Перед тем, как приступать, подготовьте всю необходимую информацию о том, как пишутся книги — работа над персонажами, наброски, заметки, план книги и т.д.

Причем лучше сделать это заранее, чтобы на время работы над книгой отключиться от интернета и полностью сконцентрироваться на работе.

Найдите тихое место

Вполне естественно, что среди шумного офиса довольно сложно сосредоточиться над такой творческой задачей. То же самое касается и атмосферы дома, когда вы становитесь необходимы совершенно срочно и абсолютно всем. Если есть возможность, работайте в парке или собственном кабинете, вход в который во время рабочих часов сурово карается. В крайнем случае можно снять маленький офис на месяц и работать там.

Ищите вдохновение

Вдохновение — это основная движущая сила. И каждый находит свой собственный источник. Кто-то читает книги или советы других писателей, кто-то слушает музыку, кто-то просто гуляет по парку или городу. А кто-то ждет ночи, чтоб можно было услышать даже самые тихие и тайные мысли.

Работайте рывками

Лео предпочитает интенсивно работать в течении 15-30 минут, а затем делать небольшие перерывы на 5-10 минут, в течении которых он просто прогуливается или немного разминает затекшее тело.

Вы можете установить для себя свои временные лимиты, но помните, что перерывы необходимы для физического и ментального отдыха. После беспрерывной работы за компьютером в течении часа мое тело начинает ломить, а спину хочется выгнуть так, что все захрустело. Поэтому если уж фонтан вашего вдохновения включился на полную мощность, хотя бы вставайте из-за стола и меняйте свое положение, чтоб тело хотя бы немного отдохнуло.

И еще раз напоминаю, что для тех, кто в течении целого дня работает за монитором, обязателен пятнадцатиминутный перерыв через каждые 45 минут.

Рассказывайте о своих успехах

Делитесь своими достижениями (или неудачами) каждый день. Если у вас что-то не получилось, это не повод стыдиться. Возможно, среди тех людей, которые окружают вас или читают ваши ежедневные записи в интернете, найдется тот, кто подскажет выход из сложившейся ситуации.

Перечитала еще раз — все очень просто. Тогда интересно, почему же мы не садимся за свои талмуды? И даже если вам кажется, что ваши мысли не стоят того, чтобы быть собранными в книгу, вы всегда можете попробовать писать в свой блог, из которого в итоге может выйти довольно неплохая книга. Ведь именно это произошло с виртуальным дневником, которые теперь запоем читают как «Интимный дневник, Бель де Жур» ;)

Как написать и опубликовать книгу

lifehacker.ru


Смотрите также